成功电影50条商业秘籍关于制片.docVIP

成功电影50条商业秘籍关于制片 　　关于制片 　　 　　1、商业片要让人看懂 　　“我这回拍的片子你们肯定能看懂!”很有人缘和才华却鲜有赚钱电影问世的姜文，对一起合作过多次的制片人杜扬这样说。个性导演在市场面前也开始做出正确选择。 　　 　　2、商业电影赢在设计 　　商业电影赢在设计，资金背后的股东设计，制作班底背后的电影元素设计，核心决策团队的设计，营销事件的设计，同档期市场状况和竞争对手的设计……总之，商业电影是高度复杂的社会活动，变量太多，矢量叠加，一切都需要严密的设计才能有更大的赢面。 　　 　　3、“心在云端，身在泥土”最幸福 　　拍电影是知易行难，没有底层实践经验最好不要上来就大投资碰电影。身在云端，心也在云端的人是最危险的，因为他一下来看到的都是泥泞；心在云端，身在泥土的人是最幸福的，因为他看到的都是阳光。 　　 　　4、剧本是电影的DNA 　　一部成功的电影，七成在制片，三成在放映档期安排。而剧本又是制片的核心，是整部电影的先天要素和DNA，后天的努力逃不出DNA设定的方向和基调。 　　 　　5、剧本是改出来的 　　剧本是改出来的，尤其在国内，我们的造梦技术赶不上好莱坞，观众注意力会在故事情节上多一些，《十月围城》剧本改了1270稿，也有一说是1310稿；宁浩电影的剧本都是改一两年后才出来的。 　　 　　6、电影如何讲故事? 　　我们总讲不好故事，和我们的旧有叙事方式有关，也和国内电影没有类型化有关。任何东西达到类型化就能达到产业化，没有分工就没有专业，一个编剧今天写爱情片，明天写战争片，就无法出现单一的高手，只有专业高手多了，才能出综合的大师级高手。 　　 　　7、好莱坞不讲故事好多年 　　《2012》没有什么故事，《阿凡这》是一些经典的老故事组合，好莱坞已经好多年不卖故事了，卖故事的迪士尼的阳春白雪已经死了。 　　 　　8、亲自做一做实地调查 　　不要以自己的偏好来定剧本，拿着故事方案到电影院门口，问一问80后、90后的观众们喜欢什么! 　　 　　9、做电影首先要尊重电影 　　制片人的态度是决定电影成功与否的前提条件。做电影，要有视电影为生命的态度，不尊重电影的人做不好电影。 　　 　　10、优秀制片人的必备能力 　　一、敏锐的政治嗅觉力，知道什么是社会接受的主流文化，这点出了问题就通不过广电总局的审批；二、高超的艺术判断力，否则就无法有打动大众内心的选题，电影毕竟是门艺术，剧本要通过艺术判断和镜头转换能力表现出来；三、一流的市场运营力，商业电影是为了上映的电影产品，不是宣传片，是要为投资人负责的；四、超强的综合管理力，电影的特点就是短期内聚集天南海北的创作力量，制作、营销、发行等各类团队，从十几天到几个月，短期磨合上千人、上百辆车的大型团队，完成高水准作品。 　　 　　11、伟大的艺术都是在给定时间完成的 　　拍电影的确很像一场战斗，而且是有长期谋划，短时间速战速决的闪电战。通常一部中等投资的电影，拖沓一天，就要耗费几十万元的制片费用，未来要用上百万的票房才能弥补回来。伟大的艺术都是给定时间内完成的，没有限制反而效果不敢保证。 　　 　　12、拍续集要三思 　　国内很少有能把连续电影做好的，第一集有人看。第二集也能蒙一把，第三集就得看你的真正实力了，所以国内做第三集的几乎没有，国外很普遍，能做到第六、七集。 　　 　　13、不必追求明星云集 　　根据自己影片的体量，量力而行请明星。一看就是小成本的类型就不要请太多大牌，否则可能赔本也赚不了吆喝。 　　 　　14、成人更想看动画 　　“皮克斯的电影就是大人小孩通吃，国内一些公司只做儿童题材，可能越走越窄，而老故事新编也可能遇到瓶颈。”河马动画创始人徐克谈起自己要做的动画电影时这样说道。 　　 　　15、商业片怎样才叫成功? 　　观众是5，000人的片子，让50万人看，就成功了。 　　 　　16、从《疯狂的石头》能学到什么? 　　在镜头语言的把握方面动动脑筋，有时候成本低也能做到高起点，好虽好，但最好别模仿。 　　 　　17、不用重金去请大牌导演编剧 　　名导名编太贵，有时自编自导反而能体现创作激情。 　　 　　18、跟风注定失败 　　小成本电影未必不能大卖，但跟风的无论大小投资，几乎注定惨败! 　　 　　19、大电影就是赢的艺术 　　小电影是导演的艺术，大电影是运营家匹配资源的艺术，小电影满足内心一种情怀，大电影追求商业回报，目标只有一个，就是赢。 　　 　　20、商业片与艺术片界限并不明确 　　有的片在国外大卖，在国内却冠以“艺术片”无人问津。所以，电影从成本大小能够分类，但谁商业准文艺，不好说清。其实只要是给观众看的电影都有商业特性