肖斯塔科维奇《第一小提琴协奏曲》op99的结构布局与情感布局.docxVIP

肖斯塔科维奇《第一小提琴协奏曲》op99的结构布局与情感布局 在所有肖斯塔科维奇的作品中，第一小提琴课（op.99）无疑是一部特殊的作品。这部作品发表于1955年, 但是其中的大部分音乐早在1947、1948年就已经完成, 其缘由是1948年初, 前苏联日丹诺夫发动了一场对艺术家的批判运动, 指责肖斯塔科维奇等艺术家感染了西方现代主义, 犯了形式主义错误, 所以一段时间内作曲家只得把这部杰作束之高阁, 直到政治上“解冻”时期的到来, 才把这部作品公之于世。作品于1955年10月29日首演于列宁格勒, 题献给前苏联小提琴大师大卫·奥伊斯特拉赫。 这部小提琴协奏曲由四个乐章组成:第一乐章, 夜曲 (Notturno) , 中板, a小调, 音乐忧伤严峻, 注重刻画人的内心世界;第二乐章, 谐谑曲 (Scherzo) , 快板, 目前, 国内已发表的关于这部协奏曲文本分析的文章或书籍非常有限 (包括译文) , 尤其是关于第二乐章“谐谑曲”完整结构分析的文章尚未见到。部分书籍中尽管有所涉猎, 但对“谐谑曲”的结构定位都比较模糊。例如, 《协奏曲欣赏》 正是顾及这部杰作的历史价值以及理论界对“谐谑曲”结构定位的争议, 笔者对该乐章从宏观到微观进行了仔细的分析。笔者发现, 肖斯塔科维奇在这首乐曲中运用了极其发达的逻辑结构思维, 并在结构的设计中隐藏着作曲家最隐蔽的情感取向。事实上, 作曲家在这一乐章中采用了一种新的结构方式, 即将主调音乐的奏鸣结构原则和复调音乐的赋格结构原则有机地凝聚和融合在一起, 形成了一种繁复综合而又符合现代人思维逻辑的特殊结构。重要的是, 这一结构的设计, 完全不是一种“形式主义”的铺陈, 而是为了更深入、更细微地展露作曲家内心深处复杂、矛盾和压抑的心态, 是为了真正“艺术性情感体验”的需要。乐曲中两个最主要的动机材料在全曲中的安排, 恰恰符合作曲家赋予作品的情感布局, 整个乐章的结构布局和情感布局在乐曲的呈示和展开中获得了高度的统一。 一、 宏观结构分析 (一) 展开部调性布局 从主调织体看, 这一乐章的结构布局体现了奏鸣曲式结构原则。主部结构庞大、复杂;展开部是一首完整的赋格, 赋格呈示部主题来自于呈示部中的主部主题, 赋格展开部调性布局丰富多变;再现部倒装再现, 达到音乐的最高潮。 (二) 赋格、再现部分的组合 从复调织体看, 这一乐章包含两个完整赋格和一个赋格段。从整个乐章的宏观角度, 用复调思维创作的段落已成为乐章主要的构成部分:全曲共601小节, 呈示部中的赋格段及其再现部分约占有多小节, 展开部完整的赋格占有217小节, 再现部中主题紧接段占有15小节, 即非常明确地由赋格原则构建的小节超过了整个乐曲的一半。此外, 呈示部中的整个副部主题都运用了固定节奏 (以八小节为单位重复) 的复调变奏原则。可见整个乐章大部分音乐都是建立在复调创作思维之上, 从复调音乐结构的角度去定位这一乐章的结构是言之有据的。 上表显示赋格结构原则贯穿了整个乐章的主要部分。 (三) 新的结构形式—从混合织体角度———以奏鸣原则为基本结构主导,以赋格原则为深层结构逻辑的循环式结构 从以上分析可以看出, 这一乐章是由主调和复调两种织体混合构建而成的, 主要采用了两种重要的结构原则———奏鸣原则和赋格原则。所以笔者认为, 本乐章的结构可以定性为:以奏鸣原则为基本结构主导, 以赋格原则为深层结构逻辑的循环式结构。这里所谈的循环式结构, 就是指在乐曲的呈示和发展过程中, 主调织体、复调织体循环交替进入, 如表1、2中所示, 复调织体后紧接主调织体, 主调织体后紧接复调织体, 主复调结构互为“间插”, 水乳交融, 从而形成一种繁复的, 不同于传统单一逻辑的新的结构形式。 奏鸣原则所强调的是主题之间的对比以及副部主题的调性服从。主部主题中动机材料展现了一种邪恶、凶猛、乖张的艺术形象, 笔者称之为“魔鬼动机”。同时呈示部分还蕴涵着另外一个动机, 它与作曲家的姓名符号联系在一起, 代表作曲家自身, 称之为“签名动机” (见后例1) 。音乐经过“魔鬼动机”和“签名动机”分别呈示和“较量”后, 风格欢快, 热烈奔放, 带有强烈的民俗风的副部主题呈示, 它展现出另外一种情绪, 一种对恶势力的嘲讽和戏谑, 与主部主题形成对比。到了再现部, 副部主题从e小调回归到B大调, 奏鸣原则最直接的体现———调性服从清楚地表明了整个乐章的基本结构———由性格不同的主部主题和副部主题构成, 副部主题再现时调性回归所形成的奏鸣曲式思维。 但是, 这仅仅是这个乐章大的结构框架, 乐章的大部分音乐语言陈述却是由另外一种深层结构思维———赋格结构思维呈示的, 尽管这种陈述是建构在奏鸣原则的基础之上。乐章的主部陈述方式运用了类似完整赋格的结构, 展开部是一个完整、长大的赋格