美术岭南版一年级下册 第十二课《画笔下的山河》教案.docxVIP

一年级第十二课《画笔下的山河》教案

课时：1个课时

课题

《画笔下的山河》

教学目标

1.美术鉴赏与审美素养：通过观察和分析教材中的山水画作品，使学生能够识别和欣赏不同风格和流派的山水画，培养他们对传统美术的审美感知能力和文化理解力。

2.创意实践与美术表现：通过动手实践，让学生运用画笔和颜料创作自己的山水画作品，提升学生的艺术表现力和创造力，同时锻炼他们的实践操作能力和问题解决能力。

3.美术史知识与美术文化：在学习山水画的过程中，引入相关的美术史知识，让学生了解山水画的历史背景和发展脉络，增强学生的文化自信和民族认同感。

4.观察力与想象力：通过观察自然风景和山水画作品，激发学生的想象力，培养他们细致观察和发现美的能力。

5.美术批判与反思能力：鼓励学生对所学的山水画作品进行批判性思考，学会从多角度分析和评价美术作品，发展独立思考和批判性思维的能力。

教学重点

教学重点：

让学生了解山水画的历史背景和山水画的特点。

学生运用画笔和颜料创作自己的山水画作品，提升学生的艺术表现力和创造力。

教学难点

教学难点：

使学生能够识别和欣赏不同风格和流派的山水画。

通过观察自然风景和山水画作品，激发学生的想象力。

教学准备

课件、画纸、毛笔、国画颜料，调色盘，水杯

教学过程

导入新课

开场提问：“你们知道山水画是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些经典的山水画作品图片，让学生初步感受山水画的魅力。引出我们今天的课题《画笔下的山河》的学习。

2.新课讲授

-欣赏名画《千里江山图》视频，让同学们感觉中国画的魅力。

简短分析《千里江山图》历史背景和艺术价值，为接下来的学习打下基础。

-简短分析书中的《江涛万古峡》中国画中的构图方式详。讲解《黄山散花坞》画中的技法。

-分析中国画中的山峰和山石的画法，线条的表现。使用示意图帮助学生理解。

让同学们在下面练习山峰的不同画法技巧。

学生小组讨论

将学生分成若干小组，每组选择一个山水画的元素（如山、水、树等）进行深入讨论和练习。

小组内讨论该元素在山水画中的作用、表现手法以及如何创作出富有特色的山水画。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

4.山水画示范

-教师示范山水画，先画山峰，注意大小，高矮变化，上色要注意色彩的变化。

-同学们开始创作，注意线条的变化，色彩的浓淡变化。

5.课堂展示与点评

选同学上台展示成果，讲解自己的表现手法和创作思路。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题，提供必要的技巧指导。

6.课堂小结

简要回顾本节课的学习内容，包括山水画的基本概念、创作实践等。

强调山水画在传统美术中的重要性和艺术价值，鼓励学生继续探索和学习。

课后作业

让学生选择一幅自己喜欢的山水画作品，分析其艺术特色，并撰写一篇短文分享自己的感悟。

板书设计

山水画基本概念

山石画技法

艺术创作

教学反思

这节课我们从山水画的基本概念入手，通过名作欣赏、技法学习和实践操作，让学生对山水画有了更加深入的认识。在教学方法上，我尝试了多种手段相结合，力求让课堂更加生动有趣。

在教学过程中，我发现学生们对山水画有着浓厚的兴趣，他们能够积极参与到每一个环节中来。通过小组讨论和课堂展示，学生的合作能力和表达能力得到了锻炼，他们对山水画的欣赏能力和创作能力也有了显著的提升。但是，我也发现了一些不足之处。

在教学策略上，我发现自己在引导学生深入理解山水画的意境和情感方面还有待加强。有些学生在欣赏作品时，更多地关注了技法层面，而忽略了作品背后的文化内涵和情感表达。今后，我需要在教学中更多地引导学生去感受和体验作品的情感，让他们能够更好地理解山水画的艺术魅力。

在课堂管理方面，我发现有些学生在实践操作时，由于缺乏经验，难以把握画笔和颜料的使用。我应该在实践环节前，更加详细地讲解和示范，确保每个学生都能够掌握基本的绘画技巧。

教学总结：

本节课的教学效果总体上是好的，学生们在知识、技能和情感态度等方面都有了明显的收获。他们不仅学会了山水画的基本技法，还提高了对美术作品的欣赏能力。同时，通过课堂讨论和实践操作，学生的合作能力和表达能力也得到了锻炼。

针对存在的问题，我计划在今后的教学中采取以下改进措施：

-加强对作品文化内涵和情感表达的引导，让学生能够更深入地理解山水画。

-在实践操作前，提供更详细的技巧讲解和示范，确保学生能够顺利地进行创作。

-鼓励学生在创作中大胆尝试，培养他们的创新意识和艺术创造力。

-继续关注学生的学习反馈，及时调整教学方法和策略，以提高教学效果。