舞蹈编导教学中的空间研究应用.docVIP

舞蹈编导教学中“空间”研究 舞蹈创作总是孕育在一定社会领域里，舞蹈创作要出新，首先要努力争取和时代发展、社会客观条件相适应，肯定要伴随社会发展而演变。所以，舞蹈编导教学肯定带着时代烙印，并伴随时代改变而发展改变。从舞蹈编导教学过程看，创作主体是一个复杂系统展开和运动。在编导教学中不停地发明属于自己舞蹈，发明了数不胜数人体运动形式、人和物组合方法等，展现出千姿百态、千奇百怪变体。假如把舞蹈划定在空间艺术范围内，那是因为不管是何种风格舞蹈，全部有其存在空间形式。空间改变属于舞蹈创作基础要素之一，舞蹈作品成功是否，和空间环境发明，有着密不可分关系。一提到空间，大家立即会想到方向、距离、位置等，这些概念全部是确定特定物体运动过程参量，参量越多，描述物体运动空间状态就可能越具体、越深刻、越丰富。所以，在舞蹈编导教学中首先要对空间这一概念和它特质给分析和研究。 1 舞蹈编导教学中对“空间”认识 ??? 首先看一下对“空间”概念解释。空间是物质存在一个客观形式，是一切物质运动外在表现，空间时刻围绕着我们，但它是无形，是不依靠于大家意识客观存在。一定性质物质形态，是以一定时空为其特征。任何空间全部是具体物质对象空间，是和具体物质对象运动范围联络在一起，是具体物质对象存在形式，不存在一个普遍、共同、绝正确空间。大家能够无休止地任意构筑空间或展现空间。空间又是物质存在一个形态。在舞蹈编导教学中所讲空间概念有内外两层含义：首先，是以人体为结构内容空间，称内空间；其次，是以人体外部结构为空间，称外空间，舞蹈编创要着意于形态内空间结构了解，着眼于物态外空间、即物表和环境关系刻画。舞蹈是诉诸视觉空间艺术，所以，舞蹈被称为空间艺术。 ??? 在教学中，对于空间了解表现为多维性层次。美术中线是一维空间，面是二维空间，体称三维空间。而舞蹈三维空间则为地面是一度空间，以人体身高为水平空间位置为二度空间，人体双脚腾空离开地面为三度空间。人体动作在三维空间中以直观可感形式，这在编导教学中得到最为广泛认同和利用。学生在空间练习过程中按动作运动规律，利用多种对比和时间及力量改变，编织出多种形态上、下、左、右位置关系，前、后、远、近纵深层次，造成真实可感空间效果。 ??? 再深入把空间延伸到舞蹈实际创作。编舞家能够依据作品内容需要，按主观设想对物象（动作）进行选择，对主次关系加以调度，对画面形态位置大小作以安排，对空间层次给予支配，以突出舞蹈作品主体要旨，尽可能使空间富有真实可感具体性原因。在抽象舞蹈风格或形式舞蹈艺术中，空间概念已被转化为编导者纯粹人为主观__形态，空间处理是作为实现视觉经验内视心理意象表现。在中国传统编舞教学中，空间处理表现为高度表现规整。现代编舞教学则不受规整局限，给充足空间自由，不受瞬时时态约束，不受光影虚实空间客观具体性约束，以虚为实空间处理，把动作画面大片空间做对比处理，留给观众以想象余地，使不一样空间产生了多维层次艺术感染力。 2 对舞蹈运动“空间”特征分析 ??? 众所周知，几何学事先设定了空间概念，并假设了空间中多种建构基础标准。几何学最著名改革家雷建德认为空间首先要从通常“量”概念中建立“多元延伸量”概念。“多元延伸量”是能够容纳若干度量关系，大家所处空间只不过是三元延伸量一个特例。由此能够看出，几何学中定理并不能由“量”通常概念中导出，而是要源自经验和能够将空间从其它易知三元量属性区分出来。假如把几何学对空间特征描述，移植到舞蹈编导教学中来，一样能够得到一个道理。就是建立多元空间想象，“多元延伸量”一样能够容纳更多人体动作，能够塑造更多人物形象、更广情感表现空间，这么以空间表现“量”来丰富舞蹈创作者思想和创作手段。 ??? 下面来分析一下人在幼年时期无意识空间运动。人类在早期和周围世界接触中，就开始取得形状和空间结构体验，从儿童就开始探索、识别和描述多种形状并经过探究进行观察。如，幼儿1 ～ 2 年级就能够用多种形状认识到“矩形”很有用，因为它们有四个“完美角”，这是人本能空间认知。那么，在编导教学过程中，培养学生对空间想象、描述、表现、分类、变换和探究技能，可经过纯动作发展和形成。这么可使学生体验大量多种三维空间相互联络，这些技能训练伴随动作及运动过程中力量相互关系转换，依次感受空间和利用空间。 ??? 舞蹈中“空间”，是一个较为复杂，包含面宽泛命题。这是因为舞蹈里空间不仅有具象和抽象空间形象，而且还由舞台以外观者想象空间、思维空间特点来决定。在整个舞蹈演出过程中，让观众所能看到那个部分，就只是在舞台上展现出来空间，从空间特征角度来看，对于空间组织和利用关键是取决于编舞者本身愿望和技术手段利用。舞蹈属于突出“动势”艺术，谁想要跳舞首先就要考虑到动作。舞蹈又是用有节奏身体动作表现感情艺术，换句话说，是艺术家们经过“动觉”表现自己思想