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大学舞蹈教育中情感培养探究 　　摘 要：舞蹈是通过肢体语言向人们展现艺术之美，并向人们传达内心情感，展现舞者的内心世界。本文分析了大学舞蹈教育的作用，提出我国大学舞蹈教育中存在的问题，探讨了学舞蹈教育中情感培养方法，旨在培养大学生的艺术修养，丰富大学生生活，提高大学生的综合素质。 　　关键词：大学舞蹈教学;情感培养;艺术修养 　　中图分类号：J702 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）10（c）-0135-02 　　舞蹈可以锻炼人们的情操，通过优美的肢体语言，传达情感。大学舞蹈教学一方面可以塑造形体，提高大学生的气质，另一方面，也可以传递感情，培养大学生良好的情操，提高审美能力。舞蹈是一种表达情感的艺术，它传承了历史，也融入了许多情感。原始的舞蹈不论动作是否优美，但是都表现了人类的真情实感，每一个动作都代表着人们的内心世界。舞蹈多是通过肢体来表达内心感受，表演者把内心感情带到舞蹈中，通过每一个舞蹈动作，曼妙的舞姿，轻盈的步伐表现出来。大学舞蹈教学应注重培养学生情感，让学生认识到，舞蹈不是一串僵硬冰冷搞得动作，而应该结合自身特点，将自身情感融入到舞蹈当中，提高大学生内在修养。 　　1 舞蹈教学与音乐素质的关系 　　舞蹈室一门动态的素质艺术，通过各种肢体语言来塑造舞者想要表达的艺术形象，令舞蹈作品富有生机。用心去欣赏舞蹈，就可以发现舞蹈动作中的涵义，每一次跳跃都是一种语言表现。乐曲能够通过旋律、节奏和曲调，来实现艺术的升华，作者的内心世界，都集中在音乐之中，听着只要耐心聆听，就能体会出歌曲的涵义。舞蹈亦如此，根据音乐的节拍，将舞蹈与音乐结合，让舞蹈有了绚丽多彩的颜色，给观众一种更为直接的视听体验。 　　2 大学舞蹈教育的作用 　　大学教学中加入舞蹈教学，是为了培养学生的艺术素养，提高学生的审美情操，在让学生学习知识的同时，提高自身修养，为社会输送复合型人才。 　　一个人的内在修养可以通过行为而表现出来，舞蹈能够提升人的内在修养，舞蹈教学可以使提高大学生的形象思维能力和创造性思维，还可以减少大学生的学习压力，在艺术的海洋中放松身心。舞蹈学习不是一朝一夕就能完成的，需要不断的练习和摸索，因此，舞蹈教学还可以培养大学生的耐力，形成吃苦耐劳的学习作风和不断拼搏的优秀品质。同时，大多数舞蹈需要与别人合作完成，可以培养大学生的团队合作能力与沟通能力，在沟通和合作的过程中树立团队意识。 　　3 我国大学舞蹈教育中存在的问题 　　第一，教师对舞蹈的艺术鉴赏能力不足。大学舞蹈教师多是由舞蹈学院的年轻毕业生组成，虽然他们有良好的舞蹈功底，但是缺乏必备的理论知识，对教学原理和教学方法缺乏研究，无法用科学的教学方法来教导学生。 　　第二，大学舞蹈的教学目的多是参加比赛，为学校争夺荣誉。学校为了多拿奖项，就忽视了对学生舞蹈情感的培养，多注重学生的舞蹈动作和舞蹈难度的提高，运用填鸭式的教学方法，让学生模仿舞蹈动作，学生不能理解舞蹈所要表达的情感，机械地学习。 　　第三，课程缺乏统一规划。一般学习一周只安排一节舞蹈课，而是都是安排在下午第一、第二节课，或者被安排为选修课或公共课。因此，许多同学队舞蹈课不感兴趣;也有些学校舞蹈课只是教一些基本的动作，没有系统的教学，也不重视对学生舞蹈情感的培养，学生的学习舞蹈的兴趣逐渐减少。 　　4 大学舞蹈教育中情感培养方法 　　舞蹈作为一门艺术，重在将自己的情感传达给别人，大学舞蹈教学不能只教给学生简单的肢体动作，也不是简单的模仿练习，而应该让大学生根据心理情感和对音乐的理解，将内心感受融入到舞蹈中，通过肢体动作展现出内心世界。 　　4.1 改变教学方法，在教学中向学生传递舞蹈情感内容 　　在大学舞蹈教学中，应改变原有的教学模式，运用新的教学方法，如：情景教学法、启发式教学法等，根据教学内容和教学目标，设置一系列符合学生身心发展规律的情境，来调动学生学习舞蹈的积极性，启发学生的想象力和创造力。教师在学习过程中并不是主导者，而是学生的启发者，通过语言、肢体，运用一些生动的表现手法，让学生深入理解舞蹈作品的情感内涵，唤起学生对于舞蹈的热情。需要注意的是，情景教学法和启发式教学法要求教师要对舞蹈作品有深刻的认识，在备课的过程中设置的情景一定要能够打动学生，让学生简历正确的舞蹈审美价值观。另外，教师在教学之前，也要注重学生对舞蹈理论课的学习，良好的基础是成功的保障，理论课程可以从易懂的舞蹈门类、舞蹈知识开始，介绍各国的舞蹈大师以及衣着服饰，这些理论知识，对于学生全面认识舞蹈艺术有很大的帮助。 　　4.2 教师通过示范动作，帮助学生理解舞蹈的内涵 　　大学舞蹈课程的学习内容主要在于舞步的传授和舞蹈动作的学习，这就需要教师通过示范动作，让学生学习，示范动作包括完整动作和分解动作。教师需要注意的是，在传授肢体动作的