探讨聂耳群众歌曲创作艺术形式及创新性_0.docVIP

探讨聂耳群众歌曲创作艺术形式及创新性 摘要: 聂耳是中华人民共和国伟大的现实主义作曲家，他主要的音乐特点既吸收了近代国际革命歌曲又吸收了西洋古典音乐的优点，更为重要的是他创造性的继承和发扬中华民族民间音乐的优良传统。在聂耳的歌曲创作中，他成功塑造了工人阶级，儿童、青少年，被压迫的妇女等多样化的人物形象。她能刻画出这么多性格迴异的人物形象，能写出那么多部优秀作品，是与他的人生经历、思想理念分不开的。聂耳的创作在艺术的形式和形象上都具有创新性，不拘泥于传统的创作。怀念作曲家聂耳，分析他群众歌曲的目的就在于学习借鉴他歌曲创作中的伟大精神思想以及那种为人民的喜忧所创作的创作理念。并将这种高尚的思想发扬光大，深深植入我们的灵魂只有这样，我们才有可能写出为人民群众所喜闻乐见的音乐作品，唱出能够代表人民大众心声的歌曲。 关键词:聂耳;群众歌曲;创作;音乐 20世纪初,中国音乐文化结构发生了前所未有的深刻变化。随着西学东渐,欧洲音乐的传入,学习西乐思潮迅速兴起。学堂乐歌的产生与传播是这一思潮的鲜明体现与具体成果。同时,启蒙与救亡的社会思潮也促成了音乐启蒙思潮的形成。世纪之初兴起的这两股社会潮流,对早期中国音乐文化的产生、发展、音乐生活的丰富以及新音乐的初创,发挥了积极而有力的推动作用。强烈的时代精神，呼唤着不愿做奴隶的人们起来，奔向拯救中华民族的战场。本文介绍了我国的人民作曲家聂耳群众歌曲的创作风格特征，从聂耳的生平与音乐创作两方面入手，结合当时的历史背景，深入浅出地分析了聂耳群众歌曲的创作风格特征。聂耳是伟大的人民音乐家,是中国历史上第一个真正的民众歌曲家。聂耳在创作中很重视音乐，民族风格和丰富的艺术形式地创造和发展。他对这些问题的探讨总是以深刻的反映现实和密切与群众相结合作为出发点。从其创作的风格与特点出发，宏观阐述革命战争年代音乐以及音乐家的作用和历史地位。 一、聂耳群众歌曲创作风格和特征的概述 (一)聂耳的简介 人民音乐家聂耳,1912年2月15日出生于昆明，1935年7月17日，溺水遇难于日本神奈川县藤泽市鹊沼海滨，年仅23岁。在他短暂的生命中，创作了几十部音乐作品除了几部如《金蛇狂舞》《昭君和养》这类的民乐合奏和部分戏剧、电影配乐之外，绝大多数为群众歌曲(其中相当多的一部分歌曲即是当时的话剧和电影插曲)正是这一首首朴实无华而又深刻隽永的歌曲，构成了聂耳音乐创作的主体，集中体现了人民音乐家聂耳的音乐创作思想及艺术创作风格。 (二)时代背景介绍 20世纪30年代的中国正经历着黎明前的黑夜，自1927年第一次国内革命战争失败以后，全国各族人民处在国民党统治的一片白色恐怖笼罩之下，日本帝国主义对中国的侵略日益加深，中国人民生活在水深火热之中。 这种政治背景影响下的文化生活也发生了一系列的变化，各种文化相互交融，受到鸳鸯蝴蝶派文学和外国流行音乐的影响，旧中国尤其是上海滩的通俗文化得以进一步发展，以黎锦晖明月歌舞社为代表的歌舞剧团应运而生，其中一些歌曲如《毛毛雨》《桃花江》《特别快车》等广为流传，这些歌曲旋律上吸收我国民问音调，节奏上与西方爵士乐或外国其他流行音乐相联系，其内容大部分是宣扬男欢女爱、风花雪月、及时行乐的思想，是唱片商、出版商盈利的歌曲与商业歌舞作品，追求感官刺激，这显然与外忧内患的大的时代背景背道而驰。 1932年1月，日本制造了震惊中外的一二八事变，这场战争使上海这座繁荣的都市遭受严重的摧残。在此之后，战争阴影更加迫近，人民群众日益觉醒，救亡运动被推向高潮。就是在这种背景下，聂耳完成了从醉心于个人成就和幸福生活到创作可以代替大众呐喊的新兴音乐的转变，一个勇于超越自我，敢于批判的年青音乐家将自己的个人理想转变成一个民族的希望和力量。 二、聂耳群众歌曲创作风格和特征分析 (一)非方正性的曲体结构 聂耳的歌曲大多采用非方整性结构原则，这是为了适应当时充满革激情和战斗号角的革命诗歌的需要。《毕业歌》和《义勇军进行曲》就是选用的田汉的诗，都是句型长短不平衡的自由新诗。 为了适应当时充满革命激情和战斗号召的革命诗歌的需要，聂耳大胆地突破了传统的、一般的方正性的歌曲结构原则，创造性地探索了新的歌曲的结构原则一一以短小的动机或乐句作为基础加以一贯发展的原则。因此，他的作品像《义勇军进行曲》、《毕业歌》等，形式丰富多样，并且特别富于动力、富于节奏感，以及富于内在的紧张性和统一性。 (二)丰富、多变的句式 聂耳歌曲中很少有非常复杂的节奏，最能证明这一点的莫过于《卖报歌》了。在这首短短的儿童歌曲中，作者只用了四分音符，八分音符以及偶尔出现一两次的后十六分音符和结束小节的二分音符以上四种简单的节奏这种朴素简单的节奏安排，非