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关于数码影视和动画专业硕士研究生培养思考 　　主持人导语：本期论坛共有六篇文章。杨晓林的《关于数码影视和动画专业硕士研究生培养的思考》有的放矢地对当前研究生培养中存在的诸多问题提出了具有建设性的解决方案。周晨和倪祥保合作的《(瓦力)的成功与中国影院动画的不足》对《瓦力》未被引进这个看似非常偶然的传播事件加以分析，认为它实则反映了国产影院动画近年来发展中的一些重要问题。陶旭泉的《管窥中国动画发展的现状与问题》从宏观上对中国动画存在的问题进行了归纳和总结，提出中国动画的发展应创新求变，逐渐走向多元化、大众化的发展道路，在动画的制作和发行机制上不断探索，借鉴、汲取优秀的外国经验，彰显中国的民族特色。史国娟的《中美动画电影视域中的英雄情结》对中美动画中的英雄角色进行了历时性的梳理，并对这种同中有异的英雄形象做了文化上的探源。李雷鸣《浅析三维动画角色的个性化创作》以近年来的好莱坞动画大片为例，分析了动画角色的造型、性格、角色之间的关系及其制作过程。刘利刚的《动漫(福娃)的叙事策略特征分析》从叙事的角度帮助观众深化理解《福娃》“把全世界的青年召唤到奥运赛场上去竞赛，而不是到战场上去厮杀”的立意之本。 　　[摘要] 关于数码影视和动画类研究生的培养有几个问题需要关注：在师资方面，要充分发挥校外师资实践经验丰富，业内资源广阔、声望高的优点；校内师资可兼任第二导师，主抓学术研究；对青年教师要多提供机会参加创作实践。在设备方面，可以通过租赁或与制作公司合作的方式完成编导和制作课程，如果设备实在没法满足教学就应压缩该研究方向。在课程设置方面，应该减弱或取消英语学习，加大专业考核的力度。减少纯理论研究课程，加大实践创作课程的比例。对于跨专业的研究生，让基础较弱者参加本科阶段相关课程学习，合格后方可学习研究生课程。在学习和做论文过程中要指导学生把原有知识背景利用起来。 　　[关键词] 数码影视和动画类研究生；培养；师资；设备；课程设置；跨专业的学生 　　 　　进入21世纪，影视传媒高等教育进入迅猛发展期，或称为“爆炸期”。数码影视和动画专业在中国高校作为一个应用性比较强的专业焕发了勃勃生机。随着国内本科专业招生规模的不断扩大，研究生教育不断扩招，许多高校的数码影视和动画硕士专业或研究生方向也如雨后春笋般，纷纷开设起来。纵观数码影视和动画类研究生的教育现状，由于在、师资、设备、培养机制方面存在一定问题，加之学生专业背景比较复杂，基础教育整体不够扎实，这使得数码影视和动画类研究生的培养在数量上呈现欣欣向荣的状态，但在质量上却令人担忧。出现“经营粗放”、“教学泛化”、“人才档次不高”、“缺乏核心竞争力”等弊端。如何面对这一现实问题，怎样在现有的条件下提高硕士研究生的教学质量，培养出具备较高水准的学生，这成了每个从事数码影视和动画教育教学的管理人员和一线教学人员不得不思考的问题。 　　 　　一、师资问题 　　 　　我认为师资问题是数码影视和动画专业研究生培养的首要问题。 　　就我国高校数码影视和动画类硕士研究生导师的构成来看，一部分是在高校工作、教学科研成果被校方认可的副教授和教授，这在全国大多数高校的各个专业都是如此。或是具有博士学位，虽然没有获得高级职称，但因为科研成果突出，被认为具有带研究生能力的年轻老师。这种情况只存在于部分高校，如上海大学等。这一部分老师其中有相当一部分是由相关专业或非相关专业诸如中文、美术、计算机、经济等转岗而来。还有近年来艺术院校相近专业的博士生毕业生，“泛专业”现象严重。因为工作在教学第一线，从事基础知识传授和理论研究的居多，从事大投资数码影视和动画作品创作的经验相对较少。还有一部分是在社会上具有重大影响的导演、演员、编剧、摄影师，以及数码影视和动画界比较有名望的管理工作者和理论工作者。这些老师一般都是受聘为本专业的兼职教授或做客教授，因为本身还有自己部门的专职工作，只是不定期的上课或做一些学术讲座。这一部分老师实践经验较多，但培养学生的教学经验和理论研究方面也相对比较薄弱。 　　目前存在的问题是大多数高校研究生扩招，因为本校师资力量的欠缺，就大量地聘用社会上的师资，一方面是利用他们的名望提高本专业的知名度；另一方面也是在利用他们广泛的社会人际关系为毕业生提供一些实习和就业的平台。如果管理者能把数码影视和动画类专业校内师资和校外师资进行统筹安排，扬长避短，那么，对于学生的能力素质培养无疑是最好的。但是由于许多学校师资建设方面未能很好地处理这两类师资的关系，导致了资源浪费。一些学校的校外师资由于课上方式没有安排好，这就造成了校外师资成了挂名导师，未能发挥其应有的作用，这在国内许多新建的院校和初建的专业比较常见，不单是数码影视、动画专业、数码影视和动画院校如此。而校内的师资、社会实践指导能力相对比较匮乏，缺乏