歌唱中呼吸及气息运用艺术.docVIP

歌唱中呼吸及气息运用艺术 　　摘 要：在意大利美声学派中就有着这样的说法：“呼吸是歌唱的基础和动力，谁懂得呼吸谁就懂得唱歌。”而在我国古代的声乐理论里也有说到“善歌者必先调其气”和“气动则声发”。今天，我们强调呼吸是发声的源泉，是歌唱的动力，是歌唱的生命。不仅是对呼吸重要性的深刻认识，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用。 　　关键词：气息；呼吸；歌唱； 　　中图分类号：G210.3 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2015）-07-00-02 　　正确的呼吸是歌唱艺术最重要和最必要的基础之一。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”这样的说法，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它也确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。呼吸是歌唱的生命，气息是歌唱唯一可靠的动力基础。要解决歌唱问题，首要的任务便是解决歌唱中的呼吸和气息的运用问题。歌唱中的呼吸和生活中的呼吸既有联系，又有区别。歌唱呼吸是经过学习和训练而达到的一种特殊的呼吸方法，它比生活呼吸更力口夸张、更加兴奋而积极，其任务是为歌唱提供动力支持，使歌唱更为饱满，更具威力，更加舒畅，从而更富有表现力。 　　自然的呼吸方式：收小腹，吐出腹内的空气，小腹自然复原，感觉气息自动地被吸入小腹，呼气的时候，上腹部先微微突出，并保持突出的状态，然后腹肌缓缓地向里收缩，声音向下沉，形成底气，气托着声音是声音有深度感，距离感。此时的发音应当以小腹为根源，想像声音透过后脊梁到脑后，到口腔后根，整个声音是树立的，靠后的。 　　（一）闻花式呼吸 　　想象面前有一朵芬芳扑鼻的鲜花，尽可能深地缓缓吸入一口气，像闻一朵花一样柔和。稍停一会儿后，再用同样的速度缓缓呼气，设想一股沁人心脾的花香，当你口和鼻同时深深吸入，感觉又是那么柔和，让人兴奋，整个呼吸通道都会打开。这种呼吸方式容易使气吸得深，省去很多无谓的小动作，无用功。单纯训练呼吸时可采用闭口吸气，歌唱时最好自然张开口鼻，共同呼吸。最关键是要体会气息流入身体的感觉。 　　（二）叹气式呼吸 　　先叹出一口气然后吸气，探出的位置在哪里吸气时就吸到哪里，利用呼吸肌群的放松和紧缩来完成这个呼吸动作，形成自然良好的呼吸肌群运作的呼吸循环。 　　（三）惊吓式呼吸 　　就是模仿人在受到惊吓时本能地倒抽一口气的生理状态，达到快速吸气的目的。这种吸气既快又深，能使呼吸肌群在瞬间做出反应，完成收缩与放松的循环，锻炼呼吸器官的快速灵活性。 　　二、吸气和呼气训练 　　（一）吸气训练。平时讲话时的吸气是自然的、下意识的过程，没有人会注意到吸气问题。歌唱中的吸气要求带有感情，富有表现力。吸气是为歌唱服务的，它依语气的不同、句子的长短而变化。这就是说吸气要根据歌唱内容的需要而变化。因而，音乐的一种表现形式是依据吸气来实现的，所以歌唱时吸气被融化在音乐之中。胸腹式联合呼吸法所要求的吸气状态是：身体完全放松，上腹部和后腰很舒服地向外松开，让胸部也有舒张感，这样体内空间增大，气流能很自然地钻进去。要想做到吸气松畅、适度，我们要敞开胸，使身体无压迫感，这样吸气后很兴奋。由于气息通畅，我们很容易使声音做到整体共鸣，以这种吸气的感觉来歌唱，到了高音区，只要感觉更兴奋些便能唱好。下面介绍了几种方法： 　　例如： 　　1、打呵欠的状态。打呵欠这种吸气状态就是使腰围膨胀，头顶、耳朵张开，做一个很舒展的吸气过程。使气息从头顶到腰围，充斥整个上身，打开所有体腔。这种吸气的感觉是非常符合歌唱要求的，在歌唱过程中我们若能始终保持这种感觉，歌唱将是丰满、通畅的。因此，我们要把这种方法充分运用到教学中，提高歌唱的流畅度和丰满度。 　　2、适度调节吸气。由于歌唱内容不同和情感表达的需求，需要注意以下几种状态： 　　（1）快而多的吸气。在演唱情绪悲愤或表现号召、奋起等内容的歌曲或乐句时，呼吸会加快，我们要善于在霎那间快速地吸气，要吸得快、多、深。因此，呼吸加快是表现情绪激动的一个最好的手法。（2）快而少的吸气。这种吸气法要求吸气动作非常敏捷，在演唱字多、节奏紧凑的歌曲或乐句时，乐句之间要偷偷换气，要在气息没有完全耗尽时使用，否则就会造成换气脱节，就会弄巧成拙，多此一举。（3）慢而多、深而广的吸气。这种吸气方法用于演唱舒展、开阔的歌曲或乐句，或用于表现深沉、悲伤、思念等情绪，通常适合于歌曲的开头或间奏后的第一句。这种吸气方法引导学习者从闻花的感觉中获得，使吸气舒缓、深厚。（4）慢而少的吸气。这种吸气方法要求歌唱中既要保持情绪连贯不断，又需要换气。需要我们在保持原有气息的基础上，柔和地补气，把气息始终维持在饱和状态。 　　3、富有感情的吸气。吸气要求带有感情，富有表现力，它是为歌唱服务的。如果吸气没有表现力，就会造成吸气的呆板、僵硬。在平时讲话的时候，吸气是自然的、下意识的过程，它依