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《表演基础》教学大纲

课程名称及代码：表演基

课程学分与学时：3分/48学时（课堂讲授24学时，实验实践24学时，自主学习学时）

先修课程：无

适用专业：播音与主持艺术专业

一、课程性质、目的与任务

《表演基础》是播音与主持艺术专业学生必修的一门专业基础课程。在这门课程的实验课程部分，主要是要通过实际的训练学习学习，使学生的基本创作和实践素质得以训练和提高，学会在自己创造的规定情景中真实有机的行动，建立正确的表演创作的感觉，创造出具有审美价值的人物形象。

在实验课程环节我们必须以现实主义美学理想为目标，以现实主义创作方法为依据，力求达到真、善、美的完美结合，所以说生活是一切艺术创作的源泉，也是表演艺术创作的源泉，在本课程教学中应提供一切可能，让学生接触、了解、深入实际生活，并从中汲取营养，树立热爱生活、以生活为艺术创作的基础，再用艺术推动生活前进的正确观点。让学生们把创造富有时代精神的，具有丰富、生动、鲜明个性的艺术形象作为自己的美学追求。同时也要了解熟悉表演艺术其他流派的创作方法和原则，开阔艺术视野，为学生真正地掌握表演艺术的基本创作技巧打下坚实的基础。

表演课教学是要训练学生的信念，想象，感觉、思考判断等心理素质，使学生懂得并掌握“行动”这个表演的基础。同时交给学生掌握创造角色的一整套的科学方法。过表演基础训练，使学生能掌握基本人物形象的基本方法，能对立创作完成人物形象的片段创造。

此门课程是播音与主持艺术专业的《普通话语音和播音发声》课程的综合运用课程，在普通话语音和播音发声课程中学生掌握的标准的普通话和良好、丰富的发声能力，在本门课程中小品表演环节将这些基础与台词表演有机的结合在一起，进行从语言到舞台行动表演的技巧的训练，为大三的《播音与主持实践》、《影视广告配音》课程，打下良好的语言与行动表达的基础。

二、教学内容与学时分配

第一章表演基础理论(8学时)

第一节什么是表演（4学时）

一、表演艺术的概念与表演的审美特征

通过教师的讲解，让学生认识表演艺术的基本概念，通过对经典剧目片段的观看，让学生感受到表演艺术的美学特征，纠正学生错误的，非现实主义的表演艺术价值观，奠定学生对表演艺术的审美特征的准确把握。

二、表演创作者的总体素质

一个表演创作者究竟应具备怎样的总体素质？一个表演者应具备怎样的思想素质，文化素质，专业技巧（素质），以及怎样的专业态度。通过详细案例让学生明确表演艺术的严肃性，更正学生以往不正确的演员价值观。

第二节演员的基本素质（4学时）

一、表演创作者的专业素质

通过案例让学生明确，作为一名演员，除了思想文化素质，敬业精神以外还需要具备的能力。

1.控制自如的松弛与控制力

2.积极而稳健的注意力

3.丰富活跃的想象力

4.连贯不断的信念与真实感

5.真挚的感受力与适应力

6.较强的观察与模拟

7.丰富而又有张力的形体

8.语言表现力

9.“三感”：真实感、自然感、幽默感。

第二章体验与体现（6学时）

第一节认识表演中的体验（4学时）

一、让学生认识什么是体验？

体验是开始表演创作的第一步，表演艺术创作者通过对情境人物的分析，创作者内心形成人物“心象”从抽象到形象，体验是表演艺术开始的第一步。

二、体验的基本步骤

1.分析规定情境

2.展开合理想象

3.联系过往情感积累

4.带入情境具体感受

第二节认识表演总的体现（2学时）

一、什么是体现？

在体验的基础上，寻找适合的有机的舞台动作加以表现。

二、体现的关键

1.是否与自身体验贴合

2.体现的分寸与尺度

第三章认识表演中的行动（4学时）

第一节什么是行动（1学时）

一、什么是行动？

行动是表演艺术的根本，行动包含形体行动与心理行动两个方面。

二、行动三要素

1.做什么

2.为什么做

3.怎么做

第二节行动的自我感觉（3学时）

一、行动的其他注意

1.行动与规定情境

2.形体行动与语言行动的关系

3.行动的过程

4、行动的交流与适应

5、行动的速度与节奏。

第四章角色创造（6学时）

第一节认识角色（3学时）

什么是角色？

角色是剧本中的人物，是戏剧家通过生活体验创造出来的、虚构的文学艺术形象，他具有典型性与艺术性。

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