小学音乐论文：小学高年级”快乐”音乐课堂的思考.docVIP

小学高年级“快乐”音乐课堂的思考 【摘要【关键词　　我是一名从教小学高段音乐教学多年的老师,学生厌动、畏唱、浅赏和没有音乐创作意识和激情这些客观原因经常使得我的音乐课堂死气沉沉。这是学生身心发展到一定阶段必定会产生的积极退化”现象。这与我理想中的快乐”音乐课堂相去甚远。我认为：音乐课堂的快乐不仅仅表现在学生肢体和感观上的快乐,还应包括感受音乐带来的心灵充实感和期待感。为了使高段的音乐课堂重新焕发激情与快乐,我曾经尝试着针对上述的问题进行了探索与实践。一、让学生尽情动起来——感受肢体与节奏和谐的快乐高年级学生普遍存在性别对立的现象以及身体发育带来的羞涩感,使得学生不愿在课堂中动起来。,在音乐课堂中,我尝试着将这种作为一块诱饵,穿插节奏练习，要求节奏感的语言或曲调进行。由此，还衍生了很多在节奏感训练中培养协调和协作能力的活动。如：要求全体起立,手拉手围成大圈，听节奏指令，用表现节奏,还要维持圈的原状。活动中，因为节奏混乱使得大圆圈散开的现象成为教师团结教育的例子，让他们明白，在合唱、舞蹈等活动中，如果没有团体协作意识就会破坏整体效果。这种动感游戏不单单是节奏感的训练，还是团结协作意识的训练。二、让学生大胆唱出来——享受情感抒发的快乐　　高年级的学生之所以畏惧在课堂中唱出声音来,很大原因在于青春期变声带来的苦恼。他们害怕同学会笑话他(她)嗓子像鸭叫。所以,我觉得克服学生的畏缩心理,树立学生的自信感是非常重要的。首先，我们要让学生明白唱歌是一种情感的抒发和宣泄,是一种非常健康有效的表达方式.教师可以设计这样的问题:”哪些人或哪些场合下,人们用歌声去表达和与人交流?”很多少数民族(如壮族\布依族\柯尔克孜族等)用歌声表达情感,与人交流;很多地方戏剧(如用剧\越剧\京剧等)用歌声表达自己的想法和意愿;外国的歌舞剧、音乐剧也非常注重歌唱的表现方式。由此让学生深刻了解到歌唱是人们表达情感的一种重要方式,很多歌曲都表现了一些情感主题,应该好好体会和模仿。　　紧接着,有意识地创设一些情境和机会,让学生参与到演唱的队伍中来.这个年龄的学生比较崇拜歌星,于是,我投其所好,组织一次流行歌曲演唱会” “影视动漫歌曲联唱”和“校园歌曲演唱会”等活动，对学生来说,印象是非常深刻的.　　在日常的课堂教学中,我会随时了解学生的情感动向,比如:母亲节到了,你有什么话对妈妈说?一首什么歌可以表达你现在的情感?又如;这段时间你的心情怎样?为什么?你想唱一首什么歌?每当这个时候,学生会将大量课外或课内学过的歌曲从头脑中调遣出来,即使说不出歌名,也并不影响气氛,常常一个同学哼着哼着,全班同学都跟上了,课堂中音乐气氛非常热烈。三、让学生具体说开来——品味音乐赏析的快乐　　前苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“能够欣赏、懂得音乐，是审美修养的标志之一，离开这一点就谈不上完美的音乐教育”。然而，现实情况很清楚地让我们看到,学生并不能真正懂得如何欣赏音乐。一首格调相当优美风雅的琵琶曲《春江花月夜》在他们眼里无论如何比不上周杰伦的《双截棍》。　　根据我个人的经验,学会欣赏音乐首先要教给学生学会联想。贝多芬的一首《月光曲》能让盲姑娘仿佛正面对大海,看到月光下海浪翻腾的景象,可见音乐的造型功能有多强。课堂中,我常常让学生闭上眼睛静静地听,你仿佛看到了什么?听到了什么?乐曲中的艺术形象是由什么乐器演奏的?慢慢地,通过聆听与感受的训练,学生会用真切的语言描述音乐作品。　　对于那些古典的民乐欣赏或民族风情的赏析,我往往通过让学生用已有的知识和文学储备来表达音乐感受，学生称之为”语文式音乐课”。这种拉近生活的赏析更能焕发学生自信和快乐感。　　小学阶段的音乐欣赏也不可忽视西洋乐器演奏作品的赏析。在欣赏《彼得与狼》的时候,第一遍听前我让学生注意曲子里有哪些乐器参与演奏?第二遍听前我让学生注意这个故事中出现了哪些艺术形象?第三遍听前让学生仔细分析,什么乐器扮演什么角色??学生了解到这个音乐故事中各类乐器中的音响效果和角色作用：长笛扮演小鸟，双簧管表现笨鸭子，单簧管代表狡猾的猫，猎人们的枪声则由定音鼓和大鼓来表现。整堂课中,学生除了聆听和感受之外,大部分的时间都是通过激烈的讨论来完成猜想——验证的音乐评析的，课堂气氛很活跃。四、让学生积极作出来——体验音乐创作的快乐　　在培养学生音乐创作能力的同时，我更注重保护学生的创作热情,让创作的成功感成为他们下一次创作的动力。比如在给出几个创作音dol?mi?sol?la,让学生用这几个音创编旋律后,我会让创作的同学直接上来摸着钢琴键,自己感受旋律,可以根据效果立刻修改，这比老师伴奏效果好。有时做这样的创作练习时,让学生用m?或?lu的口型进行哼唱,学生的参与意识都非常强.一旦好的旋律定型了,我就将这条旋律写在黑板上,并且注明-——作曲者: