西欧油画与北欧油画的比较.docVIP

【标题】西欧油画与北欧油画的比较 【作者】黄 超 【关键词】西欧??北欧???油画??拉丁民族??日耳曼民族 【指导老师】张 劲 松 【专业】美术学 【正文】一、西欧与北欧的文化及民族习俗差异 从文艺复兴开始，油画迅速的发展起来，在不同的民族，艺术家所追求的艺术不尽相同，由于受各自的地理坏境、文化传统、风俗习惯的影响，产生了不同的人文背景和艺术理念，进而对西欧与北欧绘画产生了深刻的影响。西欧主要以拉丁民族为主，受希腊文化影响较深，15世纪奥斯曼帝国攻占东罗马首都君士坦丁堡，希腊学者大批流亡到意大利，为生计开办学校，讲授古希腊史诗和知识，新兴资产阶级惊异的发现了一个符合自己理想的古希腊世界。意大利本为罗马的故土又与希腊毗邻，对古希腊并不陌生，所以更容易接受他们的传授，形成一股学习古典文化的热潮。然而它的艺术理论却离不开亚里士多德的《诗学》，亚里士多德认为一切艺术源于摹仿，希腊艺术摹仿希腊人的生活，摹仿的艺术本身又是希腊人生活的重要内容。大量艺术作品表现希腊神话传说，在希腊人的心目中，奥林匹斯诸神生活在尘世间，同人一样喜怒哀乐、妒忌争斗，同英雄、凡人交往，神其实就是人的升华，体现出了希腊人的理想、智慧和创造力。神是对希腊人自身的摹仿，按照自己的形象创造出来的，希腊艺术并无抽象的理想性，而是以和谐、庄美、恬静的特征，艺术地再现生活。古希腊毕达哥拉斯学派创造了最早的科学，他们认为一切都可以用数字来解释，数是万物的本原，事物的性质是由某种数量关系决定的，偏重于对美的形式研究，认为一切平面图形中最美的是圆形，一切立体圆形中最美的是球形，在欧洲影响深远的“黄金比例”就是这个学派发现的，万物可按照一定的数量比例而构成和谐的秩序，和谐即美。毕达哥拉斯认为美是对数的摹仿。对完美的追求，是古希腊雕塑家的目标。雕塑家们更感兴趣的是身体结构的匀称，肌肉的强健圆润，腿脚的力量。极致完美的比例搭配，雕塑本身，也是为了表达对这种完美的赞赏。身体与头部以及各个部分的大小，都是按照黄金比例来组合衔接的。古希腊艺术独具的原创性，源自真实的生活，表现的却是赞美神明的需要和理想。他们充满理性的思辨与智慧，力图将任何事物阐释得清楚明了，十全十美；古希腊艺术表现的是一种由外向内的，基于比例关系的纯粹美感；所以，古希腊艺术基于现实，却又超凡脱俗。?北欧居民主要是日耳曼人，他们的文化根基于基督教文化，中世纪哥特式艺术，与欧洲古典文明希腊、罗马文明并没有直接亲密的血缘关系，欧洲中世纪艺术是在东方文化、古希腊罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术，在欧洲中世纪文化中，基督教的影响有着统治地位，决定了当时的社会生活方式和社会意识形态，艺术也不可避免地具有浓厚的宗教色彩，充当着上帝与教会的代言人的角色。因此，也有人将欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。在绘画中，哥特式传统直到13世纪中叶才开始出现，它以错综复杂的形式突然出现在彩绘玻璃窗、手抄本装饰画、北欧的板上画和意大利壁画中。绘画经历了日益自然主义化的演变，它把忠于自然细节的写实主义同稀奇古怪的装饰和极其矫揉造作的富丽堂皇揉合在一起。日耳曼民族是一个勤劳的民族，他们虽然不及拉丁民族敏捷，但是他们细心，做事情有恒心，他们比较理性，更注重精神追求。在宗教上，几乎所有的日耳曼人都是新教徒，他们以形式的礼拜为次，更注重内心的礼拜，非常虔诚，“他们认为灵魂的得救是在于内心的皈依和对宗教的感情，他们把教会的权威置于个人的信念之上。内容占据着统治地位，形式只是一种附属品。”①与日耳曼民族相反，拉丁民族包括庶民在内，都保留着对旧教的信仰“他们忠于传统，服从等级森严的教会制度，醉心于表面上的修行和看得见的虔诚，最重要的是形式上的礼拜。”②在两个不同的民族文化的背景下，开出的艺术之花也是不一样的，下面我们就来具体分析西欧与北欧油画的特点。二、西欧油画特点西欧油画受希腊艺术影响较深，他的理论渊源来自亚里士多德的《诗学》，《诗学》中提到希腊是一个求真、求善、求美的民族，受其影响，西欧的绘画艺术非常追求完美，达?芬奇、拉斐尔、安格尔、把对解剖学、透视学和光学的研究成果体现在油画中，作品具有严谨的形体结构、丰富的明暗层次、栩栩如生的立体感和空间感;色彩表现细腻，用笔圆润柔和，色彩的表现遵循素描的法则。（一）画面和谐，色调柔和，用笔含蓄，具有严谨的形体结构感。人们一般认为，艺术不是科学。但是按照达芬奇的界定，艺术，尤其绘画，不但是一种科学，甚至是“所有科学之后”。?他研究解剖长达40年之久，还亲自解剖了三十几具各种年龄的尸体。不但熟悉人体外部的比例，而且了解人体的内部构造，因此笔下人物的比例、结构、动态都十分准确，无懈可击。他的绘画题材大都是古希腊神话人物，最独特的艺术语言是运用明暗法创造平面形象的立体感，用光线