《构成基础》课程标准.docxVIP

  1. 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
  2. 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  3. 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  4. 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  5. 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  6. 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  7. 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多

《构成基础》课程标准

课程名称:构成基础

学分:4

计划学时:64

适用专业:摄影摄像技术

1.前言

1.1课程性质

本课程所学习的内容是从事艺术设计、摄影摄像技术、数字媒体艺术方面工作人员最基本的职业审美素养。

要求从业人员掌握平面构成、色彩构成、立体构成的基本原理,认识形与色的体系,形体的空间关系,实验构成的思维方法及综合材料表现方法。运用新媒体艺术、当代艺术的观念、方法在构成训练实践中,提高动手能力,启迪创意设计灵感,为创作完成构思和表现提供有效的观察、表现手段。

本课程学习中主要运用新媒体技术和综合材料手段,完成构成训练项目,掌握一定的造型与构成制作能力,使学生拓展眼界,提高审美能力,为今后学习专业核心课程打下良好的基础。

1.2课程演变

本课程是艺术设计、摄影摄像技术、数字媒体艺术设计三个专业通识基础课程。在加强专业融合背景下,融合创新,发挥专业特点,以具体的项目实施完成三大构成训练,将理论知识融入到实践中,整合课程内容,拓宽课程视野。

1.3设计思路

本课程通过任务引领型的项目教学活动,使学生正确理解、认识形式美的构成原理,掌握构成的基本规律和法则和新媒体艺术的表现形式。培养学生形与色构成调和能力、判断能力、表现能力、创造能力。

2.课程目标

2.1总体目标

本课程通过任务引领型的项目教学活动,使学生正确理解、认识形式美的构成原理,掌握构成的基本规律和法则和新媒体艺术的表现形式。培养学生形与色构成调和能力、判断能力、表现能力、创造能力。掌握平面构成、色彩构成、立体构成的基本原理,认识形与色的体系,实验构成的思维方法及表现方法,并通过完成构成作业,创新构成形式。引导学生将新媒体艺术、当代艺术的观念、方法运用到摄影摄像的实践中,提高审美、创新及动手能力,启迪创意设计灵感,为创作完成构思和表现提供有效的观察、表现手段。

2.2具体目标

本课程作为专业基础课程,主要是研究造型要素的分割与组合、色彩的空间构成与运用,研究视知觉与表现形式,探讨形式美的法则,新媒体艺术和当代艺术的表现形式,是理论学习与综合构成实践密切相连的课程。

2.2.1知识目标

①了解自然形态下的点、线、面、色彩等要素的构成和基本规律,掌握摄影的观察方法和表现方法。学习摄影中的抽象因素。

②了解图像构成中的抽象意义,学会分析经典作品中的形式关系,掌握一定的抽象图像的表现手法与创意方法。

③初步了解相机的使用方法,摄影的基本用光原理。综合运用摄影技巧、构成原理,创造出有意味的摄影作品。

④了解材料的综合运用,掌握运用材料创造肌理的方法。

⑤了解色彩构成、配色创作知识。了解色彩心理的表现知识。

⑥了解新媒体艺术、当代艺术的表现方法。

2.2.2能力目标

①正确理解、认识形式美的构成原理,掌握构成的基本规律和法则。

②培养学生形与色构成调和能力、判断能力、表现能力、创造能力。

③多种材料综合运用,对自然界光影、构图进行梳理,“用另一只眼睛看世界”,自觉的发现身边存在的各种构成形式。

④掌握平面构成、色彩构成、立体构成的基本原理。

⑤认识形与色的体系,实验构成的思维及表现方法,创新构成形式。

⑥引导学生将新媒体艺术、当代艺术的观念、方法运用到视觉艺术创造实践中,提高审美、创新及动手能力。

2.2.3素质目标

引导学生将新媒体艺术、当代艺术的观念、方法运用到视觉艺术创造实践中,提高审美、创新及动手能力,启迪创意设计灵感,为创作完成构思和表现提供有效的观察、表现手段。

3.课程内容与要求

1

色彩构成原理

项目五色彩拼贴

4

12

16

5

2

色调与配色

项目六色调整理

4

12

16

6

3

彩色摄影

项目七摄影用光

4

12

16

7

4

立体构成原理

项目八纸立体创意构成

4

12

16

8

合?????计

12

48

96

4.实施建议

4.1教材选用和编写建议

(1)《学会创造性观察——摄影中的设计构成与色彩》;

湖南美术出版社布赖恩·彼得森2006年第1版;

(2)参考教材:《新媒体艺术摄影教程》中国美术学院出版社;

(3)《综合材料艺术实践》赵兰涛等编著高等学校艺术设计类专业规划教材,武汉理工大学出版社2012.7;

(4)《新媒体设计基础》上海美术出版社王伟王倩倩译;

(5)《跟着我创意绘画:从城市到大自然,学会观察生活的综合材料艺术实验》人民美术出版社2019.1。

4.2教学建议

按照教学要求,教师布置相应的实践课题,让学生分组合作、独立完成,让学生在实践中发现理论知识的重要,巩固、提高,掌握各种理论知识、培养创造性思维。

4.3教学考核评价建议

本课程是任务引领型的项目教学活动,鉴于实践过程的重要性,考核以实行随堂考核,平时实践表现、课堂训练为主,基于过程的期末考试为辅的形式。每阶

文档评论(0)

青柠职教 + 关注
实名认证
服务提供商

从业10年,专注职业教育专业建设,实训室建设等。

1亿VIP精品文档

相关文档