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中国书画市场的发展前景 汉代的中国书画开始变成了“辅助书”和“辅助画”。当时，人们对书法和绘画有了一定的商业意识。发展到魏晋南北朝时期,中国书画艺术品直接买卖的商业关系开始形成。至唐代,典藏之风盛行,书画交易繁盛,但专门经营中国书画的店铺还未曾出现。宋元时期产生专门经营书画艺术品的店、铺、斋、堂等,书画交易十分活跃。到了明代,书画交易的形式灵活多样,价格层次清晰,交易方式逐步正规化和固定化,并向专业化方向发展。 本文在论述明代苏州地区的书画交易时,并不仅仅局限于一般意义上的货币交易方式,登门求售、人情应酬、以画易物等特殊形式的广义的交易活动,都被列为书画交易形式的研究范围。 书画交易最普遍的方式是私下交易,主要指以文人士大夫为参与主体的、在非公开场合进行的绘画交易方式,并由间接的物物交换逐步发展到直接的货币交换,文人画家终于放下了文雅清高的姿态,迈出了金钱交易的第一步,直至最终进入书画买卖市场,公开鬻画。 一、 以画易物的流通 在传统观念的支配下,大多数文人书画家乐于其作品得到鉴赏家和书画家的收购,并且希望能够以书画作品相互交换或者通过其他物品与其书画作品交换,认为如此才能更好地体现他们是书画家,而不是靠出卖作品为生的一般艺人,这种传统的交易方式在明代苏州的书画交易中还依旧存在。 文人创作的书画作品除了用作欣赏自娱之外,还有相当一部分用于雅集聚会中的书画互赠。此外,诸如送别亲友、祝寿、婚贺等活动中也经常以书画作品作为馈赠的礼物。在这一类绘画交易中,画家往往不收取金钱或物质报偿,赠送作品纯粹是出于亲友之间的情谊或文人之间加强感情联络的交际手段。例如文嘉晚年在给王绍冈《溪山幽远图》所作的题跋中这样写道: 金陵绍冈王君,雅喜予拙笔,每得小幅,辄加爱玩。万历戊寅以佳纸见寄,请长卷。盖欲尽予之能事,而不知予之点染聊自适兴耳!岂暇计工拙哉……勉为涂抹以复来意,恐不足以入绍冈之精鉴也……茂苑文嘉书于荫白堂中。 王绍冈欣赏文嘉的作品并送来绘画用纸,文嘉则出于友情欣然答应,是典型的人情酬酢,完全没有利益的成分搀杂其中。 随着书画市场的日益商业化,画家开始靠书画作品获得物质利益,有的确因生活所迫,但更多的是开始适应市场的变化,把书画作品看作是有经济价值的商品。下面所载几封明人信札,从中可见端倪: 诗画图书累承见督,连日小子情思倦甚,略无佳况。且贤昆玉非草草可塞白者,虽笃劣亦欲尽力耳!再渎,舍弟昨眼病又发,此卷乃力疾为之,今者痛甚不可见。日闻为黄尚宝大人处有眼药神捷,乞转为王钦佩处干求少许,以扫云雾,拔去病根。自今至老之光明,皆公辈之所赐也。余不尽,至恳至速,千万千万。 向扰溷烦致意。盖宅节下要得灰数担,砌墙作灶,继此又要营葬事,须得二担,烦将一干当灶价陆续补还……拙图如命。余不具。 金踪在写给宗鲁的信中提到弟弟为对方作画,自己顺便要点人情,陈淳给贞叔的信中也谈到建筑用料需要。二者虽然东西不同,其实都属于委婉地以画易物的交易方式。 陆师道致龙池的信中说:“昨承协松烟,甚知珍感。缘有所委,似于要贿,故不敢领,不意高明遂以为罪过也……尊卷草草,得文水为设色遂而改观,羊质虎皮,此之谓也。”这种是先收物品而后来作画的。 周之冕则在信中写道:“向者所命《老圃秋容》,早暮当以课纳。适所委扇纸之类谨领下,伺新春完上也。承惠返璧,若使拜嘉,则致仆于贪得无厌之地矣。厚情心领,多谢多谢!”从信中的口气看,他似乎是觉得收受的礼物太多,有些过意不去了。 文人画家还经常用自己的作品接济亲戚朋友,以此代替直接的经济援助。文徵明的弟子陆士仁就采用这种方法“摹衡山《积雪图》以资桂玉”。可见,文徵明清楚自己的作品可以通过交易来换取生活物资。这种行为把直接的金钱帮助巧妙地转换为以画易物,避免了受帮助者的尴尬,也体现了文人清高孤傲的品性。 在以画易物的流通过程中,绘画作品需要经过转手才能成为商品,画家既避免了为人鄙弃的卖画之举,又取得了一定的经济效益。但是,随着绘画商品化的巨大冲击、社会风气的转变和市场的需求,文人画家最终还是放下了清高的姿态,迈出了金钱交易的第一步。 二、 以卖艺术之美 我国古代把付给诗、文、书、画作者的报酬叫作“润笔”,也称“润毫”、“润格”、“润例”。“润笔”本身也成为一种绘画交易的方式。通过润笔取酬的方式在明代中晚期已是非常普遍的现象。最为著名的事件有李维桢为富商大贾写墓碑而“受取金钱”,其事竟载入《明史》,象征着价值观念上的一大改变。《明史》本传记载:“维桢为人,乐易阔达,宾客杂进。其文章,弘肆有才气,海内请求者无虚日,能屈曲以副其所望。碑版之文,照耀四裔。门下士招富人大贾,受取金钱,代为请乞,亦应之无倦,负重名垂四十年。然文多率意应酬,品格不能高也。” 叶盛曾经在《水东日记》中记载润笔现象:“三五年前,翰林名人行文一首,润笔银二三钱可求,事变后文价顿高,非