第1课 美术作品的创作 教学设计 高中美术人教版（2019）美术鉴赏.docxVIP

章节名称

美术作品的创作

学时

一学时

课型

新授课

教学目标

1、知识与技能:了解美术门类，理解美术作品创作的基本过程，形成价值判断，获得对美术作品的深刻认识。

2、过程与方法:通过讲解、小组探究、任务训练、思维导图等方式，以代表性作品的案例分析、探讨来深刻理解艺术源于生活又高于生活的核心理念，体验从想法到成品的完整创作过程。

3、情感态度和价值观:在不同作品的分析中，感知艺术的形式美学原理及魅力，体验美术创作的魅力，尊重不同的创意和表达方式，实现艺术素养的培育和升华，做一个有艺术修养的人。

教学重点、难点

重点：理解艺术创作是如何源于生活，又高于生活的。

难点：引导学生将抽象想法转化为具体的视觉形象，并运用基本的美术元素（色彩、线条、形状）进行美术创作。

教学过程

环节一：导入

问题启发：

展示几幅风格迥异、富有创意的艺术家作品（如梵高的《星空》、达芬奇的《蒙娜丽莎》）。

提问：艺术家是如何创作出它的？是什么点燃了他们的灵感？仅仅是技巧，还是背后有更深的故事和力量呢？

提问：以徐悲鸿先生的《愚公移山》为例，来深刻体会一个有关艺术的核心概念：“艺术源于生活，又高于生活。”我想来听同学们说一说，你在看到这幅画的第一眼会有何感想？又能从它的画作表面看出多少内在含义呢？

【学生活动】

学生积极思考、归纳并回答。

【设计意图】

通过问题启发，引导学生关注艺术的情感表达和形式语言，使学生快速进入课堂情境。

环节二：新授

活动1:如何理解艺术源于生活，又高于生活——以愚公移山为例

（1）背景导入

提问：“这幅画讲的是什么故事？（愚公移山寓言）这个故事本身来源于哪里？（中国古代文学《列子·汤问》）”徐悲鸿先生为什么选择在1940年创作这幅画？那时的中国处于什么境地？引导学生结合历史知识（抗日战争关键期，南京、武汉、广州等沦陷，民族危亡）进行思考。明确愚公移山取材于古代寓言，但创作的直接动力源于残酷的现实生活——抗日战争。

艺术加工

从画作的构图、人物塑造、技法等方面引导学生了解艺术创作流程。

提问1：“这种构图给你什么感觉？这和‘移山’的主题、以及抗战的时代背景如何呼应？”

提问2：“从人物塑造的角度，这些人物的面孔和装束有什么特别之处？为什么画中国寓言要用印度模特，甚至是裸体呢？”

【学生活动】学生仔细观察、思考、讨论并回答。

【设计意图】

运用问题导向，明确学习目标。

活动2：快速联想与分享——“生活·灵感·艺术”

除了《愚公移山》，你还能想到哪些艺术作品（绘画、音乐、电影、文学等）明显体现了“源于生活，高于生活”？接下来请同学们先独立思考1分钟，然后同桌之间快速交流2分钟，最后邀请几位同学全班分享。

【学生活动】学生认真听讲，积极与同学交流讨论并回答。

【设计意图】知识讲授的同时结合课堂练习，通过独立思考和同学间讨论的方式，加强课堂互动交流，及时考察学生学习情况。

环节二：实践练习（课后作业）

活动3、微型创作构思

假设你要创作一幅表达“团结协作”主题的小稿（可以是绘画、海报设计、摄影构或你能想到的任何创作形式，你会从身边哪些“生活”场景或元素中汲取灵感？打算如何“高于生活”地进行艺术化处理（象征、夸张、独特构图等）？学生们可以在独立思考和小组讨论后，进行口头简述构思。

教师结合教学目标，点评学生在构思、材料运用、美术元素表现、情感表达等方面的整体情况。（提出具有建设性的、指向未来发展的建议，避免简单的好坏评判）

【学生活动】课堂实践

【设计意图】发挥学生自主探究能力。

总结

总结美术创作的意义。

问题：关于本节课美术作品的创作，同学们有哪些收获呢？有没有同学想总结或补充一下呢？有任何问题也可以提出。

总结：艺术源于生活，又高于生活”——艺术家对生活素材进行观察、提炼、加工、升华，融入个人情感与思想，运用专业技能，创造出能打动人心的作品。今天对《愚公移山》的解读只是打开美术世界大门的一把钥匙。希望同学们在今后的学习中，带着“源于生活，高于生活”的视角，去观察、去思考、去质疑、去感受更多的艺术作品。不妨也尝试用这个视角，观察你生活中的点滴，也许你也能发现属于自己的创作灵感！

【学生活动】学生回顾知识点并回答问题

【设计意图】系统性总结课堂重难点知识，使学生在脑海里形成系统框架。

板书

设计

美术作品的创作

艺术源于生活，反映时代需求

艺术高于生活，实现精神可视化?