电影与舞蹈的辩证关系研究.docVIP

电影与舞蹈的辩证关系研究 　　［摘 要］ 舞蹈是人类诞生最早的艺术形式之一，其优美、灵动的肢体动作成为人们传递信息和沟通情感的手段；电影作为一种综合性艺术，用强灯光把拍摄的形象连续放映在银幕上，使之看起来像实在活动的形象，一部成功的电影是各种电影因素综合运用的结果。当电影邂逅舞蹈，从此，流动的光影因舞蹈而绚丽、唯美抑或深刻，舞蹈也因银幕而多姿、开阔、丰富。本文以印度电影中的舞蹈为例来论析电影和舞蹈的密切关系，以期在全球化的今天，更好地促进我国舞蹈和电影事业的发展。 　　［关键词］ 电影;舞蹈;辩证关系；印度电影 　　 　　舞蹈是人类诞生最早的艺术形式之一，以其优美、灵动的肢体动作成为人们传递信息和沟通情感的手段。作为“第七种艺术”电影的诞生，以其独特的视听记录特性，丰富了我们的生活和情感。当电影邂逅舞蹈，当人类第一次通过媒介将流动的光影和跳动的音符、柔美的舞姿记录在了胶片上，我们的视野开阔了。从此，流动的光影因舞蹈而绚丽、唯美抑或深刻，舞蹈也因银幕而多姿、开阔、丰富。 　　一、流动的光影与舞蹈 　　(一)电影的特征 　　《现代汉语词典》中这样解释:电影是一种综合性艺术，用强灯光把拍摄的形象连续放映在银幕上，使之看起来像实在活动的形象。作为一种重要的艺术形式之一，“由于电影诞生在文学、音乐、舞蹈、绘画、戏剧、建筑之后，所以常被人们称作‘第七种艺术’”［1］357。 　　视听性是电影艺术的一个重要特征。电影是一种流动的艺术，欣赏电影不同于欣赏其他艺术形式。由于电影这种流动的艺术形式首先使受者接受到的是一种幻觉的活动影像，而这种幻觉的活动影像来自摄影机高速开关的快门。快门的一开一合快速定格下一个个静止的画面，通过精心的剪切和加工，当孤立的一个个静态画面以高速度放映出来时就会给观众呈现出具有运动感、幻觉感的银幕影像。 　　综合性是电影艺术的另一重要特征。“作为一门综合艺术，电影吸收了其他艺术种类的多种元素，形成电影自身新的特性，集时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、造型艺术与动态艺术、再现艺术与表现艺术于一身，极大地拓展了电影艺术的创造力和表现力，成为本世纪最具影响的一种大众化的艺术。”［1］359随着电影艺术的不断发展，对其他艺术形式也在不断吸收，比如，在电影的拍摄过程中，摄影师从绘画、雕塑和建筑艺术中汲取有助于电影成功的造型感和审美性。一部成功的电影更是离不开好的、相得益彰的音乐。音乐一定意义上可以说是电影的灵魂。“电影剪辑节奏的控制、语言节奏的美感和韵律、听觉的感染力以及氛围气氛的烘托渲染和陈述都离不开音乐的配合和灵感。”［2］ 　　（二）舞蹈及舞蹈欣赏 　　据艺术史学家考证，舞蹈是人类最早产生的艺术。在舞蹈艺术的推动下，随着人类社会生产力与文明的逐步提高，诗歌、音乐、绘画、戏剧、电影等越来越多的艺术形式被相继创造出来。“舞蹈是在一定的空间(舞台或广场)内，以经过提炼、组织、美化了的人体动作为表现手段，表达人们的情感和思想、反映社会生活的一种艺术，是一种综合了听觉(时间性)和视觉(空间性)的表演艺术。”［3］ 　　从广义上来说，舞蹈可以分为生活舞蹈和艺术舞蹈。具有多种多样的形式和内容，可以说它是雅俗共赏的。但从艺术的角度讲，要想真正能动地感受到舞蹈内在表达的深刻含义还是需要一定的欣赏能力的。随着电影艺术的不断发展，舞蹈在电影中出现的内容与形式也日趋成熟。 　　舞蹈欣赏通俗上理解就是人们在欣赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动和情感的交流。观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，从而引起情感上的共鸣，进而能在欣赏舞蹈作品的过程中体会到更加丰富的生活内涵和深刻的思想意义。 　　二、电影为舞蹈的发展“推波助澜”――舞蹈数字化 　　诞生在100多年前的电影，依靠其独特的视听记录特性，第一次将舞者的流动的身影记录在了胶片上，通过电影的舞台再现给千万双眼睛。可以讲，电影为舞蹈的发展“推波助澜”。从此，银幕因舞者而多姿，舞者也因影视而光彩。 　　“数字化舞蹈”是一个广泛的定义，目前学界对其也没有统一的界定。大多数学者认为，“数字化舞蹈”是在当今的信息时代条件下，随着科学技术的飞跃发展，随着舞蹈上网人群的增加以及电脑技术水平的提高，借助数字化途径进行传播和创作的一种新式形态。 　　舞蹈的数字化使舞蹈的表现更为丰富，使舞蹈的传播更为便捷。随着数字化技术水平的不断提高和人民生活方式的演变、文化需求越来越多元化，新的时代赋予舞蹈更多新的内容。模拟摄像机和DV摄像机的出现和日益普及使得舞蹈的表演平台从富丽堂皇的剧场、灵活多变的户外环境走向了家庭电视机，走向了电视台的摄影棚和转播画面，成为瞬间共享的影像和表演。它的出现让人们体会到舞蹈的精彩魅力，有利于提高全民舞蹈艺术鉴赏水平，并让更多的人来关心和支持舞蹈事业