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诗歌与平面设计融合 　　[摘要]诗歌具有音、义、形、境四个创作空间，本文通过分析《设计诗》一书，论述其如何以“形”来表现诗歌的其他三个空间：音、义、境，进而阐明书中运用了“平面设计”这一媒介对“形”进行表现，最终说明《设计诗》一书中体现的诗歌和平面设计的融合，肯定了视觉诗这种新颖的诗歌形式。 　　[关键词]诗歌 平面设计 《设计诗》 跨媒介叙事 　　[中图分类号]I052 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2014）01-0066-02 　　2011年出版的《设计诗》①2013年在网络迅速走红，作者朱赢椿以语言图像化的形式创作了36首诗，如此新颖的模式引起了大众的热烈关注。《设计诗》可归类为视觉诗。学者Cuddon.J.A.这样定义“视觉诗”：诗人为了使自己的诗更好地让读者解码，根据诗歌的艺术形式特点，将其赋予绘画感，这种具有绘画感的诗称为视觉诗。②诗歌是音、义、形、境相融合的一种创作艺术，音即指诗歌所表现出来的声音，属于听觉范畴；义指诗人所要表达的意念、情思、心志；形即代表声音和意义的形状，属于视觉范畴；境指诗歌的意境。中国是一个诗的国度，传统诗歌和视觉诗的差异更多地表现在“形”的创作上，视觉诗充分利用各种视觉符号进行表情达意。在《设计诗》一书中，作者通过文字本身的字形变化或透过排列组合文字和符号，将诗歌这一文学形式和平面设计这一视觉艺术表现形式进行融合，从而达到跨媒介叙事的效果。 　　在此，有必要对“平面设计”做一个界定：所谓“平面设计”，所指的是在平面空间中的设计活动，其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计，其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的釆用，而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等，而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。③平面设计以“信息的视觉呈现”作为沟通和表现的方式，具体包括字体设计、编排设计、书籍装帧设计和标志设计等。 　　下文将对《设计诗》中“平面设计”和诗歌创作这种跨媒介叙事展开讨论，深究其怎样以“形”统“音、义、境”。 　　一、以“形”传“音” 　　文字符号是形、音、义三者的结???，文字的出现，让“音”和“义”视觉化。在《小蜜蜂》一诗中，我们可以看到，通过平面设计这一视觉传达形式，“音”的效果被凸显（图1）④。作者使用拟声词“碰碰”“嗡嗡”，来模拟小蜜蜂与玻璃的碰撞声和小蜜蜂自身所发出的“嗡嗡”声。为了表现小蜜蜂一整个下午都在撞击着玻璃，作者重复使用“碰碰”“嗡嗡”。如果作者只停留在重复使用拟声词这一层面，那《小蜜蜂》一诗中的以“形”传“音”并不明显，其作为视觉诗的特征也不具备。《小蜜蜂》中最妙的就是作者通过平面设计中的版面设计，将“碰碰”“嗡嗡”呈分散型排列，这呈现出小蜜蜂的活动空间；作者通过平面设计中的字体设计，将诗歌下方的文字缩小，一个连接符将处于诗歌最底部的小蜜蜂和最小的“嗡”字相连接，表现小蜜蜂的“嗡嗡”声越来越小，暗示小蜜蜂生命活力的逐渐减弱。从这首诗的视觉呈现中，读者可以感受到一只小蜜蜂在紧闭的空间中的挣扎以及挣扎之后的筋疲力尽。 　　图1 　　二、以“形”表“义” 　　以“形”表“义”是视觉诗最突出的一个特点，在《设计诗》一书中比比皆是。在《念头》一诗中，诗人巧妙地运用书籍的装订线把“眼”“耳”“鼻”“舌”“身”这几个字一一捆绑，下边写着“难以束缚的是‘念头’”，“念头”二字分布于装订线的两侧（图2）。读者可以通过作者的设计，了解作者要传达的意义：被束缚的眼睛、耳朵、鼻子、舌头、身体，可以象征失明、失聪、嗅觉的失灵、被剥夺的话语权、行动的自由等，这些都是可以被束缚的，被剥夺的，但惟有念头、创意不可被束缚，这暗合作者在书的开篇所写的“想象另一种可能”，作者在创作中传达鼓励创新、想象之意。 　　图2 　　在《窗里与窗外》一诗中，作者描写了列车飞驰中窗里窗外的对比，对于窗外的表现，作者利用平面设计中常用的手法“虚化”将描写窗外之景的八个字“青山、绿树、老牛、农夫”进行模糊化处理，将列车飞驰而过乘客所看到的窗外之景视觉化，将窗外的动与窗里的静相对比，凸显时间的流逝和生命的静止的对立统一，将瞬间和永恒以视觉呈现出来。（图3） 　　图3 　　三、以“形”绘“境” 　　意境的基本性质就是“主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗的浑然一体的艺术境界”⑤，诗歌意境的创造离不开意象。《周易·系辞上》最早提到“立象尽意”的问题：“书不尽言，言不尽意。然则圣人之意，其不可见乎？子曰：‘圣人立象以尽意’。”《周易·系辞下》中“象其物宜，是故谓之象”，虽然这个“象”与后来的“图象”还有差别，但中国艺术的“形象”“图形”却源于这个“象”。在《一小时车程》这首诗中，作者正是意识到“书不尽言言不尽意”，所以“立象以尽意”，这里