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中国情景喜剧中戏剧性元素的运用 摘要：《武林外传》作为中国情景喜剧发展史上的重要一笔，融汇了西方情景喜剧中的戏剧元素和中国特有的戏曲元素。它通过戏剧符号、戏剧性冲突来展开一个半架空的故事，又通过特殊的戏曲性使得作品植根在中国土壤上，成为一部兼具西方情景喜剧精粹和中国传统特色的优秀情景喜剧。笔者在这里将借该影片来浅析中国情景喜剧中的戏剧性元素。 一、场景设置聚焦故事情景喜剧往往借由集中的场景来聚焦故事，符合西方戏剧结构理论三一律中对地点一致性的要求，使得故事情节紧凑，冲突尖锐。(一)场景的集中性情景喜剧的场景设置一般集中在室内，由两到三个固定的场景组成。《武林外传》的故事集中发生在同福客栈这个场景里。不同于西方情景喜剧中偶尔会出现临时场景的设置，比如《老友记》中，我们有时可以跟随演员的动线看到办公室、餐厅、公园等，《武林外传》的全部场景仅由大堂、主角的房间、厨房、后院和屋顶构成。无论主角如何移动，镜头都始终固定在客栈内，所谓的西凉河、十八里铺抑或衙门，这些场景都只是在客栈这个固定场景里依靠人物的嘴来呈现。(二)特殊的场景设置除此以外，《武林外传》中还存在一个特殊的场景设置，来自于每一集中间穿插的小剧场。小剧场存在于每集的中间部分，起到了剧情分割的作用。小剧场一般采用哑剧形式，场景以一面简单的白幕作为背景，通常只有一张书桌或一台石磨盘作为背景道具，甚至有时只有人物站在白幕前。每集小剧场用短短两三分钟来表现一个趣味性的小品式故事。二、情节设置制造戏剧性冲突一般来说，情景喜剧每一集都维持着稳定、相似的结构。以一个冲突作为开端，可以是内心冲突、外部冲突或是人物的情感冲突，随后主角开始解决冲突。在解决冲突的过程中往往会有一个危机时刻，比如《武林外传》中的一些支线人物公孙乌龙、姬无命、一点红等让整个客栈遇险，故事在此达到高潮阶段。在千钧一发之时，矛盾会得到解决，比如援兵突然出现，危险得到解除。在故事结束的地方，剧集往往还会给观众留下一个梗或段子，用轻松愉悦的方式结束一集，比如在关于白展堂为盗是否亦有道这一集的结尾，郭芙蓉得知了几年前自己第一次出远门时，偷自己钱包的人就是白展堂，故事便得以在打闹和笑声里落幕。(一)情节的相对独立性情景喜剧的每集剧情都相对独立，一般在一集的时长里，故事的开端、发展和结尾都能得到完整的呈现。上下集的人物关系变化、大情节背景会存在一定联系，但集和集之间的关系则比较松散。譬如，无双作为新的人物会在连续的几集中出现，郭芙蓉回家探亲的大情节背景也一直存在，但发生在客栈的故事则是每一集都是独立的。(二)叙事的单线性不同于西方情景喜剧中一般对多主角采取多线平行叙事模式的做法，《武林外传》的故事采取的是单线叙事的模式，每一集中一般会固定一到两个主人物，可能是六个主角之一，也可能是在一集中单独出场的支线人物，情节就围绕这一两个主人物展开。比如，当佟掌柜的闺蜜韩娟出现时，故事主要在二人之间展开，戏剧性的冲突也发生在二人之间，其他人物的戏份和作用就会被刻意弱化。(三)矛盾的突出性单线叙事无疑更能聚焦矛盾，所谓“无矛盾不戏剧”。矛盾冲突的本质是人物为了实现自己的目的与欲望而与阻碍自己的障碍做出一系列斗争。《武林外传》中最大的冲突便是身在江湖却又想逃离江湖。白展堂作为名震天下的江洋大盗，却想要留在客栈做一名跑堂；郭芙蓉放着千金大小姐不当，却甘愿做一名杂役和秀才腻歪一生；佟湘玉本是龙门镖局的大小姐，因命运捉弄失去了丈夫，还白得了个小姑子，却乐意和几个伙计一起经营这间小客栈。正是人物本身具备的原始身份和此后的人生追求有了冲突，才会有形形色色的江湖人士来到这里，企图打破客栈原有的平静和人物理想的生活，因而才会有一次次冲突出现，构成每一集不同的故事。最为明显的是，《武林外传》中每个主角的父母都曾出现在这里，试图带走自己的孩子。无论是小郭的父亲、老白的母亲，还是佟掌柜的父亲，他们最初都对子女的选择表示不理解，但在主角们表示抗争后，父母渐渐理解了子女的想法，尊重了他们的人生选择。三、戏曲元素贯穿其中戏曲元素本身就是戏剧元素的一种，中国戏曲作为戏剧的重要组成部分，与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧并称为世界三大古老的戏剧剧种。戏曲元素的使用让《武林外传》更符合中国的大环境，更具中国特色。(一)戏曲音乐戏曲音乐包括声乐和器乐两大部分。从声乐上来说，人物扈十娘的演唱本身就属于戏曲的唱腔；在小剧场里，郭芙蓉也曾和燕小六一同演唱黄梅戏中的经典曲目《天仙配》。而器乐主要包括管弦乐和打击乐。管弦乐主要出现在故事节点处来替代罐头笑声(罐头笑声又称背景笑声，是指在“观众应该笑”的片段插入事先录好的笑声)。情景喜剧的发展过程中，对于罐头笑声的存在出现了两种不同的声音。一种观点认为，罐头笑声的确起到了提