论《十二木卡姆》的音乐文化内涵.docxVIP

论《十二木卡姆》的音乐文化内涵 1.悠久的云南音乐文化。 维吾尔族是中华民族大家庭中历史悠久的民族之一, 在漫长的历史发展进程中创造了光辉灿烂的文化, 创作出了丰富多彩、个性独特的富有鲜明民族特色的音乐艺术, 并在世代传承与发展中形成了自己的音乐文化传统。在不同历史时期经历了音乐艺术的产生、发展、繁荣、系统改革等延续过程。维吾尔《十二木卡姆》是研究维吾尔族社会历史、经济文化、民俗风情、道德伦理、哲学宗教等方面的宝贵资料, 是维吾尔族人民知识宝库中的精神食粮, 也是中华民族文化宝库中一颗璀璨的明珠。 维吾尔族音乐源远流长, 古代新疆闻名于世的龟兹乐、疏勒乐、于阗乐、高昌乐、伊州乐和悦般乐都与维吾尔族音乐密切相关。历史上维吾尔族学者写过许多关于音乐理论的专著, 如《音乐大全》《论音乐》《音乐的钥匙》《乐师传》等。遗憾的是这些著作大都已经散佚, 流传下来的不多。和阗人毛拉·伊斯木吐拉·穆吉孜于1855年前后写的《乐师传》, 是迄今发现的唯一的一本关于维吾尔木卡姆历史的著作。作者是一位知识渊博的学者兼乐师, 被当时的和阗人誉为“夜莺之王”、“很有文采的高明的文人”。《乐师传》主要通过一些著名乐师兼学者的经历, 扼要地阐述了维吾尔音乐和木卡姆的发展。通过一些乐师的轶事, 阐明了音乐及乐器对人们的灵魂所产生的巨大影响。该书还指出, 古老的维吾尔乐器“卡龙”是中世纪驰名世界的学者艾卜奈斯尔·法拉比创造的。还首次提到16世纪木卡姆演唱家阿曼尼莎王后和音乐家、革新家柯迪尔汗等人。该书对于维吾尔音乐的研究有重要的参考价值。 在维吾尔音乐史上, 占有极其重要地位的一部乐典, 是传统大型套曲《十二木卡姆》。“木卡姆”一词源自阿拉伯文, 原意为“最高的位置”, 转义为“大型套曲”。此套曲流传在天山南北各地区, 演唱风格各具特点, 但均保持其基本曲调。现存共有十二大套, 每套均由“木凯迪满”、“琼乃额曼”、“达斯坦”、“麦西热甫”四个部分组成, 包括序歌、叙诵歌曲、叙事组歌、舞蹈组歌、间奏曲及即兴乐曲等。体裁多样, 节奏变化复杂, 曲调极为丰富。伴奏乐器有沙塔尔、弹拨尔、都塔尔、热瓦甫、艾捷克、卡龙、达甫、萨巴依等维吾尔传统乐器。歌词多用著名诗作、歌谣。具有歌、舞、乐于一体的民族特点。十二套木卡姆共包括170多首歌曲和歌舞曲, 72首器乐间奏曲, 完全演奏时间长达20余小时。这是一部巨大而完整的, 几乎概括了维吾尔族生活状态的音乐史诗, 是维吾尔族人民创造的在伊斯兰体系音乐中种类最多、套数最完备、音乐结构也最完善的独特艺术, 是维吾尔族人民在历史长河中, 继承古代音乐、吸收外来艺术而逐渐融合发展而成的艺术瑰宝。 自秦汉以后, 西北少数民族的乐器源源不断地传入中原地区, 据《文献通考》乐考称, 我国乐器分雅部和胡部, 所谓雅部即是古代中原地区原有的乐器, 所谓胡部即是从西北少数民族地区传入中原的, 胡部乐器如羌笛、横吹、琵琶、箜篌、胡琴、羯鼓、腰鼓、五弦、钹、碰铃、胡笳、筚篥 (又名毕毕、笳管、悲篥) 、皮皮 (又名巴拉满、芦笛) 等等, 不下数十种。细考起来, 这些胡部乐器中有许多都是回鹘人创制的。胡部乐器的传入, 大大丰富了中原音乐, 成为祖国音乐宝库的一个重要组成部分。 维吾尔族素有歌舞民族的称号。舞蹈艺术具有悠久的历史传统。古代维吾尔族人民常以跳舞、唱歌来表达游牧、狩猎的情景和丰收喜悦的心情。维吾尔族舞蹈不但继承和发展了自己的民间舞, 还广泛吸收了新疆地区、中原地区和东西方许多民族乐舞的精华, 特别是古代西域文化中心龟兹、疏勒和高昌的乐舞。当时广泛流行的《胡旋舞》《胡腾舞》《柘枝舞》以及在宋代吐鲁番地区的维吾尔族的《乞寒舞》 (即“苏幕遮”) 等, 对丰富和发展维吾尔民族的舞蹈艺术起了极大作用。维吾尔族流传最广的歌舞形式有“赛乃姆”、“多朗舞”、“萨玛舞”、“夏地亚纳舞”、“纳孜尔库姆”等各种舞蹈形式, 都有各具特点的动作风格。不同种类的形式, 都有特定的节奏。通常把竞技性旋转表演作为舞蹈的高潮, 这往往也是舞蹈中风格韵味最突出之处。在维吾尔族传统的民间舞里, 还有一些是属于带道具的民间舞蹈形式, 如“盘子舞”、“萨帕依舞”、“击石舞”等, 它们的共同特点是把道具和优美的舞姿融为一体, 击打出悦耳动听的乐音, 增加艺术感染力。 “麦西热甫”是维吾尔族的一种传统民间文化娱乐活动形式。其起源可以追溯到古代的祭祀、祈祷、庆典活动。《魏书·高车传》称:“高宗时, 五部高车合聚祭天, 众至数万。大会, 走马杀牲, 游绕歌吟忻忻, 其俗称自前世以来无盛于此。”这种聚众弹唱歌吟的活动在新疆库车克孜尔千佛洞、吐鲁番伯孜克里克千佛洞壁画中有生动的表现。《突厥语大辞典》中称之为“索尔丘克”和“苏合迪克”的晚会和冬日欢聚, 可看作为麦西热甫的雏形。麦西热甫的内容大致包