谈演员如何对角色的内外部特征进行艺术构思.docVIP

谈演员如何对角色的内外部特征进行艺术构思 　　【内容摘要】演员在对剧本和角色进行阅读和分析有了感性和理性的认识之后，在此基础之上激起对生活中类似人物的联想，并且以生活中所积累的各种素材作为补充材料，经过对生活素材的筛选，通过想象的加工而构思出角色形象的蓝图。对角色内外部性格特征进行具体、细致地构思是为了演员在舞台上创造出鲜活、生动的角色形象，为在舞台表演环节做好充分的准备。 　　【关键词】演员 角色 内部特征 外部特征 艺术构思 　　如果把分析剧本看作角色形象创作的起点，把舞台演出视为角色形象创作的终点，那么构思则是角色形象创作的中心环节，是演员的逻辑思维向形象思维的转变，是演员创造性的思维活动。对角色进行具体、细致的构思伴随着演员表演创作的整个过程，表演艺术是需要反复琢磨的。演员对角色进行具体、细致的艺术构思需要从以下几个方面进行。 　　一、构思角色的外部形象 　　角色的外部形象是观众对于这个角色的最直观的感受，因此非常重要。演员在进行角色的创造时，应该在自己的心中先构思角色的外部形象。角色的外部形象构思是复杂的，包括我们看得见和感受得到的全部特征，因为角色的思想情感和性格都是通过外部的特征表现出来的。例如，角色的面容、服装、步态、和气质、品位等。同时，对角色外部形象的构思还要考虑到角色的语言特征和形体动作的特征。 　　表演艺术家李婉芬在《骆驼祥子》中成功塑造了“虎妞”这一人物形象。她对“虎妞”的语言特征和形体特征进行了生动的处理，把“虎妞”这一角色形象塑造得出神入化。虎妞在仁和车厂的首次亮相，李婉芬表演时的形体动作是从外面叉着腰大步地迈进来。“叉着腰”这一动作是泼辣妇女的典型动作。一般这个动作在当街叫骂，与人无理争论时经常使用。“迈着大步走进来”把虎妞不拘小节的性格展露出来。这两个动作在角色没开口时已经传达给观众这样一个信息：这个女子来者不善。可能有的男人还会想到，这样的女人轻易惹不起。角色台词的语气高亢激昂，语调较高，气息比较短促，给人一种办事说话干净利落、不拖泥带水的性格印象。但是，当祥子出场时，这一切都变了。虎妞的话语中平添了许多柔情，面部表情堆满了惊喜和兴奋，眼睛睁得很大，嘴一直在笑，而且是一种少女的窃笑，手里也一直在玩着手绢。这是很难在虎妞身上见到的笑，她的个性在碰到祥子以后像是添加了催化剂一样迅速突现出来。动作也麻利了起来，先是拿凳子，然后倒水，急切地问他到底发生了什么事，像是自己出了事一样。角色的心理通过外部形体动作很准确地显现在观众面前――虎妞喜欢上了祥子。所以，准确的角色语言特征和形体动作特征的构思与运用可以帮助演员对角色形象的塑造。 　　对角色外部形象的构思首先要使角色符合人物的时代特点，即角色的时代感。每一个时代的人都有着各自不同的特点，而每个人在自己成长的不同时代也会有其鲜明的特征，从服装、步态、气质到行为方式都会有那个时代的烙印和痕迹。 　　其次，对角色外部形象的构思要符合角色的内部规定情境，即角色的精神生活情境，包括角色的生活目标、意向、欲望、资质、思想、爱好等。不同的人有着不同的思想和爱好，同一个人在不同的阶段也有着不同的思想活动和情感特质。人的精神生活不是一成不变的，而是随着时代不断发展变化的，精神生活的变化也会体现在其外部形象上来，如服装色彩的不同、行为举止的细微变化等。 　　演员进行角色外部形象的构思时，还要注意到自身的条件和创作的可能性，力求将角色的构思设计尽可能完整、准确地体现在舞台上，并在舞台体现的过程中不断地修正和丰富构思。 　　二、对角色内部特征的构思 　　演员在进行角色形象的构思时，理所当然地会以行动来呈现舞台形象。这是以角色的语言和行为方式为基础的。实际上，行动过程展现的是人物的内心活动过程。为了在表现人物的内心时做到真实，绝不应该脱离行动去体验人物的内心世界。 　　不同的角色有不同的性格，不同的性格有不同的内心，不同的内心就会有不同的外部表现形式。虽然人的内心世界是看不到的，却是可以体验得到的，这无不都是通过外在的形式表现出来的。比如说脸红，是因为害羞，还是害怕，又或者是尴尬呢？说话声音很小，是因为不好意思，还是受到惊吓，又或者是心里难过呢？归根结底，一切的形式都有内容做支撑，否则人物的形象就失去了灵动的色彩。 　　对角色内部特征的构思也是要符合内外部规定情境制约的，是合乎角色性格逻辑的创造性想象。 　　例如，易卜生后期象征主义剧作《建筑师》最令人称道的是对主人公――建筑师“索尔尼斯”的内心世界的刻画，时光的流逝让他无法承受年老体衰对精神世界极致追求的限制。当崇高的理想被现实轰得粉碎的时候，我们是否会怀疑理想？当我们在现实中获得了所谓的成功，我们是否该自我审视？从第一幕开始，功成名就的索尔尼斯就陷入了极度的苦闷之中。他的建筑事业从妻子艾