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? 关于初中美术作品展示方式的实践探索 罗颖科 长安实验中学 【摘要】：《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》要求教师要关注整体学生的全面的发展和提高。学生在学习美术中，如果自己的作品能够得到展出那就是对他们最大的肯定，以前作品展出是在每个班收集几个特别好的学生作品拿来举办画展，涉及面很有限，对调动全面学生的学习热情是极为不利的。面对这种情况，我带着学生进行尝试着一种普及的、滚动式的展出方式，在这个过程中发现这种展出方式让教师和学生都达到了双赢的效果。 【关键词】： 关注整体 / 普及化 / 滚动式 / 作品展示 引言：《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中，把美术教育的目的定义为：延续和发展美术的知识和技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。《标准》要求教师要关注学生的整体的发展和提高，随着这些年来素质教育的不断深入，初中学生所接受到的艺术熏陶不可同日而言，他们的美术作品所展现出来的更是主题鲜明、色彩纷呈、创意无限……学生在学习美术中，如果自己的作品能够得到展出那就是对他们最大的肯定，以前作品展出是在每个班收集几个特别好的学生作品拿来举办画展，涉及面很有限，对调动全面学生的学习热情是极为不利的，这种定期在画室展出作品或者择期举办画展的传统展示方式越来越不能满足现在学生的要求，因此，我带着学生进行尝试着一种普及的、滚动式的展出方式。普及的、滚动式的展出方式可以帮助到更多的学生去圆“小画家”的梦想，有利于整体学生提高欣赏和技艺水平；普及的、滚动式的展出方式有助于教师日常教学的深入；普及的、滚动式的展出方式有利于校园文化进一步建设。这个实践过程是美妙的、充满期待的。 普及化的展出方式让更多学生的“小画家梦”美梦成真。 1、学生的美术作品展出方式采用普及展出的必要性。 在以往的作品展示中，教师往往是从每个班里挑几张最优秀的作品出来，然后进行统一装裱、择期展出，这样的话，作品的装裱费用有时也是很多的，学生们在参观作品时除了赞叹作品好看以外就再没有其他的感觉了，缺少了与作品的共鸣让这种展出失色不少。我一直在观察并思考着这到底是为什么会出现这种情况？面对这种情况也一直想去改善作品的展出方式，据学生反映，他们之所以对这种画展缺少共鸣主要是缺乏参与感，只有作品的作者在参观的时候是在和别的学生分享创作的乐趣，缺少参与让许多学生对作品失去很多的兴趣。根据对我校学生的调查数据显示，超过80%的学生希望可以在画展中看到自己的作品（见问卷数据统计『初一年级5个班267人，初二年级5个班271人，初三年级209人』：希望自己的作品得到展出吗？初一学生：希望82% 不希望14% 不知道4%/初二学生：希望87% 不希望13% 不知道0%/初三学生：希望80% 不希望8% 不知道12%）。缺乏参与感是造成学生对美术失去兴趣最大的原因，美术作品能否得到展出是判断一个学生的美术能力最重要的方式之一，学生都渴望能够得到老师的肯定，都希望自己的作品能够展出，都能够是一名小画家。因此，少数人参与的画展只会让少数人画的更好，让更多的人远离绘画，对全面的教学也是极为不利的。在初中的美术教学中，除了让学生接触到各类美术鉴赏外，制作出一张漂亮的美术作品就是每个学生最想做的事，但往往大部分人都不具备这种能力，有限的作品展出机会让很多的学生更加相信自己没有绘画的天分，从而更加不自信，这样就掉进了一个恶性循环的怪圈——不自信→不想画→更加画不好→更加不自信，我相信，这种情况大部分的学生都有遇上过，教师面对这种情况也是很郁闷的。 2、学生的美术作品普及化展出的实践过程和具体方法。 根据这样的情况，解决问题的关键就是让学生都能够参与进来，就是增强参与感，最直接的方法是扩大作品征集面，最好是整个班级的作品一起展出。在教授七年级下册《漫画卡通画》一课的时候，我就有意地为全班作品展示而侧重作业的要求：作品尺寸为8开、竖构图、彩色打底、黑色勾线、可创作或临摹一个漫画形象，完成作品的时间为3课时，并且跟学生讲明，这次作品争取全班一起展出。据我观察，在这次做作业的时候，学生们都做得兴致勃勃，都不想让自己的作品展出去“丢人”。在3课时里面，能力较强的学生完成了2至3张作品，大部分同学最后都完成了一张作品。接下来就是整理装裱作品和选择作品展出的地方，在经过和班主任商量，作品在每个班的教室后面整齐展出，五十多张画作整齐地展出的那种气势真的只有在现场才能感受到，不会因为某一些作品不够好而影响整体的画面效果，真正体现了1+1＞2的效果，作品没有进行装裱，只是很整齐的张贴着，这样看起来也别有一番风味，而且经济底碳（见图例1）。同学们在课余时间观看展出的情况热烈，可以看到很多同学在互相