《铜版画创作与研究一》教学大纲.docxVIP

PAGE 17 《铜版画创作与研究一》教学大纲 课程编码：0812105504 课程名称：铜版画创作与研究一 学时/学分：64/4 关联课程：先修课程（素描、套色木刻、黑白木刻基础、铜版画一） 后习课程（铜版画创作与研究二、毕业创作） 适用专业：美术学专业 开课教研室：美术学教研室 课程类别与性质：专业课程、必修 课时分配与考核权重 按照学校的整体要求，基于对教学目标及基本知识、基本技能、基本素养的分析，本课程的内容依据高等学校美术学专业教育的培养目标以及毕业生基本要求和培养方案，选定铜版画的创作方法、构图要求、艺术规律、步骤示范、名作欣赏、创作实践等8部分内容，共64学时，4学分。要求教师在授课过程中围绕课内教与学、课外导与做等环节，推进考评方式改革，重视过程性评价，突出基于能力的非标准化答案考试。基于该教学考核评价思路，本课程主要以课堂习作、课堂提问、结课铜版画作业等方式对学生进行考核评价，其中课堂习作、课堂笔记、课堂提问、课后复习等过程性评价占评价权重的70%，结课作业占评价权重的30%。 课时分配与考核权重一览表 序号 章节 课时数 考核权重及评价方法 1 概论 8 无考核权重 2 理论讲解 8 5%课堂提问 3 示范作画步骤及名作赏析 8 5%作业示范、课堂笔记 4 实践创作人物一 8 15%课堂习作 5 实践创作人物二 8 20%结课作业 6 实践创作风景一 8 15%课堂习作 7 实践创作风景二 8 20%结课习作 8 实践创作风景人物组合 8 20%结课习作 二、课程资源库 1.参考书： ［1］ 黑崎彰.《世界版画史》.人民美术出版社. 2004年8月. ［2］周芜著.《中国版画史图录》.上海美术出版社. 1988年. ［3］李仲.《铜版画》.西南师范大学出版社. 2007年4月. ［4］ 张天星.《版画艺术》.苏州大学出版社. 2006年10月. ［5］李永永.《版画创作》.重庆出版社. 20013年7月. 2.期刊： ［1］ 杨晓霞.《意境之美—铜版画创作2课程的教学改革》.赤子下旬.2017年 ［2］吕文婷.《潜意识因素对铜版画技法的作用》.东方藏品.2018年7月. ［3］ 熊丹.《 铜版画语言探究—传统技法与现代意识的碰撞》.海南大学.2018年 ［4］陈艳婷.《晚清风尚——馆藏19世纪中国风情铜版画赏析》. 文物鉴定与鉴赏.2018年5月. ［5］ 曹红利《 铜刻自然——赏析王军铜刻版画》.艺术品鉴.2018年3月. ［6］ 杨悦.《 黑白的艺术情怀——文学作品插画创作感想》. \o 紫色刊名为 美术研究.2007.2. ［7］ 殷小彤.《 明清时期西洋铜版画在华传播与出版的兴盛》出版广角.2015.11. ［8］ 代大权.《 王琦:美术的一面大旗 旗下的一名士兵》. \o 紫色刊名为 美术.2007.2. ［9］冀燕.《矛盾空间-浅谈我的铜版画创作》.内蒙古师范大学.2018.6. ［10］范意雪.《浅析铜版画创作中的情感表达》. \o 紫色刊名为 美术教育研究.2018.5. 网络资源： ［1］ 艺术中国网站/ ［2］ 雅昌艺术网网站/ ［3］写生中国网站 / ［4］观澜版画/ ［5］网页素材网站 / 三、教学内容及教学基本要求 本课程内容主要包括讲授版画的创作知识，重点讲授铜版画的创作制作。通过学习使学生了解铜版画艺术创作的工具、材料、特点和制版原理，熟练掌握铜版画的知识和技能，具有欣赏版画与独立创作版画的知识和能力。通过教授铜版画创作与研究版画的设计，使学生实现审美观念的转移，以及对铜版画综合技法的熟练运用程度，达到对铜版画创作知识、技法和艺术特性的全面理解和掌握，并贯穿于艺术实践中。 概 论 1.课前准备： 熟悉课程内容以及相关材料，提前让同学们准备好相关材料和工具。并阅读参考相关文献，不仅从知识角度备课，更要从整体角度将该课程放在整个教学体系中来安排教学，同时紧跟上时代，与时俱进。 1.1课程属性与教学目标分析： 《铜版画创作与研究一》是美术学专业的必修课程。通过本课程的教学，使学生掌握铜版画作品的创作方式和方法，为将来毕业创作打下坚实的基础，掌握铜版画创作的的理论，训练学生的对美的感受能力，使学生能够运用技法、肌理等版画语言和版画技巧表现物体的形体、空间、质感、量感的变化关系，提高学生创作铜版画作品的创新能力，同时使学生的审美层次得到提高，艺术视野不断开阔。 通过本课程的教学，目的是使学生了解铜版画创作的注意事项及特点，熟悉铜版画的基本创作手法，理解创作铜版画的作画步骤，掌握创作铜版画的基本技能，使学生具备创作和研究的能力。 1.2学习对象分析： （1）学生经过前三年的理论和技法