视觉传达设计-水墨画-课程教学大纲.docx

视觉传达设计-水墨画-课程教学大纲.docx

此“教育”领域文档为创作者个人分享资料,不作为权威性指导和指引,仅供参考
  1. 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
  2. 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  3. 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
查看更多

注:教学大纲电子版公布在本学院课程网站上,并发送到教务处存档。

【水墨画】

【InkWashPainting】

一、基本信息

课程代码:【2040406】

课程学分:【2】

面向专业:【艺术设计专业视觉传达设计方向】

课程性质:【专业限选课】

开课院系:艺术设计学院视觉传达设计系

使用教材:教材【《国画基础》北京工业大学出版社,曾锐】

参考书目【《传统山水画》中国美术学院出版社,张捷、郑朝、蓝铁】

【《齐白石——中国画大师经典系列丛书》中国书店出版社,齐白石】

【《中国绘画史文人画之价值》上海书画出版社,陈师曾】

课程网站网址:

先修课程:【本课程为先修课程】

二、课程简介

本课程由水墨画的理论学习和绘画实践两个部分组成。通过本课程的学习,使学生了解水墨画的历史及其艺术风格的演变与发展,并建立水墨画与视觉传达设计的联系,理解水墨画与视觉传达设计各具体课程的关系,熟悉水墨画创作的程序,包括主题构思、准备阶段、创意的形成、实际创作与调整等,掌握水墨画创作原则、创作要领与表现方法,通过创作实践,培养学生的专业基础与创新能力。

三、选课建议

本课程适合于艺术设计专业一年级学生及全校学生,适合绘画零基础。

四、课程与专业毕业要求的关联性

专业毕业要求

LO11:表达沟通——理解客户的设计意图与要求,并能够清晰流畅的表达自己的设计思路与创意特点。根据不同客户与消费人群进行多方面的设计过程沟通。

LO21:自主学习——学生能够根据自身需要和岗位需求,结合设计发展,自觉学习前沿设计、新工艺、新材料的发展趋势,确定自己的学习目标,并主动自觉地通过搜集、分析信息、讨论、实践、质疑、创造等方法来实现学习目标。

?

LO31:专业能力——具备设计素养与审美能力,熟悉设计行业的发展历程与趋势,掌握艺术设计基本理论,具备设计基础、设计造型的表现能力。

?

LO32:专业能力——能够进行常规的影像、视频的拍摄,并能够进行后期处理,能够利用多媒体技术进行个人设计创作。

LO33:专业能力——掌握设计策划与创意方法,根据市场要求,运用视觉设计所需要的手绘和造型技能,进行创意设计。

LO34:专业能力——知晓常用的材料特性及工艺流程,能采用先进材料及工艺,并根据产品特色进行创意与设计制作。

LO35:专业能力——具备项目实践能力,了解行业通行的作业流程与方法,能够独立执行项目设计与制作。

LO41:尽责抗压——遵守纪律、守信守责;具有耐挫折、抗压力的能力,并能够顺利完成相应地工作学习任务。

LO51:协同创新——同工作学习伙伴保持良好的关系,团结互助、齐心协力,做团队或集体中的积极成员;善于从多个维度思考问题,善于利用自己掌握的知识与技能,在设计实践中提出新颖的构思和设想。

LO61:信息应用——具备一定的信息素养和运用科技信息技术的能力,并能熟练操作各项办公软件和图像、图形软件。

LO71:服务关爱——愿意服务他人、服务企业、服务社会;为人热忱,

富于爱心,懂得感恩,甘于奉献。

?

LO81:国际视野——具有一定的外语能力,能够阅读外文专业图书和资料,同时对专业范围中跨文化的设计具有一定的理解能力,有国际竞争与合作的意识。

五、课程目标/课程预期学习成果

序号

课程预期学习

成果

课程目标

教与学方式

评价方式

1

LO21

基本笔法与墨色练习

根据要求进行相应的笔法、墨色研究与练习

了解水墨画的不同笔法与墨色分类,掌握水墨画的基本笔法和墨色的控制

2

LO31

范本临摹

能根据名家的具体绘画题材、中心思想等因素进行临摹与绘制

理解画家对山水、花鸟两种题材的水墨画表现方法,主要掌握水墨山石、树木、竹子的基本创作要领与表现方法。

3

LO71

水墨画创作

根据主题和思想的需要,进行相应的创意和水墨的表现

根据所选绘画题材,确立绘画主题和中心思想,笔法和墨色处理得当,构图合理新颖独特。

通过课堂讲授与绘画实践,要求学生了解水墨画的基本概念,掌握毛笔的基本运笔方法和墨色的控制,并灵活运用在范本的摹写以及水墨画创作中,以收获水墨画的创意和表现能力,以及创造性思维,以便在视觉传达设计的具体实践中加以灵活运用。

六、课程内容

总课时:32学时,其中理论课程授课学时约为8课时,设计实践与课程设计辅导约为24课时,课外调研及作业时间不计在内。

第一阶段水墨画的基本知识

知识点和能力要求:

学生应知道水墨画的基本概念,了解水墨画的发展简史。

第二阶段水墨画的基本笔法与墨色练习

知识点和能力要求:

学生应理解笔法和墨色控制在水墨画创作中的重要作用,掌握水墨画的基本笔法与墨色控制能力。

第三阶段范本的临摹

知识点和能力要求:

学生应理解古人对山水的水墨画表现方法,通过具体的临摹主要掌握水墨画山水画的基本创作要领与表现方法。

第四阶段水墨画创作

知识点

文档评论(0)

CUP2008013124 + 关注
实名认证
内容提供者

北京教育部直属高校教师,具有十余年工作经验,长期从事教学、科研相关工作,熟悉高校教育教学规律,注重成果积累

1亿VIP精品文档

相关文档