高中音乐教学：精品课教学设计.docx

教学设计 课程基本信息 学科 音乐 年级 高一 学期 秋季 课题 浪漫主义音乐（一）《菩提树》 教科书 书 名：湘艺版教材 出版社：湖南文艺出版社 出版日期：2022年11月 教学目标 1. 通过聆听《菩提树》，能够熟悉其中的音乐，从中感受并了解到浪漫主义时期的音乐风格特点。 2. 认识浪漫主义时期具有代表性的音乐家：舒伯特。 3、了解艺术歌曲的总体特征。 教学内容 教学重点： 熟悉《菩提树》歌曲的片段，并能轻声自然的演唱其中的部分旋律。 感受音乐元素—调式的不同对于歌曲的影响，体会不同的音乐色彩。 认识浪漫主义时期的著名作曲家舒伯特。 教学难点： 通过对《菩提树》这首歌曲的多方位聆听与分析，能自行总结出艺术歌曲的整体特征。 在学习完《菩提树》这首浪漫主义时期具有代表性的歌曲来归纳出浪漫主义时期音乐的部分特点。 教学过程 导入： 同学们好，随着时间的轮替，我们从上节课的古典主义时期来到了19世纪初，让我们通过一个视频来开启浪漫主义时期的篇章。今天我们主要通过这一时期极具代表性的艺术歌曲，来共同探讨浪漫主义时期的主要音乐特征。 新课教授： 《菩提树》，这首艺术歌曲由奥地利作曲家舒伯特所创作。首先，让我们先一起聆听一下这首歌曲，并请同学们一边听一边感受下这首歌曲的音乐情绪是怎样的？是否产生了变化？又是怎样变化的呢？（播放音乐） 这首歌曲整体上给人一种抒情、平缓的感觉，但仔细聆听，在刚刚的音乐中又能细分出两种不同的音乐情绪——宁静柔和与孤独忧伤相互交织着。 请同学们想一想为什么在听觉上会给我们带来不一样的音乐情绪呢?是哪个主要的音乐要素导致音乐情绪的变化？看向以下三个选项，再次聆听后请选出你认为正确的答案—调式：在刚刚的两段音频中，很明显，第一段音频给人以明朗、开阔的感觉，所采取的调式为大调、第二段音频则给人以相较灰暗的感觉，所采取的调式为小调，这首歌曲全曲在调式上，正是由大小调不断交织而成，正是在调式这个音乐要素不断变化之下，音乐的情绪也随之不同。那请同学们思考为什么舒伯特要如此创作呢？让我们从这首歌曲的歌词中来寻找答案 歌词的前半段写到“甜梦无数、热情、走进这棵树”，通过这些字词，能感受到这段歌词所创造出来的温馨场面，而大调给人的情绪感觉正是充满阳光、非常开阔的感觉， 转之看向下半部分的歌词“到处漂泊、茫茫黑夜、走过”所塑造出的场景分为与前段完全不同，所以听觉上给人略带哀伤、孤独的小调更适合这段的演唱。《菩提树》这首歌曲的歌词其实是节选自德国著名诗人穆勒所写的诗词，这首诗歌描写的场景是一个青年失恋后，离开家乡踏上了茫茫旅途，在他故乡的家门前，种着一棵菩提树。青年曾经在树下度过了美好幸福的时光。如今，他虽然四处流浪，但仍仿佛可以听见菩提树对他的呼唤，表现了流浪者游走在美好回忆与残酷现实之间的矛盾心情。 在艺术歌曲当中，钢琴伴奏占据了重要地位。接下来，请同学们仔细聆听这首歌曲的钢琴伴奏，来谈谈钢琴伴奏在其中的重要作用。 这首歌曲的钢琴伴奏开头由一连串的十六音符三连音的钢琴伴奏引出，渲染出风吹菩提树叶的萧瑟场景，随后的大小调不断交替演奏，让主人公在现实与回忆之前不断切换，表现出主人公内心情绪的变化。钢琴伴奏在整首歌曲当中起到了烘托场景氛围、抒发人物内心情感的作用。除此之外，这首歌曲的钢琴伴奏单独拿出来也可以作为一个完整的钢琴作品进行演奏。 现在，请同学们跟随音乐，轻声自然的演唱歌曲，注意唱出前后情绪的变化。 通过演唱，我们再次领略了这首艺术歌曲的美。舒伯特，作为这首歌曲的创作者，一位来自于奥地利的音乐家，他的一生将大量的心血都投入在了艺术歌曲的创作当中，共创有600多首艺术歌曲，“艺术歌曲之王”的称号也氤氲而生。他曾说过“我的音乐作品是从我对音乐的理解和对痛苦的理解中产生的，而那些从痛苦中产生的作品将为世人带来欢乐。”舒伯特的代表性作品有：艺术歌曲《野玫瑰》《魔王》《鳟鱼》、声乐套曲《冬之旅》《美丽的磨坊女》等。 回顾刚刚对于《菩提树》这首歌曲的赏析与聆听，艺术歌曲的典型特点在这首歌曲身上体现的淋漓精致：1、艺术歌曲的旋律与文学诗词贴合的十分紧密，音乐的旋律走向往往是根据诗词文学的含义所发展的 2、歌曲往往短小精致，艺术歌曲的篇幅通常都不长，有些艺术歌曲甚至是同一个旋律配上不同的歌词进行反复的演唱。 3、钢琴伴奏占有重要地位，在刚刚《菩提树》的音乐当中，我们不难感受到钢琴伴奏对于艺术歌曲氛围营造的重要性。 《菩提树》创作于浪漫主义时期，在这首歌曲的身上，除开体现着艺术歌曲的典型特征之外，还包含着浪漫主义时期下的音乐特征 从具体的音乐要素上来看： 1．在旋律上，由于注重个人主观感受的抒发，抒情性大大加强，乐句结构的伸缩性很大。 2.在调性上，仍然以调性音乐为主，但由于半音和声与远关系转调的频繁运用，已