乡土的生命莫言与鲁迅相逢的歌者.docxVIP

乡土的生命莫言与鲁迅相逢的歌者 一 乡土社会的狂欢和知识产权的反抗 在民国作家那里，关于中国山水的记忆是孤独的。除了萧索和宁静外, 几乎没有狂歌的篇什。而我们在无数学人的著述里看到的乡村社会, 多是温存而儒雅的存在。自从鲁迅创作了鲁镇和未庄, 乡土社会的色调才变得混杂起来。这新生的调子是森冷的, 精神被黑暗压迫着, 沉重得让人喘不过气来。鲁迅那代人飞扬的只是个体的自我意识, 描述乡下的景观时, 笔端却被寂寞缠绕起来, 叙述者和对象世界有着一定的距离。后来的孙犁和汪曾祺都有点这样的意味, 置身于乡土, 却又不属于乡土, 民众的激情被作家自我的情感所抑制。激情属于自我, 和描述的客体是两种状态的。 当莫言出现在我们面前之后, 这一现象被改写了。八十年代问世的《透明的红萝卜》、《红高粱》, 给了我们一种喧闹的声音, 乡间社会的内在轰鸣被焕发出来了。这个社会内在的色彩、气味, 远比文人的想象要复杂。随着拉美文艺的引进, 人们看到了叙述的另外一种可能。广袤的土地上的杂思终于被激发了出来, 流行了多年的叙述模式, 被更年轻的一代人绕过去。他们在寻找新的田间乐谱。为什么不能唱出前人未唱的歌呢? 初读莫言的时候, 吸引人的是过于主观的叙述视角。我的第一个感觉是他找到了中国乡土社会的颜料, 汉语写作终于也有了凡高那样令人眼花缭乱而又高远美妙的景致。《红高粱》、《狗道》、《球状闪电》、《爆炸》, 完