杜夫海纳论艺术对历史的见证作用.docVIP

杜夫海纳论艺术对历史的见证作用 　　 内容摘要：杜夫海纳认为，艺术对历史的见证并不是被动的反映，艺术对历史的见证是积极的。它通过提供现实可能呈现的面貌并表明现实世界的性质这两种方式来积极地见证历史。审美对象的世界有凝固成历史形象的趋势，现实反过来模仿艺术，现实反而是艺术的作品，艺术对历史起着一种无可避免的构成作用。艺术的真实性是它在历史解释与历史构成中起积极作用的原因，艺术的真实性在于它表现了现实意义与情感本质，正是在这个真实性的基础上，艺术具有对历史的超越性与引导性。 　　 关键词：杜夫海纳 艺术与历史 历史见证 历史构建 艺术真实 　　 关于艺术与历史的关系，杜夫海纳在《审美经验现象学》中提出：“艺术对历史可以有压力”[1]，这个观点不仅意味着艺术在法理上有其自身的历史或在事实上它也在历史范围之内，还意味着艺术在历史解释与构成中扮演着积极主动的重要角色。 　　 一.艺术是积极的历史见证者 　　 杜夫海纳在《审美经验现象学》中对艺术作品的见证历史，在不同地方分别用到以下说法：“为现实作证”[2]、“审美对象可以为现实世界作证”[3]、“可以证实现实”[4]、“历史的见证”[5]，他从艺术作品呈现历史现实面貌、表明历史现实性质两方面论述了艺术是积极的历史见证者。 　　 1.艺术世界通过提供现实可能呈现的面貌来见证历史 　　 杜夫海纳认为，在普通知觉中，我们关心的是在对象之外寻找对象给我们提供的可能事物或对象与其他对象之间的关系。与普通知觉相比，审美知觉能深入考察对象，以便通过感觉去发现一个内部世界，一个潜伏在感觉中的艺术世界。杜夫海纳说：“正是这个世界可以证实现实。但它不是用陈述现实确实是什么，而是通过提供我们现实可能呈现的面貌这种方式来证实的。”[6]艺术证实现实是通过提供我们“现实可能呈现的面貌”，而不是用“陈述现实确实是什么”，这是由艺术的功能所决定的，杜夫海纳相信艺术给予我们感知一个典型对象时，促使我们去读解表现，去发现只有在感觉中才显示的气氛，而不是关注细节的客观性。 　　 杜夫海纳进而指出：“通过创造新的再现方式，艺术教给我们观看（现实）。”[7]艺术在自以为再现现实的时刻，几乎是在创造现实。在杜夫海纳看来，艺术世界呈现的并非现实事实，艺术并非现实的翻版：艺术不是照搬，实际上也并不存在能与审美知觉对等的现实，所以艺术呈现中的变形是必然的，这其实是一种艺术的创造。他举了一系列的例子来说明艺术见证现实采取的提供现实可能呈现的面貌：米开朗基罗画的奴隶，现实中没有与之对应的人体上半身的抽搐方式;蓝蝴蝶花的扭曲形象也只能在梵高的画中才可以看到。不过，艺术仍然是真实的，因为艺术帮助我们认识现实，它表现现实所要表现的东西。在杜夫海纳看来，已经存在的对象对艺术家而言是没有吸引力的，吸引和鼓动艺术家的是世界的对象中尚未完成的东西，就是现实无法把握的维度，而这种维度只显示于情感，只有艺术才能把它固定并传达出来。所以艺术家应该陈述的就不是客观现实，艺术家的任务是表现对象而不是模仿对象，他应解除客观认识加在对象身上的禁令，让对象自己去表述。这样，艺术创作一方面把现实变形，使它成为审美对象，另一方面，在变形的同时让现实呈现它所要表现的意义。 　　 2.艺术世界通过表明现实世界的性质来见证历史 　　 杜夫海纳认为：“作品不仅表明作者的个性，而且表明他曾经生活过的那个世界。”[8]杜夫海纳意识到如果考察作品的产生，就会明白作品是一个介入现实的作品，作品的真正性由它介入现实的深度来衡量，是力求表达现实性质的一种真正性。尽管艺术家关心的首先是创作自己的作品，艺术家的真实在于满足一种技巧要求和一种精神要求，实现自己的作品和表述自己，艺术家在创造作品时也是在创造自己。但艺术家知道，在创作时“始终承受着他在历史现实中所处的这种地位，因而围攻他的这种现实的某些东西势必要反映在他的作品之中”。[9]艺术作品与历史现实的紧密联系使它具有见证历史的必然性。 　　 杜夫海纳曾感叹艺术对历史作出非常可贵的贡献，在他看来艺术作品要表明创造它的艺术家曾经生活过的那个现实世界的性质。杜夫海纳坚信马拉美、德彪西、莫奈、莫里哀都成为一个时期的特征，因为他们的作品表明了历史时代的性质，甚至当作品并不企图再现与它的创作同时的这种现实时，它仍然为这种现实作证，而且，“作品表现的东西还是现实的表现”。[10]原因在于真正的作者在表现自己时，必须表现围绕他的现实，他的创作活动是对这种现实的反应。艺术家要想成为真正的艺术家，需要把自己投入自己的作品之中，他几乎是在不知不觉中表现现实;艺术作品揭示的世界是个比它连结的现实更为广阔的世界，能容纳更多样的现实，而不只是在文化上局限于空间和时间的某种现实。 　　 二.艺术通过构建历史来见证历史 　　 对现实与艺术