喜儿音乐形象塑造的艺术分析.docxVIP

喜儿音乐形象塑造的艺术分析 白女子是中国戏剧发展“第一次高潮”的杰作。剧中采用了河北、山西、陕北、陕西等地的民歌的曲调加以改编和创造, 是成功运用民歌曲调进行创作的典范。剧中有一部分音乐用了《太平调》、《青阳传》、《小白菜》、《目莲救母》等民歌进行配曲;但大部分都是在民歌的基础上予以发展、加工和提高;一些曲目如《北风吹》、《花天酒地》、《刀杀我、斧砍我》等, 听起来已没有某一首民歌的痕迹, 但曲调是根据民歌发展和进一步创作的。演唱时除了要准确把握喜儿、杨白劳、黄世仁等人物的阶级地位、性格特点之外, 还要注意曲目中所带有的民歌特性, 并在不同情境和心理状态做出一些相应的艺术处理。 杨白劳是一个饱受地主阶级剥削压迫的老贫农, 它的音乐主题是根据山西民歌《捡麦根》改编的。这首民歌描写的是炎热的六月里家家户户收割谷子的丰收情景, 农民们有了吃喝, 欢快喜悦, 放声高歌。杨白劳的形象塑造有三个段落:第一段落, 是从躲债到回家。用了《捡麦根》的主题, 情绪较平稳。开始出场时所唱的《十里风雪》采用速度减慢、节拍拉长、节奏简化、移低音区等艺术技法, 使原来的民歌素材更能表现了杨白劳苍老而深沉的形象。表现父女二人欢乐情绪时对唱的《扎红头绳》也由《捡麦根》改编, 是为了照顾音乐上的统一性。唱腔根据两个人物性格的特点而给以不同的变化。喜儿的曲调与杨白劳的曲调是个鲜明对比, 杨白劳由原低沉优郁变为稍加愉快, 但最后又表露出内心的悲痛。第二段落, 是黄世仁逼债。到逼他卖女顶账时, 音乐中又吸收了秦腔的音调。于是在其原旋律基础上加上装饰音, 节奏予以紧凑加, 为了烘托喜儿欢庆团圆, 用了简单的二快部杨白劳的曲调尽管一个音符未改, 有的加一同音, 最后“哎!哎!”加了一小节, 一方面是加强感情的丰满, 一方面是心情上加了喜悦的色彩。第三段落, 是按了手印回家的路上。上场是用极慢板, 表现低沉压抑的心情。这时唱腔用了朴素的手法, 稍加了一点衬腔。在散板的基础上运用了剁板, 接着用了叫板的手法, 呼号、沉痛的音调。另外, 代表唱段《老天杀人不眨眼》、《廊檐下红灯照花眼》等, 曲调深沉哀怨, 同样表达了痛苦和绝望的心情。 其它人物的音乐, 基本上都是按照上述原则处理的。穆仁智的音乐主题用了《太平调》, 朗诵体的曲式, 与穆仁智的奸滑性格相符;黄母烧香念佛原曲摘用了《目莲救母》的念经调;最后斗争会的一场还运用了革命斗争中创造的新民歌, 如“地主坐下吃”、“天心顺”等;《太阳出来了》用陕北唢呐曲《大摆队》和《哈号子》合并写成。《白毛女》中所引用的民歌曲调都是来自相近的西北色彩区, 因此音乐语言也比较相近, 经过精心设计之后放在同一部歌剧里, 也能达到调式调性、和声色彩的完美统一。