【毕业论文】论王维诗歌的禅意与画意.docVIP

【标题】?论王维诗歌的禅意与画意 【作者】余伟 【关键词】王维??禅意??画意??山水田园诗歌 【指导老师】马晶 【专业】中文 【正文】在中国文学史上，王维是唯一被称之为“诗佛”的人，他坚持较为严格的宗教实践的同时，又有着远远超过一般文人的佛学修养，他通过对禅门妙法的透彻参悟，深得禅家三昧。王维诗歌中禅学理念非常明显，以至有些诗歌已经达到字字入禅的境界。与此同时，王维诗歌中的画意也呼之欲出。苏轼曾说过：“味摩诘之诗，诗中有画。”[1]而无论是王维诗歌中的禅意还是画意，它们都并非是单独地呈现，而是巧妙地融为一体。禅意与画意的融合也因此造就了王维诗歌的至高境界。一?、王维诗歌的禅意王维的家庭和身世决定了王维是一个虔诚信佛，对禅宗有着独到领会的人，这对他的诗歌中能蕴涵空寂自然的禅意产生了很大影响。《旧唐书》说王维“斋中无所有，唯茶铛，药臼，经案，绳床而已。”[2]王维全家人均虔诚地信仰佛法，茹素戒杀。王维本人的名字也深含禅机。王维名维字摩诘，连读之即为维摩诘。维摩诘是一位得到释迦牟尼称许的大居士。王维既以维摩诘作为自己的名字，可以见他对其人的仰慕之情，又可透露出他与禅宗的深厚机缘。素食生活的淡安与平和，在王维笔下更添几分舒惬的雅韵。在孤独与寂寞中，他宁心静性地关照物象，了知诸法性空的般若实相，走进自己所最钟爱的大自然的山水之中，获得与天地宇宙最亲密和谐的接触。“身是菩提树，心如明镜台。时时勤拂拭，勿使惹尘埃。”[3]就在这种禅境之中，诞生出了无比优美而深富哲理的禅意。王维的诗歌所追求的幽远、恬淡、宁静的禅境，造就了他诗歌当中的禅意。他徜徉优游于大自然的山水之中，得出一种自由轻松愉悦而和谐的，能消除心中矛盾与痛苦的解脱之道。耳有所闻，眼有所见，心有所感，思有所悟。王维所醉心描画的自然美，是和现实生活的污浊世界、黑暗的政治环境相对立的，而并非都是心灵空虚寂灭的反映。他的许多山水田园诗，在形似的基础之上力求神似，达到了意境两浑的佳境。在他那幽静恬淡的造境中我们往往可以发现一个高洁的形象，这个形象有点象陶渊明，但又不完全象。说他们像，是因为他们都冷中有热，静中有动；说他们不像，是因为陶渊明寄情于酒的地方多，而王维则托迹于禅的地方多。陶渊明越来越走向现实，而王维越来越走向自然。如《鹿柴》中，“空山不见人”是静境，“但闻人语响”，则是动中有静了。“返景入深林，复照青苔上”，更是静而且幽，但我们却从这幽静的造境中，看到了日影的移动。这种但闻其声，不见其人的境界，勾引着读者从有限的画面中产生无限的联想。使人联想到在自然界的活动，在深林中的自得之乐，使人更加沉浸在没有正面出现在画面上的物相之中。《竹里馆》里，“独坐幽篁里”，是清幽的境界，“弹琴复长啸”，则是静中的动态；“深林人不知”是从客观世界的动，写到主观世界的静；而“明月来相照”，却又从客观世界的动，衬托出了主观世界的动。这一静一动之间，流露了诗人静极思动的感情，流露了诗人达观随遇的乐趣。这两首诗，都是从物我两忘的境界中，透露出诗人闲适的情趣与高尚的情操。在极疏极淡的画面中表现了诗人对于生活的热爱，对与世隔绝的怅惘。诗人恰是以至冷的语言来掩饰那副至热的心肠，匪独诗个格之高，亦见情性之厚。尤其是《文杏馆》这样的诗，脱却了冷漠的外衣，袒露出诗人的一腔真挚的热情。王维以“文杏裁为梁，香茅结为宇”，比喻自己的品德和才华，简直和屈原的“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”[4]同一命意，而洁己以“不知栋里云，去作人间雨”，竟表现了霖雨苍生，舍我其谁的伟大气概了。难道一个真正“自顾无长策，空知返旧林”的人，会有这样的积极态度？王维正是在山水田园的自然中物我相亲，使自我的精神在别一世界里得到彻底的解放。因此在品读这类作品所蕴涵的禅意时，就需要更辨证一点，更客观一些。?无羁旅之绊的诗人王维身在自然山水境界中，是那样地既无心而有意地观照着自然界云起云灭，花开花落，种种纷繁变幻的色相。变幻莫测既为诗人的真性，也是自然万物之性。“禅家一切行为的动机，始终在向上着，探求生死不染、去往自由的境界，并且不肯泛泛地走迂回曲折的道路，而要直截了当地把握到成佛的根源。这个根源，在他们所认识到的，即是人们的本心。”[5]外在的一切都是生灭无常的，而诗人的心性也是虚空无常的。大自然的一切都是那样清寂，静谧，既生灭无常而又充满了郁郁生机，无牵无挂，无缚无碍，一任自然。当诗人王维沉浸在那由彩翠，白云，青林，红萼组成的大自然境界之中的时候，他心中的鸟飞鸟鸣，花开花落，一片生机，天真白露，与天地同流，与万物归一，诗人的生命存在便得到了自由解脱。禅性澄明朗现，禅意也跃然卷中。????禅宗所提出的“即心即佛”，“见性成佛”，以及“言下顿悟”等思想在很大程度上影响了王维的心性和其诗歌创作。王维对自身的观照形成了一种