浅谈动画对文化宣传的作用.docxVIP

浅谈动画对文化宣传的作用 中国的传统艺术历史悠久，在世界艺术林中发挥着极其突出的作用。中国动画这一充满神奇色彩的艺术表现形式也是在这一特有的中国传统文化底蕴下形成的。她作为中国艺术的一部分, 表现着传统文化特有的审美文化符号, 可以激起人们对中华传统文化的骄傲与自豪。 20世纪80年代中国动画事业依据民族传统文化走出了一条辉煌之路。然而, 今天中国动画相对于外国动画却有着明显的差距。有数据显示, 当前全球动画产业总值大约为2500亿美元, 约合人民币2万亿元, 而中国仅为人民币180亿元, 不到1%, 并且, 在国产的动画中, 显示了“出力不讨好”的局面。主要表现为:尽管国产动画正鼓足了劲在抓紧对动画作品的生产及宣传, 但在国外动画产业的冲击下, 动画欣赏的主要群体——青少年的审美观明显倾向于国外动画。笔者在对此课题的研究过程中, 对1000名桂林市内受众进行动画观赏行为倾向性调查, 发出问卷900份, 回收831份, 回收率为92.3%, 其中有效问卷为816份, 有效率为98.1%, 保证了调查的公平性与公开性。这1000名受众为大学、中学、小学不同文化层面上的学生。 表格如下: 不同文化层面受众对动画艺术风格的偏爱与认同倾向打分 (满分为100分) 观察此表格, 可看到国产动画片在国内受喜爱程度较低, 特别对于传统文化写意风格的动画电影打分较低, 并且年龄越小, 对这一风格的认同程度越低。从这个数据可以看出现代青少年对于我国传统文化的审美取向越来越模糊, 并且表现出低龄化。另外, 笔者长期在桂林市少年宫担任美术教师, 在教学过程中也深切地感受到孩子们对中国动画片的喜欢程度远没有国外动画片热情高, 体现幼儿教育对传统文化也有所忽视。这一事实也从侧面佐证了上述调查结果。这不能不让人为继承中国优良传统文化而担忧。一个国家是否能强大, 是否能屹立于世界民族之林, 优秀的文化底蕴以及在此文化底蕴中创新出来的符合时代发展的文化结构, 是衡量此标准的重要尺度。所以, 对动画电影中传统文化元素的研究, 也能从另一侧面引导人们对中国优秀传统文化引起重视。 动画是大众媒体的传播手段之一, 是一种特有的文化产业, 与其他文化知识一样具有极强的宣传和影响作用, 包括社会规范, 价值标准, 行为方式、文化价值观等。优秀的动画电影能根植于本民族优秀文化, 反映社会底层, 能经得住社会发展的跌宕起伏。我国20世纪60年代前与80年代后, 也曾经有着辉煌的动画成就。先不必说此时的动画有着丰富的民间传说、神话故事等题材作支撑, 也不必说是具有鲜明中国特色的动画形象, 表现手法, 就单说动画中意境优美的场景也是其他国家所不及, 因为这是要求对中华民族优秀传统文化有深刻感受的人才能体会, 前人的种种成就无一不是站在中国特有的文化内涵中建立发展起来。 首先在动画的取材方面。选择极富有寓言故事的《骄傲的将军》 (1956年导演:特伟李克弱) 、《东郭先生》 (1955年导演:虞哲光许乘泽) ;民间传说《抬驴》 (1991年导演:王柏荣) 、《葫芦兄弟》 (1986—1987年导演胡进庆等) 。从这些内容题材上我们可以看出较多立于中华民族优秀传统文化中的“寓教于乐”精神, 故事折射出教育孩子分辨善恶, 面对困难如何找到更好的解决方法等, 这些对孩子的健康成长都有很好的教导作用。“动画影片不仅需要具有较高的艺术审美水准, 还担负着一定的社会教育功能。”“寓教于乐”这一优秀传统文化精神对比于美国式的“娱乐至上”可谓大相径庭, 把“教”寓于“乐”, 不但有深度且使“教”更易于接受, 这一直是我国教育传统中践行的法则之一。 再说中国动画形象设计。中国动画电影中的人物、动物形象, 绝大部分都出自于中国神话、寓言故事、民间传说等优秀的传统文化中。如1962年万氏兄弟兼制作、导演的在当时震惊世界的动画电影《大闹天宫》就是取材于民间传说《西游记》。其中的主角孙悟空的形象设计可谓显尽了中国特有的文化元素, 在装饰上吸收了中国传统艺术中民间木刻、剪纸、京剧等风格, 影片中从环境描绘到人物面貌、性格特征, 也都是一派中国气概, 也无怪当时世界上动画界对此影片的高度赞赏。巴黎《世界报》介绍说“《大闹天宫》不但具有一般美国迪士尼作品的美感, 而且造型艺术又是迪士尼式的美术片所做不到, 即它完美地表达了中国的传统艺术风格”。《大闹天宫》中孙悟空的“疾恶如仇”、“好强好斗”的性格到现在仍然为包括世界友人在内的人们喜爱, 而这一性格特征也正是勤劳、勇敢的中国劳动人民所具有的特征, 也是在众多动画电影中, 一直未退出人们视野的原因之一。 水墨动画是中国动画电影中的一朵奇葩, 也一直到现在都是为人们多关注的动画形式, 历史上优秀的水墨动画有很多, 较突出的代表是运用齐白石墨趣而制作的《小蝌蚪找妈妈