赣美版（2024）初中美术八年级上册《水墨井冈》教学设计.docxVIP

赣美版（2024）初中美术八年级上册《水墨井冈》教学设计

教材分析

单元定位：本课隶属于赣美版2024版初中美术八年级上册《魏巍井冈山》单元，该单元以“红色美术”为核心主题，旨在通过传统美术形式（水墨、版画等）表现井冈山的革命历史与精神内涵，是“红色文化传承”与“传统美术创新”的融合模块，符合新课标“文化自信”与“审美感知”的素养要求。

课文内容：教材第38-45页围绕“水墨井冈”展开，包含三部分核心内容：①经典作品赏析（如杨之光《井冈山的早晨》、黄胄《井冈山写生》），分析水墨笔墨（皴法、留白、墨色变化）如何表现井冈山的山峦、竹林、溪流等景物特征；②技法解析（干笔、湿笔、浓墨、淡墨的运用），结合文字说明“用干笔皴擦表现山石肌理，用湿笔渲染营造云雾氛围”；③创意实践引导，提出“以‘井冈山精神’为主题，用水墨表现你心中的井冈场景”的任务，配套有学生优秀习作案例及步骤示意图。

编排特点：教材遵循“欣赏—解析—实践”的逻辑，先通过经典作品建立“水墨与红色主题”的关联，再拆解技法难点，最后引导学生将技法与情感结合，避免“重技法轻主题”或“重主题轻技法”的误区，同时融入井冈山历史背景简介（如第40页“井冈山是中国革命的摇篮”），实现“美术技法”与“红色文化”的深度融合。

学情分析

八年级学生具备以下美术学习基础与认知特点，为本课学习提供支撑与挑战：

知识基础：在七年级《水墨山水入门》课程中，已掌握水墨画的基础工具（毛笔、宣纸、墨汁）与技法（中锋、侧锋运笔，浓、淡、干、湿墨色区分），能临摹简单的山石、树木，但对“水墨技法如何服务于特定主题（如红色文化）”的理解较浅，尚未形成“技法—情感—主题”的关联思维；

红色文化认知：通过历史课了解井冈山是“中国革命的摇篮”，知道秋收起义、井冈山会师等基本史实，但将“革命精神”（如坚韧、团结）转化为美术语言（如笔触力度、墨色厚重感）的能力不足；

学习特点：对“有故事、有情感”的美术主题兴趣浓厚，愿意参与水墨实践，但部分学生存在“不敢运笔”（担心画错）、“墨色控制差”（浓淡不均）的问题，需通过分层任务与示范降低难度；

思维能力：能对水墨作品的“视觉效果”（如墨色深浅、构图疏密）进行描述，但对“为什么这样画”（技法与主题的关联）的深层分析需教师引导，易出现“为画而画”的机械实践。

核心素养目标

1.图像识读：能识别《井冈山的早晨》等作品中的水墨技法（皴法、留白），说出笔墨如何表现井冈山的景物特征（如干笔表现山石、湿笔表现云雾）；

2.审美判断：能结合井冈山历史背景，分析水墨作品中“厚重墨色”“挺拔构图”与“坚韧革命精神”的契合度；

3.文化理解：理解水墨画与红色文化的融合意义，认识“用传统美术形式表现革命主题”是文化传承与创新的体现；

4.美术表现：运用干、湿笔及浓、淡墨，完成井冈山局部场景（如竹林、山石）的水墨临摹或简单创作；

5.创意实践：结合“井冈山精神”，在作品中融入个人理解（如用挺拔竹枝象征坚韧），并用文字说明创作思路。

教学重难点

1.重点：掌握表现井冈山景物的核心水墨技法（干笔皴擦山石、湿笔渲染云雾、中锋画竹），理解笔墨与“井冈山精神”的关联（如厚重墨色→坚韧，留白→开阔）；

2.难点：避免“技法与主题脱节”（如仅关注墨色而忽略精神表达），引导学生将对革命精神的理解转化为笔墨语言（如用有力笔触表现山石的坚定）。

教学过程

情境导入：“水墨里的井冈魂”

情境创设：

教师播放两段素材：①井冈山实景影像（山峦叠嶂、竹林茂密、云雾缭绕，配《映山红》背景音乐）；②赣美版教材第38页杨之光《井冈山的早晨》水墨作品（局部放大，突出山石的干笔皴擦与云雾的湿笔渲染）。

结合教材单元导语：“井冈山的美，不仅在其自然风光，更在其革命精神——水墨画以笔墨为语言，让这份‘美’与‘魂’融为一体”，引出课题《水墨井冈》。

师生互动：

师：“对比实景影像和水墨作品，大家发现水墨画表现井冈山和照片有什么不同？比如山石的质感，水墨是怎么表现的？”

生1：“照片里的山石是真实的颜色，水墨画用黑色和灰色，看起来更有质感，像有纹路。”

师：“这个‘纹路’是用什么笔法画出来的？大家仔细看教材第39页的技法解析——‘干笔皴擦，表现山石粗糙肌理’，谁能模仿一下干笔的运笔感觉？”（学生举手模仿，教师纠正握笔姿势）

生2：“干笔就是笔上墨少，慢慢蹭着画，像山石的纹路。”

师：“没错！水墨画用‘笔墨’代替‘真实颜色’，既表现了井冈山的形，更传递了它的神。今天我们就一起学习用水墨画井冈，读懂笔墨里的革命魂。”

设计意图：

通过“实景与水墨”的对比，直观呈现水墨画的“写意性”，结合教材导语与技法解析，