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《剧本写作》考试复习(重点)题库及答案

一、名词解释（每题5分，共25分）

1.三幕剧结构：经典剧本的基础叙事框架，以“建置—对抗—解决”为核心。第一幕（约25%篇幅）完成故事背景、主要人物、核心矛盾的介绍，通过“情节点一”（约第25-30页）推动主角进入新情境；第二幕（约50%篇幅）展开主角与阻碍的对抗，矛盾升级，通过“情节点二”（约第80-85页）将冲突推向高潮；第三幕（约25%篇幅）解决核心矛盾，完成人物弧光或主题升华。例如《肖申克的救赎》中，安迪被冤入狱（建置）、十年间与监狱体制对抗（对抗）、最终越狱成功（解决），严格遵循三幕结构。

2.麦高芬（MacGuffin）：希区柯克提出的剧作概念，指推动剧情发展的“动机物”，其本身具体含义不重要，关键是让角色行动起来。例如《后窗》中“推销员妻子失踪”是麦高芬，观众无需知道妻子是否真被杀，重点是主角通过观察邻居行动推动故事；《夺宝奇兵》中“约柜”的神秘力量是麦高芬，核心是琼斯博士寻找它的过程。

3.潜台词：对话表面含义下隐藏的真实意图或未明说的心理活动，是剧本“留白”的重要手段。优秀潜台词能通过语气、停顿、动作暗示人物关系或矛盾。例如《雷雨》中周朴园问鲁侍萍“你——你贵姓？”表面是客套，实际是察觉对方身份后的紧张；鲁侍萍答“我姓鲁”则隐含“我早不是当年的梅侍萍”的怨怼，双方未明说的往事通过潜台词暴露。

4.场面调度（Mise-en-scène）：原指戏剧中“舞台布置”，电影剧本写作中延伸为对场景内所有元素的统筹设计，包括人物位置、动作、道具、灯光、镜头运动等，服务于叙事或主题表达。例如《教父》中迈克在教堂受洗与家族复仇的交叉剪辑，通过空间（教堂神圣/屠杀血腥）、动作（迈克祈祷/杀手行凶）的对比，强化“神圣与罪恶共生”的主题；《寄生虫》中暴雨夜朴家别墅与金家地下室的平行蒙太奇，通过空间高低（别墅高/地下室低）暗示阶级差异。

5.契诃夫之枪：戏剧大师契诃夫提出的创作原则，强调“如果第一幕墙上挂了一把枪，第三幕必须发射”。即剧本中出现的细节（道具、人物、事件）必须对后续剧情有意义，避免冗余。例如《让子弹飞》开场黄四郎给张麻子的“委任状”，看似是身份象征，实则在结尾成为张麻子揭穿黄四郎骗局的关键；《冰血暴》中男主角抵押的车，后续被凶手处理时留下线索，推动警察破案。

二、简答题（每题10分，共50分）

1.简述剧本与小说在叙事上的主要差异。

答：剧本与小说虽同属叙事艺术，但因媒介特性不同，叙事逻辑存在本质差异：

（1）感官呈现方式：小说依赖文字描写，可深入人物心理（如《百年孤独》中奥雷里亚诺上校的内心独白）；剧本依赖“可见可闻”的视听语言，需通过动作、对话、场景设计外化人物心理（如《少年的你》中陈念低头走路、指甲抠手心的动作暗示她的压抑）。

（2）结构密度：剧本受限于演出/播放时长（电影约90-120分钟，话剧约2-3小时），需高度凝练，每个场景必须推动剧情或深化人物（如《爆裂鼓手》中每段鼓课场景都在强化“师徒对抗”主线）；小说可展开多线叙事、背景铺陈（如《战争与和平》的庞大人物群像）。

（3）读者/观众参与度：小说通过文字引导读者想象（如《哈利·波特》对霍格沃茨的描写）；剧本需为导演、演员提供明确“动作指示”，同时保留创作空间（如《七宗罪》剧本中“雨”的反复出现，既规定了氛围，又让导演通过镜头调度（慢镜头、仰拍）强化压抑感）。

2.分析“情节点”在三幕剧结构中的功能。

答：情节点是三幕结构的“转折点”，承担推动叙事、强化冲突的核心功能：

（1）情节点一（第一幕结尾）：打破主角的“平衡状态”，迫使他进入新情境。例如《绿野仙踪》中龙卷风将多萝西卷到奥兹国，她必须寻找巫师回家；《饥饿游戏》中凯特尼斯代妹参赛，从普通女孩变为“贡品”，情节点一的作用是“触发事件”，让故事从“铺垫”转向“行动”。

（2）情节点二（第二幕结尾）：将矛盾推向“不可逆转”的高潮，主角面临“绝境”或“关键选择”。例如《泰坦尼克号》中船开始沉没（情节点二），杰克与露丝从“恋爱”转为“求生”，之前的阶级矛盾（露丝母亲的反对）被生存危机覆盖，冲突层级升级；《黑天鹅》中妮娜在彩排中刺伤自己（情节点二），从“追求完美”变为“自我毁灭”，推动第三幕的“终极表演”。

（3）情节点的本质：通过“意外事件”或“人物主动选择”制造叙事动力，避免第二幕“中段疲软”。优秀情节点需符合人物逻辑（如《蝙蝠侠：黑暗骑士》中哈维·丹特因瑞秋之死转变为双面人，符合他“绝对正义”的性格铺垫），而非强行转折。

3.如何通过细节塑造立体的人物形象？

答：立体人物需避免“扁平标签化”，可通过以下细节设计实现：

（1）矛盾性细节：展现人物“优点中的缺点”或“缺点中的闪光点”