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高职高专舞蹈情绪创造力培养 　　内容摘要 ：舞蹈是情感的产物，以情带形，形情并茂才能营造出舞蹈独有的风情与内涵。高职音乐教育专业舞蹈教学要特别重视对学生在这一方面的引导和培养，使学生具有较高的舞蹈情绪的创造力。文章重点论述了在舞蹈情绪创造中对舞蹈的情绪激发和舞蹈表现情绪创造的培养。 　　关 键 词 ：舞蹈情绪激发 舞蹈表现 情绪创造 　　 　　舞蹈是人的艺术，是以人的视角关注人的所思所想。舞蹈的本身是以舞蹈的感性材料、舞蹈的形式和内容，以及它们之间的关系为中心来展开的。舞蹈教学的活动和内容始终围绕学生主体来展开。高职音乐教育专业的学生这一主体较特殊，与舞蹈专业的学生相比，存在三大特殊性：身体条件不足、舞蹈专业基础较差、学生之间舞蹈专业水平有较大差异。由此，造成了学生对舞蹈的认识、态度持不同见解，对学习舞蹈有不同的心理障碍，这些问题给舞蹈教学造成很大困难。根据高职学生理解、想象能力较强的特点，在激发学生认识舞蹈、了解舞蹈、热爱舞蹈的基础上，舞蹈教学更要注重对学生舞蹈情绪激发及舞蹈表现情绪创造力的引导和培养。 　　美国心理学家沙赫特把情绪的产生归之于刺激因素、生理因素和认知因素的整合作用，而认知因素在情绪的形成中起着重要作用。舞蹈情绪主要表现在三个方面：对舞蹈的态度及兴趣爱好，反映舞蹈情绪的能力，表现舞蹈情感的能力。调动舞蹈学习情绪，重在培养学生学科兴趣。兴趣是人对某些事物或活动所表现出来的肯定态度，是学习的动力。舞蹈情绪创造主要包括舞蹈情绪激发和舞蹈表现情绪创造。 　　 　　一、舞蹈情绪激发 　　 　　1.赏识教育，树立信心 　　由于高职音乐教育专业学生身体发育已基本定型，进校时大多数又都是以声乐、器乐等其他特长为主考入的，与舞蹈特长考入的学生相比有较大的差异，学习舞蹈的自信心明显不足。教师首先应恪守“有教无类”的警训，平等无偏见地对待全体学生。在教学中排除学生不同的心理障碍，引起不同层次学生的共鸣，使他们对舞蹈产生浓厚的兴趣，树立学习舞蹈的信心。自信心是一个人获得成功的重要素质。学生群体的特殊性要求我们在教学活动或与学生的交往中，更应尊重他们，与他们平等交往，保护他们的兴趣与自尊。教学中要善于发现每个人的长处和每一个细微的进步，并给予恰当的鼓励性评价。例如，抓住学生动作的某一闪光点给予赞扬，请他出来为大家做示范等。加强艺术实践活动，创造机会鼓励学生大胆进行表演实践。教师扬长避短的赏识总结，使学生在不断的磨炼中逐渐克服心理上的障碍，锻炼胆量，提高心理素质，增强自信，放松情绪，为舞蹈情绪的调动提供前提条件。 　　2.唤起情感是舞蹈情绪激起的桥梁 　　唤起情感是舞蹈情绪激起的桥梁。舞蹈的唤情性是由多元因素组合而成的，是静态与动态相统一的结构。舞蹈动作动与静、长与短、伸与缩、开与闭、表情与神态的和谐运动，都会成为唤情的工具。在学习舞蹈时，要使学生通过对舞蹈韵律的把握，经过形象感知――想象联想――情感共鸣――理解认识这样一个心理反应过程，感受舞蹈无声的人体节奏和音乐有声的节奏的和谐统一，这也是强化学生的舞蹈情绪产生的根本。 　　3.内容丰富、风格多样、难易适中 　　为了调动舞蹈情绪，教师应对学生的年龄、素质、生理和学生心理、兴趣、程度及个人条件进行选材，不可一味沿袭传统的舞蹈训练模式，只凭主观愿望而不顾学生客观实际，单调地强化技巧训练，使学生力所不能及，望“舞”生畏，产生消极或抵触情绪。因此应淡化技术难度，强化概念意识，选择难易适中、风格优美、情感真挚、形式多样、极富神韵、极富表现力的民族民间舞蹈中富于个性语言的舞蹈动作，使学生不断地认知，在潜移默化中，“以情带形，以情感人”，从而激发学生的舞蹈欲望，为舞蹈情绪创造打下良好的基础。 　　4.以情激趣，以趣激法 　　教师的教态是学生舞蹈情绪调动成功的铺垫。在和谐的教学气氛下，对学生的舞蹈情绪调动有着积极的作用。教师应经常关心学生的身体及学习情况，使学生感到亲切，心理得到放松。这样就能间接培养学生对舞蹈学科的兴趣。舞蹈基本功训练枯燥无味，学生易产生畏惧厌学心理，造成动作的紧张、放不开或气馁。教师可在课堂上安排一些有趣的舞蹈内容，例如，舞蹈游戏、儿童舞蹈、街舞等，课堂气氛一活跃就有了融洽放松的感觉，学生的情绪就会高涨，学习兴趣就会提高。教师的教学要富有趣味性、活动性及创造性，有效地激发学生的舞蹈情绪。通过兴趣训练，学生基本做到能用兴奋的状态、激动的心情、快乐的情绪、美的感觉去学习舞蹈、表现舞蹈，顺利进入舞蹈表现情绪的创造。 　　 　　二、舞蹈表现情绪创造 　　 　　舞蹈表现情绪创造，其手段多种多样。 　　1.分析舞蹈动作、挖掘舞蹈内涵、注意教学方法 　　在教授每一个舞蹈动作、舞蹈组合和舞蹈作品之前，教师首先要了解哪些有难度需要反复重点练习，做到全面