初中音乐_摇篮曲教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

初中音乐课程标准和教材解读 音乐课程标准 音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的重要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。音乐课的基本理念是： 1.以音乐审美为核心。2.以兴趣爱好为动力。3.面向全体学生。4.注重个性发展。 5.重视音乐实践。6.鼓励音乐创作。7.倡导学科综合。8弘扬民族音乐。9.理解多元文化。10.完善评价机制。 音乐教学作为审美教育的一种方式和手段，有着与一般学科不同的教学方法。主要体现为：从感性入手，以情动人，以美感人，重视教育的潜效应。概括地说，它遵循着下面一些原则：　　 （１）参与性原则 贯彻参与原则进行音乐教学，要求教师尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动，包括音乐鉴赏活动、音乐表现活动、音乐创作活动等，同时将有关的音乐基本文化知识内容融进音乐活动之中，让学生顺带地学习。在音乐教学的活动中，要确保学生在活动中的主体地位。　　 （２）情感性原则 师生之间和谐的情感交流是音乐教学优化审美功效的重要标志。艺术不能容忍说教，审美不能依靠灌输，施教者与受教者凭借音乐审美媒介交流审美信息，这里没有智力教育和道德教育那种权威性和强迫性，教学双方完全是一种平等的关系。建立这种良好教与学的关系的关键在于施教者，音乐教师应把感情的纽带首先抛向学生，创造一种平等民主，相互交流的教学气氛。　　 （３）愉悦性原则?音乐教学方法的趣味化和游戏化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，使“要他唱”变为“他要唱”，进而产生持久的音乐学习动力。 各学段目标在具体的内容上依然存在着不同之处。这种不同，主要表现在各项内容的深度和广度上。　　 　　在培养学生的音乐兴趣方面，在７～９年级进一步提出“增进”音乐兴趣的要求及关注并乐于参与音乐活动的要求。由“激发”“培养”发展至“保持”，继而发展至“增进”，这种程度上的区别是显而易见的。　　 　　在培养学生的音乐感知能力方面， ７～９年级的要求是“提高 音乐感受能力”。　　 　　在培养学生的音乐鉴赏能力方面，７～９年级的要求是“提高音乐评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯”。　　 　　在培养学生的音乐表现能力方面，７～９年级的要求是“发展表现音乐的能力”。　　 　　在培养学生的音乐创造能力方面，７～９年级的要求是“丰富和提高艺术想像和创造力”。　　 在陶冶学生的道德情操和培养学生乐观向上的生活态度方面，７～９年级的要求是“培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力”。 学情分析 八年级的学生生理心理渐趋成熟，喜爱音乐课，喜欢聆听音乐作品，喜欢探讨与之相关生活中的音乐所感和认识，歌唱的技巧方面有待提高，通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高学生表现的基本技能。 初中音乐《摇篮曲》教案 第一课时 人音版八年级下册第二单元第一课 【教学目标】 知识与技能目标 能够用柔和、甜美的声音，舒缓、恬静、安逸的情绪去演唱《摇篮曲》，感受歌曲中柔情真挚的母爱，扩大学生的音乐视野。 掌握摇篮曲这种音乐体裁。 欣赏东北民歌《摇篮曲》 ，感受中外摇篮曲的一般特点。 2.过程与方法目标 指导学生用有气息支持的连音唱法和以柔和、甜美的音色学唱这首世界著名的艺术歌曲，感受真挚、柔情的母爱。 3.情感态度和价值观目标 通过唱歌、欣赏、创编等音乐活动，使学生感受歌曲中柔情真挚的母爱，启发学生热爱自己的母亲。 【教学重难点】 教学重点 能够用自然、圆润的声音、优美抒情的情绪演唱歌曲。 教学难点 歌曲中的附点节奏及装饰音的准确演唱。 【教学准备】 学生准备 简易打击乐器 2.教师准备 钢琴、多媒体教学设备、教学课件 【教材分析】 《摇篮曲》是人教版八年级下册第二单元的一首学唱歌曲。勃拉姆斯的这首《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲，作于1868年。它通过强弱拍节奏的起伏，来塑造摇篮摆动的形象。曲调优美抒情，语气安详平缓，细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。这首歌曲虽为3/4拍，但作曲家巧妙地从第三拍起音，把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲化性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于语义。 【教学过程】 一、课堂导入 多媒体播放一组图片。师：今天这节课给大家带来了一组图片，大家仔细观察这些图片，看看这是描写什么情景的画面，这些画面表现了什么样的主题？生积极回答问题。师：大家知道世上最伟大的爱是什么吗？生：母爱。师：母爱就像一幅山水画，洗去铅华雕饰；母爱就像一阵和煦的风，吹去朔月纷飞，带来春光无限。当我们来到这个世界上，母亲就把自己的心分成两半，一半变成摇篮，一半变成摇篮曲，没有比睡在母亲心瓣里更幸福的了，没有比伴着母亲的摇篮曲入睡更甜美的了。今天，我们就来学习一首摇篮曲，重温一下母亲的爱。引出课题。 二、歌曲学唱 学生活动： 生初听