第7课 无笔画 （教学设计）人教版（2012）美术五年级上册.docx

第7课无笔画（教学设计）人教版（2012）美术五年级上册

课题：

科目：

班级：

课时：计划1课时

教师：

单位：

一、教学内容分析

1.本节课的主要教学内容：人教版（2012）美术五年级上册第7课《无笔画》。

2.教学内容与学生已有知识的联系：本节课将在学生已掌握的基础绘画技巧上，引导他们学习无笔画的绘画方法，培养学生的创新思维和审美能力。内容与课本关联性较强，通过引导学生观察、分析教材中的无笔画作品，进一步拓展他们的绘画视野。

二、核心素养目标分析

本节课旨在培养学生的美术核心素养，包括：1）提高学生的审美感知能力，通过欣赏无笔画作品，感受线条的节奏和形态美；2）增强学生的创新思维，鼓励学生在无笔画创作中探索新的表达方式；3）提升学生的动手实践能力，通过实际操作，掌握无笔画的基本技巧；4）培养学生的文化理解，让学生了解无笔画这一艺术形式的历史和特点。

三、重点难点及解决办法

重点：

1.理解无笔画的概念和特点，能够区分无笔画与其他绘画形式。

2.掌握无笔画的基本技巧，包括线条的运用和构图。

难点：

1.创新性地运用线条进行创作，突破传统绘画的束缚。

2.在有限的空间内，通过线条的疏密和变化，表达丰富的情感和意境。

解决办法：

1.通过展示无笔画作品，引导学生对比分析，帮助学生理解无笔画的特点。

2.分步骤演示无笔画创作过程，让学生跟随步骤练习，逐步掌握技巧。

3.设定小组合作任务，鼓励学生互相启发，激发创新思维。

4.提供多样化的素材和工具，让学生在尝试中找到适合自己的创作方式。

5.定期进行作品点评，及时反馈，帮助学生调整创作方向。

四、教学资源准备

1.教材：确保每位学生都有人教版（2012）美术五年级上册第7课《无笔画》教材。

2.辅助材料：准备与无笔画相关的图片、视频，展示不同风格的线条运用和构图技巧。

3.实验器材：准备各种颜色和粗细的铅笔、炭笔，以及用于展示作品的白板或展示架。

4.教室布置：设置分组讨论区，提供充足的纸张和绘画工具，确保每个学生都有足够的空间进行创作。

五、教学过程

1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：教师展示一幅无笔画作品，提问学生：“这幅画是如何用线条创造出来的？你们觉得线条有什么魔力？”

-回顾旧知：引导学生回顾之前学习的线条画技巧，如线条的粗细、方向和疏密。

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：教师详细讲解无笔画的概念、特点以及创作技巧。

-举例说明：展示几幅经典的无笔画作品，分析其线条运用和构图方法。

-互动探究：组织学生分组讨论，分享对无笔画的看法，并尝试用线条创作简单的图案。

3.实践操作（约30分钟）

-学生活动：学生根据所学知识，尝试用线条创作一幅无笔画作品。

-教师指导：教师巡视课堂，针对学生的创作过程给予个别指导，如线条的运用、构图布局等。

-交流分享：鼓励学生展示自己的作品，并邀请其他同学评价和提出改进意见。

4.巩固练习（约15分钟）

-学生活动：学生根据教师提供的素材，创作一幅更具挑战性的无笔画作品。

-教师指导：教师继续给予学生个别指导，关注学生的进步和问题。

5.总结与评价（约5分钟）

-教师总结：回顾本节课所学内容，强调无笔画的特点和创作技巧。

-学生评价：组织学生进行自评和互评，鼓励学生表达自己的创作心得和收获。

6.课后作业（约10分钟）

-学生活动：布置课后作业，要求学生创作一幅具有个人特色的无笔画作品，并提交给教师。

-教师反馈：课后对学生的作品进行评价，给予鼓励和指导。

六、学生学习效果

学生学习效果

1.学生对无笔画概念的理解：通过本节课的学习，学生能够准确理解无笔画的定义和特点，认识到无笔画是通过线条的巧妙运用来构建画面，而非传统的涂抹颜料。

2.创新能力的提升：学生在创作过程中，运用线条进行构图和表现，激发了他们的创新思维，培养了他们在绘画中的个性化表达。

3.审美感知能力的增强：通过欣赏和分析无笔画作品，学生能够更加敏锐地感知线条的美感，提高对线条节奏和形态的审美鉴赏能力。

4.绘画技巧的掌握：学生在实践中学会了无笔画的基本技巧，包括线条的粗细、方向、疏密和变化，这些技巧将有助于他们在未来的绘画学习中更加得心应手。

5.实践操作能力的提高：学生通过实际操作，锻炼了动手能力，学会了如何运用线条在纸上构建出具有立体感和空间感的画面。

6.团队合作意识的培养：在小组讨论和创作过程中，学生学会了如何与他人合作，共同完成作品，这有助于培养他们的团队合作精神和沟通能力。

7.评价与反思能力的提升：学生在自评和互评环节，学会了如何从多个角度评价作品，并能够反思自己的创作过程，这对于他们未来的艺术学习和成长具有重要意义。

8.知识迁移能力的增强