2025 小学音乐欣赏民族音乐茉莉花高阶课件.pptxVIP

一、课程定位：文化根脉与审美进阶的双重锚点演讲人

课程定位：文化根脉与审美进阶的双重锚点01教学实施：体验-探究-创造的三阶活动设计02内容架构：从音乐本体到文化纵深的立体解析03|维度|评价指标|方式|04目录

2025小学音乐欣赏民族音乐茉莉花高阶课件

作为深耕小学音乐教育十余年的一线教师，我始终坚信：民族音乐是文化基因的声音载体，而《茉莉花》正是这载体中最璀璨的明珠之一。在双减背景与2022版艺术新课标强调以美育人、以文化人的当下，设计一套高阶音乐欣赏课件，不仅要突破基础聆听的浅层感知，更需引导学生从音乐本体走向文化自觉，从审美体验升华为文化认同。以下，我将从课程定位、内容架构、教学实施三大维度展开详述。

01课程定位：文化根脉与审美进阶的双重锚点

1课标依据与育人价值2022版《义务教育艺术课程标准》明确提出弘扬中华优秀传统文化的课程理念，要求小学高段（5-6年级）学生能结合音乐作品的文化背景，理解音乐的人文内涵。《茉莉花》作为中国民族音乐的文化名片，其跨地域传播、跨文化共鸣的特性，恰是落实这一目标的优质载体。通过本课程，学生不仅能掌握民族音乐的基本分析方法，更能在听、唱、析、创的过程中，建立音乐-文化-情感的联结，厚植文化自信。

2学情分析与高阶目标面对10-12岁的高段学生，其认知特点已从感性直观向理性分析过渡，具备基础的音乐要素辨识能力（如旋律走向、节奏型），但对为何不同地域《茉莉花》有差异为何世界舞台偏爱《茉莉花》等深层问题缺乏系统思考。因此，本课程的高阶目标可定位为：

知识目标：掌握《茉莉花》的地域流变、音乐本体特征（旋律、调式、织体）及文化符号意义；

能力目标：能运用音乐要素分析法对比不同版本《茉莉花》，并结合地域文化解释差异；

情感目标：从听旋律到懂文化，形成对民族音乐的价值认同与传播自觉。

02内容架构：从音乐本体到文化纵深的立体解析

1溯源：《茉莉花》的活态传承史要理解《茉莉花》的魅力，必先知晓其活的历史。我曾在国家图书馆查阅《小慧集》（清道光年间），其中《鲜花调》的曲谱正是《茉莉花》的早期形态——这一发现让我意识到，民歌的生命力在于变与不变的平衡。

1溯源：《茉莉花》的活态传承史1.1地域流变：从江苏到全国的音乐方言江苏版（主流版）：以南京六合、扬州地区为代表，旋律婉转细腻（如首句好一朵茉莉花以级进为主，辅以前倚音装饰），节奏舒缓（4/4拍，八分音符占比达65%），恰似江南水乡吴侬软语的音乐化；河北版：受北方语言声调影响，旋律中加入四度大跳（如满园花草的园到花为四度上行），节奏更明快（前八后十六节奏型占比40%），透出北方人的直爽；东北版：融入二人转甩腔元素（如结尾茉莉花拖腔长达4拍），音域扩展至十一度（从低音la到高音do），充满热辣的地域风情。通过播放三地民歌录音并展示方言朗读片段（如江苏话茉莉花发音轻软，河北话茉字声调上扬），学生能直观感知一方水土养一方音乐的规律。

1溯源：《茉莉花》的活态传承史1.2国际传播：从东方旋律到世界语言1924年，意大利作曲家普契尼将《茉莉花》旋律融入歌剧《图兰朵》，这是我在音乐史资料中反复咀嚼的案例。课堂上，我会播放《图兰朵》中东边升起月亮选段，对比原曲与改编版的异同：普契尼保留了核心动机（sol-mi-re-do），但用西方管弦乐织体（弦乐震音+木管装饰）重新诠释，让学生理解文化共鸣的本质——是音乐母题的普世性（对自然美的歌颂）与表现形式的包容性（中西技法的融合）。

2.2析乐：解码《茉莉花》的音乐密码

音乐欣赏的高阶性，在于引导学生从听感走向分析。以江苏版《茉莉花》为例，我设计了三维解析法：

1溯源：《茉莉花》的活态传承史2.1旋律：起承转合的东方美学合（7-8小节）：我有心采一朵戴到又怕来年不发芽，旋律下行（高音la到mi），收束于主音do，如温柔的克制。05配合旋律线图谱（用彩色粉笔在黑板画出波浪线，关键音用星标标注），学生能直观看到东方音乐的曲线美。06承（3-4小节）：好一朵茉莉花，重复核心动机，强化记忆点；03转（5-6小节）：满园花草香也香不过它，加入六度大跳（mi到高音la），打破平稳，似惊喜的赞叹；04全曲8小节，严格遵循中国传统音乐的起承转合结构：01起（1-2小节）：好一朵茉莉花，级进上行（do-re-mi），如微风拂过花梢；02

1溯源：《茉莉花》的活态传承史2.2调式：五声音阶的文化基因全曲使用宫调式（do-mi-sol-la-do），这是中国传统音乐的母语调式。我会对比西方大小调（如C大调包含fa、si两音），让学生模唱五声音阶片段（如《茉莉花》前四句）与大小调片段（如《小星星》），体会五声音阶更贴近汉语声调，更易传唱的特点。有学生曾问：为什么外国作曲家也爱用五声音阶？我顺势引导：因为它像东方哲