亚里士多德的悲剧思想及其对西方悲剧理论的贡献.docxVIP

亚里士多德的悲剧思想及其对西方悲剧理论的贡献 一、 悲剧与摹仿在中国古典的范围上的不同形式,其重点在于表现和在对具体文学实 亚里士多德是第一位杰出的美学家，被认为是希腊和罗马文学的两位重要人物。师徒二人各具特色, 柏拉图的观点和学说充满了热情洋溢的情感, 而亚里士多德的思考和写作则相对理性, 亚里士多德的著作《诗学》是西方第一部重要的并对后世产生深远影响的文艺理论著作, 从这本论著的结构上分析, 《诗学》的研究对象是悲剧和史诗, 而更主要是的悲剧。 从荷马开始, 悲剧就一直是古希腊的文学传统。亚里士多德在《诗学》中给悲剧下的定义是——悲剧是对一个严肃、完整有一定长度的行动的摹仿;它的媒介是语言, 具有各种悦耳之音, 分别在剧的各部分使用;摹仿方式是借人物的动作来表达, 而不是采用叙述法;借引起怜悯和恐惧来使这些情绪得到净化。 从这个定义可以看出, 亚里士多德将一切文艺都定义为摹仿, 摹仿的对象不同, 就形成不同的文艺形式。他认为悲剧不应该注重悲, 而是严肃, 这就恰恰和古希腊的悲剧要义吻合。同时悲剧依靠人物的表演, 来激起受众的怜悯和恐惧, 并促成情绪的净化。这个简短的定义, 仅仅从摹仿的对象、媒介、方式和目的四个方面, 就道出了悲剧的深刻内在特征, 理论价值浓厚。 二、 悲剧的七大要素和结构 亚里士多德在《诗学》中将悲剧理论进行深入展开, 他首先申明悲剧并非完全充满悲情, 它也可以带给受众特殊的愉悦感。这种愉悦感通过情节产生, 是由悲剧引起的人们的怜悯与恐惧之情。亚里士多德认为悲剧主人公不是尽善尽美的道德楷模, 只是普通的有道德的人, 他们在不明真相或者并非自愿的情况下出现过失, 遭受不应遭受的厄运, 这种并非咎由自取的灾祸使受众产生怜悯。而悲剧中的伤感情绪净化后所引起的悲剧的愉悦感是无害的, 并对社会产生良好影响。亚里士多德从悲剧人物自身寻找悲剧产生的原因, 认为事情的成败取决于人的行为, 不能归咎于命运。命运不过是一种外在的力量, 把命运引入悲剧, 会削弱悲剧布局的内在联系。亚里士多德的这种认识, 超越了古希腊盛行的“命运悲剧”的传统, 体现了人对命运的抗争。俄狄浦斯的刺瞎双眼和自我放逐也是其努力摆脱命运摆布的体现。悲剧应该强调的是人类的坚强毅力和积极进取的行动, 而不是受制于命运的威力。 之于悲剧的创作, 亚里士多德认为, 悲剧必须具备六个要素:情节, 性格, 措词, 才智, 情景, 歌曲。而在这些要素中, 最重要的就是情节。亚里士多德言:无行为则不成为悲剧, 无性格则不失为悲剧。情节乃是悲剧目的之所在, 此目的重于一切。此外, 悲剧的荡气回肠惊心动魄还源于两个因素——情节中的逆转和认识成分。悲剧中, 应该包含剧中人物和受众都预想不到的复杂成分, 当这种预想不到的成分出现时, 就造成了整个剧情的突然逆转。而剧的最后, 原因揭示结果暴露后, 剧中人物和受众都无比震惊。亚里士多德认为, 悲剧的布局好坏应该以悲剧所引起的效果来评价, 只有能引起受众怜悯和恐惧之情的悲剧才是最佳悲剧。他将对作品的批判建立在作品在读者中所产生的情感效果上, 悲剧作品的效果应该由读者来评判, 而不是道德家。亚里士多德提出的这种评判方法和现在盛行的读者反映批评理论很有渊源, 但是比今天的读者批评理论更先进的是亚里士多德固执得坚持作品的意义源于作品本身或者作者本人。 亚里士多德讲求悲剧故事情节的统一、完整和长度适当, 因而提出“整一说”。他要求戏剧动作摹仿围绕一个中心行为, 有初始高潮和结局, 也就是事情的发展有一定的内在联系, 反映事物发展的必然规律。至于情节需要适当的长度, 亚里士多德认为, 极小之物, 如果观察时间太短, 那么印象必然模糊;极大之物, 如果观察时间太长, 那么印象必然零碎。“规模之大小, 只要能容许剧情相继发展, 按照必然律, 从否运转入泰运, 或从泰运转入否运, 就算是适当长度了。”情节太短内部结构看不清楚, 情节太长又不能整体把握, 最合适的长度就是以便于记忆为限。能够使人记住的悲剧能使人惊奇, 能引起人们的怜悯和恐惧, 从而使情感净化, 达到一种精神的愉悦和满足。 虽然, 叙述学艺术发展到今天, 放弃了情节的完整性和戏剧性的现代叙事学对亚里士多德的情节完整理论是一个全新的挑战, 但他的情节论毋庸置疑是最早的并且相对完整的论述。亚里士多德的悲剧理论含有丰富的辩证色彩:悲剧中的人物并非无辜受难, 而是由于犯有错误, 才出现这样的结局, 一切都是可以接受的。这种悲剧理论打破了认为人无法驾驭自己命运的历史传统。如此学说出现在几千年以前, 亚里士多德实在难能可贵。 柏拉图曾经在学说中否定所有摹仿的艺术, 对悲剧艺术的攻击非常激烈。他认为悲剧刻意模仿人类激动的情绪和变动的个性, 是对人性中低级顽劣的特质的奉承。虽然贵为恩师, 亚里士多