从《出草歌》到《赛k巴莱》简析电影《赛德克·巴莱》中的泰雅族歌曲.docxVIP

从《出草歌》到《赛k巴莱》简析电影《赛德克·巴莱》中的泰雅族歌曲 一、 电影《赛转变》中的民族性 1985年《马关条约》签署后，台湾进入了日据时代。台湾人民遭受着巨大的民族性毁灭的巨大压力。以台湾原住民为代表的泰亚族萨德克族不得不失去其文化和信仰。男人们不能努力工作，不能打猎，女人不能把衣服缝在上面。勇敢的萨德克族逐渐成为日本文化的附庸，民族性逐渐消失。其中以马赫坡社头目 (部落领袖) 莫那鲁道代表, 见证从1895年到1930年, 三十五年来日本对台湾的压迫统治, 看着自己的部落生活的空间日渐狭窄, 族人被欺压。终于在1930年彻底爆发—领导了“雾社事件”的抗日活动。虽然最终以失败告终, 但却深刻反映出赛德克民族的民族独立性和民族自尊心。电影《赛德克·巴莱》就是以1930年发生的雾社事件为原型, 讲述关于赛德克民族反抗日本压迫的故事。所以电影《赛德克·巴莱》是一部具有民族性价值研究的作品。所谓具有民族性的作品应当着重表现本民族人民群众的生活、思想情感、愿望, 秉承了本民族的文化艺术传统及审美意识、审美情趣, 采用传统艺术形式。而所谓民族文化符号, 种类也很多很广泛, 本土民族的时代性、民族的风土人情和风俗民情、特有的传统文化等等。电影《赛德克·巴莱》几乎还原了一个时代, 一个民族的生存状态和任何有关于赛德克民族的文化符号, 包括其中最重要的文化符号—音乐。在影片中, 除了由新加坡籍音乐大师何国杰 (Ricky Ho) 执掌配乐的其他精彩音乐之外, 主题音乐是以泰雅民族的旋律为主, 重新诠释了赛德克民族的骄傲与信仰。影片中分别有:《出草歌》 (三个主题分别是:砍树, 山顶, 诀别) , 《赛德克巴莱之歌》—二重唱, 《仇恨消失》—夜的大屠杀, 《迷雾里的波索康夫尼(3)》, 《通往祖灵之家》—伟大的赛德克妇女, 《射日英雄歌》—寻找英雄, 《快乐吟唱》等歌曲。本文主要分析这七首泰雅族歌曲。 二、 分析电影中的歌曲 (一) 主歌部分—《出草歌》。 当赛德克人准备出草时, 他们就会唱这首歌曲。歌曲分两部分, 分别是引子和主歌。唱引子的时候, 赛德克人会用他们的战刀指向某处, 预示着你我之间的战斗。当歌曲进行到主歌部分的时候, 赛德克人会舞蹈起来, 他们双腿弯曲, 唱着歌曲, 跟着节奏, 侧身左右跳着, 边唱边舞。歌曲音域适中, 四音组, 节奏铿锵有力, 中速, 以二八和附点节奏型为主要特点!由部落的男人进行演唱, 歌词变换, 旋律主题不断反复出现。谱例如下: 这首歌曲在影片中出现过三次, 分别以“砍树”, “山顶”, “诀别”的主题出现在影片的46分钟, 104分钟和电影的下部的100分钟左右。都预示着战争, 和赛德克民族民族压抑的释放及信仰重拾! (二) 演唱形式:以一唱一和或一谈两 歌曲为二重唱, 以同度模仿的复调手法, 重复前面的旋律。歌曲的音域适中, 以小字一组的e, g, a, 三个音为主。在演唱形式方面, 一唱一和或者一唱众和, 不断反复。旋律较为流畅。谱例如下: 这是一首真正赞美赛德克民族崇敬山林, 祖先, 坚守民族信仰的歌曲。在歌曲中他们似乎真正的登上了彩虹桥(4), 去守护祖灵的猎场。歌曲在影片中的84分钟和影片全部结束的部分运用到。歌曲的出现, 都对应彩虹和活着的赛德克与死去赛德克人的精神交流。 (三) 《theningmassacre》—《仇恨消失》—夜的大屠杀 歌曲音域偏中高, 最高音在小字二组e, 最低音不过小字一组b。在影片中的演唱形式是齐唱, 表示族群的集体活动。属于吟诵性曲调, 旋律感不强。在演唱过程中旋律不断地反复下面的四小节主题, 歌词改变。谱例如下: 歌曲的英文名字为《T h eNight Massacre》——夜的大屠杀!当影片进行到108分钟左右, 宁静的夜晚, 赛德克人集体出草, 对雾社进行攻击, 杀戮就此开始。当达多鲁那割下敌人头颅的时候, 《仇恨消失》的旋律出现, 赛德克人唱出“当你流出血时, 你我的仇恨从此消失.我就是真正的勇士, 我是赛德克巴莱, 真正的勇士……”与激烈的画面相比, 配乐者运用属于赛德克族的泰雅旋律来作为影片的背景音乐, 预示着这个夜晚属于赛德克, 民族压抑就此爆发! (四) 图像的悲咏性 歌曲在演唱上很自由, 相对其他泰雅歌曲来说, 音域超过一个八度, 旋律较为流畅, 五声音阶, 跳进也较为多。属于咏唱性歌曲, 抒情优美而赋予悲怆, 多为女声咏唱。谱例如下: 由泰雅族女声“阿穆依·稣路”负责清唱长达10分钟的片中曲《迷雾里的波索康夫尼》, 出现在影片中第28分钟和第125分钟以及影片的第二篇《彩虹桥》的开始。空灵的音色, 飘渺的赛德克语, 犹如母亲婉约的歌唱声, 直达人的心底在心灵深处回旋、激荡、屡屡不绝。犹如圣咏般, 充满劝告族人不要再杀人的幽远意境。传递着