从图像学角度解析唐代墓室壁画仕女形象.docVIP

从图像学角度解析唐代墓室壁画仕女形象

图像学是西方现代视觉艺术研究的重要理论之一，在研究传统的历史文化和艺术形式上发挥着十分重要的作用。笔者以潘诺夫斯基在《图像学研究》一文中阐述的三个意义层次为基础，查阅相关典籍资料，对我国千年之前唐代的墓室壁画仕女形象进行解读，进而探索隐藏在唐代墓室壁画仕女形象背后的文化内涵和唐代女性美的本质属性。

图像学；墓室壁画；仕女形象；女性美

图像学（Iconology）起源于十九世纪，是由西方传统的图像志研究衍生而来，是发现和解释图像的象征意义和文化内涵的一门学科；图像学侧重于对美术内容的历史研究，重在挖掘图像背后更深层次的文化内涵和本质属性，为研究艺术史和艺术学提供了一种全新的研究方法，在现代视觉艺术研究和实践探索中发挥着十分重要的作用。伴随着图像技术的迅速发展，视觉艺术创作的形态也发生了天翻地覆的变化。现代视觉艺术家普遍认为，通过图像读取信息要比语言文字更生动、更形象，具有实质的优越性，从而使得图像艺术和现代图像学异军突起，在当代艺术界中颇受瞩目。

中国文化源远流长，唐朝更是我国古典文化最为繁荣兴盛的时期。经济基础决定上层建筑，强盛的国力，繁荣的经济，带来政治的安定和开放的政策，外来民族的交流促进了文化、艺术的发展。其绘画艺术也达到前所未有的高峰，涌现了阎立本、吴道子、韩幹、李思训、张萱、周昉、边鸾等一批著名的画家，而仕女画作为中国传统绘画的代表，随着艺术创作的技巧日趋成熟和完善，女性形象在唐代的独特表达方式，使之艺术成就达到了鼎盛时期[2]。遗憾的是，由于年代久远，我国唐代的仕女画鲜有能够流传至今的，而张萱，周昉的遗迹作品则被质疑为宋代的临摹版本，研究价值大打折扣。相对而言，唐代墓室中的壁画仕女遗迹丰富多彩，并且保存比较完整，具有很高的历史和艺术研究价值。

在唐代众多的墓室壁画之中，懿德太子墓，章怀太子墓，永泰公主墓这三座乾陵陪葬墓中的壁画是保存比较完整，最具有代表性和研究价值的。笔者以这三座墓室的代表仕女壁画为例，运用西方现代的图像学相关理论对我国唐代的墓室壁画仕女形象进行了深入的研究，将对隐藏在形象背后的文化底蕴和艺术内涵进行了深层次的挖掘，探讨为何唐代女性会有种独特的美。

一、图像学概述

图像学研究创始人是亚比?瓦尔堡，他通过对意大利文艺复兴艺术的研究，对图像所具有的象征意味或寓意进行了详细的阐释。潘诺夫斯基在《图像学研究》一书所作的引言中，将图像意义研究的核心阐释分为三个意义层次，如表1所示：

“第一层是前图像志描述，即视觉上识别的东西，属于基本的形式；第二层是图像志分析，即结合艺术图像的传统意义，对作品特定主题的阐释；第三层是解释图像作品更深的文化内涵，内在意义或内容，即更为深层的意义”。

二、图像学分析

1.前图像志描述

参照图像学的观点，图像资料相比史实资料分析更显真实可信。我们重点从《观鸟捕蝉图》这幅壁画开始研究：

从图11壁画的自然意义来看，直观画面以中间一棵绿叶小树作为背景，树下有巨石，三位具有典型的唐风女性走在树下，画面简单干净。在构图布局方面，三位宫女错落画中，整个画面呈现倒三角形布局；细观人物的整体造型则可以看出唐代女性身材丰腴、脸颊丰满而又显得端庄柔美，走路的姿态却又看似非常的灵活。在骨法用笔方面，人物整体的线条勾勒粗中有细，对不同物象的质感和美感用富于变化的线条生动地描绘：面颊和肌肤的勾线形象准确，将精致艳丽的面容和肌肤弹性描绘的极其传神；披风和长裙的勾线挺拔有力，刚中带柔；而发际的勾线则丝丝可见，笔法变化飞劲。唐代仕女图的色彩丰富，色调显得富丽明快而光彩照人。冷暖色调相互映衬，显现出整体画面的华贵轻快之感。左侧的仕女身披红绿相间的披帛，好似听到鸟与蝉的叫声，由此可以推测出这幅画应该在描述夏天的景致，而女子仰头观望鸟捕蝉那一刻用发簪梳理发髻这一瞬间发生的细节，凸显出画家高超的绘画技法，使得观鸟女的整体形象真实生动。中间长袖女子看似年纪更轻些，重点是她的袖子比较长，款式上有水袖的样式，配上她甩袖的动作，清晰地体现出运动感，使得整体变得很活泼，仿佛给人一边走一边在跳舞的感觉，而腰带上大红色的小荷包则为点睛之笔。右侧着深棕色和绿色披帛，棕色服饰的女性整体端庄娴雅，应该是贵族妇女，受过良好的女性教育，与身后两女的动感形成鲜明的对比，展现出了一动一静、动静结合的生动的生活画面，令人回味。

以上运用图像学理论，结合中国古代著名绘画史论学家谢赫的《画品》六法中。从构图、造型、笔法、色彩和情景等角度对作品进行阐释，通过对作品更深一层次地分析，我们可以看出画家通过对仕女形象的描绘，反映出唐朝皇宫里仕女悠闲自在，充满情趣的生活。以上是对这幅作品的视觉识别和进入图像学前的描述工作。

2.图像志分析

根据潘诺夫斯基图像学理论，进入第二个层面图像志分析的意义阐释阶段，分析画面上元素的象征