人美版七年级美术上册（2024秋版）《心灵的色彩》说课稿.docxVIP

PAGE1

人美版七年级美术上册（2024秋版）《心灵的色彩》说课稿

一、说教材

1.教材定位

《心灵的色彩》隶属于人美版初中美术教材“造型?表现”学习领域，是在七年级学生已掌握“色彩的三要素”（色相、明度、纯度）基础上的进阶课程。本课打破了传统色彩教学中“技术导向”的局限，转向“情感导向”，引导学生理解“色彩不仅是客观世界的再现，更是主观心灵的表达”，搭建起“色彩知识”与“情感体验”之间的桥梁，为后续学习“主题性绘画创作”“设计中的色彩运用”奠定基础。

2.教材内容逻辑

教材内容以“感知—理解—应用”为逻辑主线：首先通过生活中的色彩案例（如节日装饰、服装搭配、电影画面）引发学生对“色彩与情感关联”的初步感知；接着通过艺术作品赏析（如梵高《向日葵》、蒙克《呐喊》），解析艺术家如何运用色彩传递情感，归纳“暖色（红、橙、黄）常关联热情、温暖，冷色（蓝、绿、紫）常关联宁静、忧郁”等基本规律；最后通过实践活动，引导学生用色彩表达自己的情绪或故事，实现知识向能力的转化。

3.课程标准要求

依据《义务教育美术课程标准（2022年版）》，本课需达成以下课程要求：

?“造型?表现”领域：尝试运用色彩、线条等元素，表达自己的想法与情感；

?“欣赏?评述”领域：感受美术作品中色彩的情感内涵，能用简单的美术语言描述作品的色彩特点；

?“文化理解”领域：了解不同文化背景下色彩的象征意义（如中国红代表喜庆、西方白代表纯洁），理解色彩的文化属性。

二、说教学目标

结合教材定位与课程标准，本课的教学目标从“知识与技能”“过程与方法”“情感态度与价值观”三个维度设定，确保目标具体、可测、可达成：

1.知识与技能目标

?理解色彩的情感属性，能说出3-4种常见色彩（如红、黄、蓝、绿）对应的基本情感联想；

?掌握“色彩对比（冷暖对比、明度对比）”在情感表达中的运用方法；

?能独立完成一幅“情感色彩画”，用色彩准确传递自己的一种情绪（如快乐、平静、忧伤）。

2.过程与方法目标

?通过“案例观察—作品赏析—小组讨论—实践创作”的过程，提升观察分析能力与合作探究能力；

?学会用“美术语言”（如“这幅画用大面积暖色，传递出热情的感觉”）描述色彩与情感的关联，提升审美表达能力。

3.情感态度与价值观目标

?感受色彩在生活与艺术中的魅力，培养对美术学习的兴趣；

?敢于用色彩表达真实的内心感受，增强自我表达的自信心；

?尊重不同人对色彩的独特理解，培养包容的审美态度。

三、说教学的重难点

1.教学重点

?重点1：理解色彩与情感的关联，掌握常见色彩的情感象征规律；

?重点2：运用色彩对比（冷暖、明度）表达特定情感，完成“情感色彩画”创作。

设计依据：本课的核心是“色彩为情感服务”，只有先理解色彩的情感属性，才能掌握“用色彩表达情感”的方法，因此将这两点作为重点，确保教学不偏离核心目标。

2.教学难点

?难点1：打破“色彩仅为再现物体”的固有认知，建立“色彩可表达主观情感”的思维；

?难点2：在创作中避免“色彩堆砌”，做到“色彩选择与情感表达的统一”（如表达“忧伤”时，能有意识地选用低明度的冷色，而非随意用色）。

突破思路：通过“生活化案例唤醒+经典作品拆解+分步创作指导”突破难点——先用学生熟悉的场景（如“阴天的心情vs晴天的心情”）唤醒情感与色彩的关联；再通过拆解艺术家作品（如分析蒙克《呐喊》中“扭曲的线条+高纯度的红色”如何传递焦虑），帮助学生理解“色彩与情感的对应逻辑”；最后在创作中提供“情感色彩参考表”，引导学生先明确情感，再选择色彩，避免盲目创作。

四、说教法

本课结合七年级学生“具象思维为主、抽象思维萌芽”的认知特点，以“学生为主体、教师为主导”为原则，选用以下3种核心教法：

1.情境教学法

通过播放“色彩与情感”主题短片（如不同季节的风景画面：春天的嫩绿vs冬天的雪白，搭配对应的背景音乐），创设沉浸式情境，让学生直观感受“色彩变化带来的情感差异”，快速进入学习状态。

2.探究式教学法

围绕“艺术家如何用色彩表达情感”这一核心问题，展示梵高《向日葵》（暖色+高明度）与珂勒惠支《哀悼》（冷色+低明度）两幅作品，引导学生分组讨论“两幅画的色彩有什么不同？带给你的感受有什么差异？”，通过自主探究归纳色彩与情感的关联规律，避免教师“填鸭式”讲解。

3.示范点拨法

在实践创作环节，教师针对“难点2”进行示范：以“表达‘平静’的情感”为例，现场演示“如何选择淡蓝、浅绿等冷色，搭配低明度的灰色，通过柔和的笔触表现平静感”，同时强调“避免用高纯度的