冀美版八年级美术上册第1课‘刻印结合 丰富的艺术语言’教学有感.docxVIP

PAGE1

冀美版八年级美术上册第1课“刻印结合丰富的艺术语言”教学有感

站在美术教室的窗前，看着学生们抱着刚完成的刻印作品叽叽喳喳讨论的背影，阳光透过玻璃窗洒在他们沾着墨痕的指尖上，这一幕让我想起这堂“刻印结合”课从筹备到结束的点点滴滴，心里满是温热的感触。

备课初期，我一直在思考如何让八年级学生真正理解“刻印结合”不是简单的技术叠加，而是艺术语言的丰富表达。参考建构主义学习理论，我没有直接灌输知识点，而是先带了几方自己学生时代刻的印章和印制的画稿走进教室。当我把这些带着岁月痕迹的作品放在展示台上时，教室里瞬间安静下来，有学生伸手想摸又轻轻缩了回去，小声问：“老师，这些线条都是您一点点刻出来的吗？”我笑着点头，顺势讲起自己当初刻坏三块石料才掌握运刀力度的经历，学生们的眼神从好奇变成了专注。这种用自身经历搭建的情感桥梁，比任何教学课件都更能拉近学生与这门技艺的距离。

课堂实操环节是最考验耐心也最有惊喜的部分。考虑到学生初次接触刻刀，我没有用传统的“教师示范-学生模仿”模式，而是设计了“问题引导式尝试”。我先给每个小组发放不同质地的材料——软木板、橡皮砖、萝卜块，让他们用相同的刻刀尝试刻画直线，然后分享感受。有个男生举手说：“软木板刻着省力但线条容易歪，萝卜块硬邦邦的刻完还会出水。”这个发现让其他学生纷纷点头，我趁机讲解材料特性对刻印效果的影响，学生们听得格外认真。这种让学生在实践中自主发现问题的教学方式，比我单向讲解更能激发他们的思考，也符合“做中学”的教育理念。

不过教学过程中也出现了小插曲。有个女生因为刻坏了自己喜欢的图案，趴在桌上偷偷抹眼泪。我没有直接安慰她，而是拿过她的作品，指着那些看似“失败”的线条说：“你看这些线条虽然歪了，但像不像风吹过的痕迹？我们不如顺着这个感觉，再添加一些元素，说不定会有新的效果。”在我的鼓励下，她试着在刻坏的地方添加了几片叶子，原本的“失败品”瞬间变成了一幅充满生机的小画。这件事让我意识到，美术教学不仅是传授技艺，更要保护学生的创作热情，引导他们以积极的心态看待创作中的不完美。课后，这个女生特意跑来告诉我，她第一次觉得“不完美”也能这么有趣，看着她眼里的光，我心里满是欣慰。

这堂课结束后，我看着学生们交上来的作品，每一件都充满了个性——有的用橡皮砖刻出了卡通形象，印在笔记本上做成了专属书签；有的用萝卜块刻出了简单的花纹，印在纸上做成了装饰画。这些作品或许在技艺上还不够成熟，但每一笔、每一划都饱含着学生们的思考与热情。我突然明白，“刻印结合”这门课的意义，不仅是让学生掌握一种艺术技能，更是让他们在动手实践中感受艺术的魅力，学会用独特的艺术语言表达自己的想法。

回想这堂美术课，有欢笑也有感动，有顺利也有波折。作为一名美术教师，我始终相信，教育不是灌输，而是引导；不是塑造，而是唤醒。未来的教学路上，我会继续带着这份对美术教育的热爱，用心设计每一堂课，用温暖陪伴每一个学生，让他们在艺术的世界里自由探索，绽放属于自己的光芒。