2025 人教版三年级语文下册《惠崇春江晚景》古诗配画课件.pptxVIP

一、教学背景：诗画交融的文本定位与学情适配演讲人

CONTENTS教学背景：诗画交融的文本定位与学情适配教学目标：三维融合的素养导向设计教学重难点：基于诗画互解的突破路径教学过程：诗画共舞的课堂实践教学反思：诗画融合的实践启示目录

2025人教版三年级语文下册《惠崇春江晚景》古诗配画课件

作为深耕小学语文教学十余年的一线教师，我始终相信：古诗教学的最高境界，是让文字从纸页间“站”起来，让意境在课堂里“活”过来。当拿到三年级下册《惠崇春江晚景》这篇教材时，我反复思考：如何将苏轼的题画诗与惠崇的原画意境相勾连？怎样通过“诗画互解”的方式，让8-9岁的孩子真正触摸到古诗的温度？又该如何以配画为载体，实现语言积累、审美培育与文化传承的多重目标？带着这些问题，我设计了本节融合诗画赏析、想象创作与文化感知的综合课例。

01教学背景：诗画交融的文本定位与学情适配

教学背景：诗画交融的文本定位与学情适配1.1教材地位：古典诗歌与传统绘画的双维坐标

《惠崇春江晚景》是人教版三年级下册第三单元“中华优秀传统文化”主题下的经典篇目。本单元以“了解传统文化”为人文主题，以“收集传统节日的资料，交流节日的风俗习惯”为语文要素。这首诗作为单元第二篇课文，既是对第一课《古诗三首》（《绝句》《惠崇春江晚景》《三衢道中》）中“春景诗群”的延续，更是苏轼为北宋名僧惠崇画作题写的“题画诗”典范——这种“诗中有画，画中有诗”的创作形式，恰是中国传统文化中“诗画同源”理念的典型体现。

从文学史脉络看，苏轼不仅是宋代文学的代表人物，其题画诗更开创了“以诗论画”“以诗补画”的新范式。惠崇作为北宋“九僧”之一，其“小景画”以细腻的自然观察著称，苏轼的题诗既还原了画境，又拓展了画意，这种“诗画互文”的关系，正是本课教学的核心切入点。

2学情分析：儿童视角下的诗画感知基础面对三年级学生（8-9岁），其认知特点呈现“具体形象思维为主，抽象逻辑思维萌芽”的特征。通过前两年的古诗学习，学生已掌握“读准字音—理解大意—想象画面”的基本方法，能借助注释理解简单诗句，但对“题画诗”这一特殊体裁缺乏认知，对“诗画互补”的审美逻辑尚未建立。从生活经验看，学生对“春天”有丰富的感性认知（如观察过桃花开放、鸭子戏水），但对“蒌蒿”“芦芽”“河豚”等陌生意象的理解存在障碍；从绘画经验看，学生已具备基础的色彩运用和构图能力（如能区分近景、远景），但将文字转化为画面的“转译能力”有待提升。基于此，本课教学需遵循“从已知到未知”“从具象到抽象”的认知规律，以“诗画对照”为支架，以“配画创作”为载体，帮助学生在“读诗—赏画—作画”的闭环中，实现语言、思维与审美的协同发展。

02教学目标：三维融合的素养导向设计

1语言建构与运用能正确读写“崇、芦”等7个生字，重点掌握“惠”“崇”的书写要点（如“惠”字上半部分的“叀”需写得紧凑，“崇”字山字头要扁而宽）；1结合注释与生活经验，理解“三两枝”“鸭先知”“芦芽短”等关键词句的意思，能用自己的话讲述诗句描绘的画面；2积累“竹外桃花”“春江水暖”等诗意短语，初步感知宋诗“以俗为雅”的语言特点（如“正是河豚欲上时”以口语化表达传递鲜活意趣）。3

2思维发展与提升03通过“配画设计”环节（确定主体景物、选择色彩搭配、安排画面布局），将语言信息转化为视觉符号，发展跨模态思维。02借助“补白想象”任务（如“鸭子在水中会有哪些动作？它们‘先知’的可能是什么？”），培养基于文本的合理想象能力；01通过“诗画对比”活动（出示惠崇原画摹本与苏轼诗句），发现“诗中有的画中未必有，画中有的诗中未必写”的互补关系，发展逻辑思维与比较思维；

3审美鉴赏与创造壹感受诗中“竹（青）—桃（红）—江（碧）—鸭（白）”的色彩搭配之美，体会“静（竹、桃）—动（鸭、河豚）”的动态平衡之美；贰理解“题画诗”的审美特征：诗是“有声的画”，画是“无声的诗”，二者共同构建出“早春江南”的立体审美空间；叁能运用水彩、彩铅等工具创作“我的春江晚景”，在绘画中融入对诗意的个性化理解（如用暖黄表现阳光，用波浪线表现水暖）。

4文化传承与理解了解“题画诗”这一传统艺术形式，感知中国文人“诗画一体”的审美追求；通过介绍惠崇“小景画”的艺术特色（如“工笔细腻，意境恬淡”）与苏轼“以诗补画”的创作智慧，感受宋代文人“观物察微”的生活态度；结合“河豚欲上”的民俗背景（古人春末有食河豚的习俗），体会诗歌中蕴含的生活情趣与文化记忆。

03教学重难点：基于诗画互解的突破路径

教学重难点：基于诗画互解的突破路径3.1教学重点：理解诗句意思，想象诗中画面

突破策略：采用“三步解码法”——①解字明意：通过“拆字游戏”（如“崇”=山+宗，本义为“高”，此处指惠崇名字）、“生活链接”（如“芦芽”联系学生见过的“芦笋”），化解生僻