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提高初中美术课堂趣味性探索 　　 摘 要：当前的教育体制下，初中美术课缺少外在动力和支持，美术教师缺乏工作热情，学生缺乏兴趣，如何提高学生的艺术素质？教学中应采取：挖掘教材内容的趣味性，帮助学生建立作画的信心，创设有效的学习情境等策略，有效激发了学生学习美术的兴趣，开拓了学生的艺术视野，学生欣赏美、感受美和创造美的能力大大提高。 　　 关键词：美术课堂；趣味性；教学实践 　　 　　 新课改与当前的教育制度存在着矛盾。无论是社会，还是学校，仍然把应试教育作为首选，中考科目可谓是重中之重，是学生竭尽全力学习的内容。与考试无关的初中美术课，在缺少外在动力和支持下，一部分美术教师缺乏工作热情，更有甚者产生了自轻、自暴自弃的心态。美术教育如何顺应时代要求，这是广大美术教师面临的严重问题。呼唤主体觉醒，提倡创造性自主学习的美术教育，将是美术教师在美术教育领域中一个亟待探索和实践的问题。 　　 一、挖掘教材内容的趣味性 　　 1.丰富教学资源，激发学生学习美术兴趣 　　 兴趣是最好的老师，提高教学质量的关键是培养学生的学习兴趣。如今信息时代的到来，影视图文并茂、网络方便快捷，同样能给人们提供获取知识的渠道，让学生怀着“喜欢学”的心态来尝试学习美术。如15册《走进美术馆》一课，教材配备的资源有限，列举国内外四座美术馆只有六幅图片，如果教师不在图片或视频上拓展资源，无论教师的课堂语言多么生动，学生对美术馆这座艺术宝库还是无法了解，总觉得课堂上没有本该具有的生气和活力。我在课堂上利用多媒体教学，播放中国美术馆的视频，通过视频了解馆内布局，让学生如临现场参观。美术馆的网站还陈列了大部分馆藏作品，学生看得兴趣盎然。又如16册《沉雄瑰丽的青铜艺术》，这些知识远离我们的时代，单凭图片及文字介绍难以激发学生学习兴趣。教材没有配套的视频，我充分利用网络，收集到央视《国宝档案――莲鹤方壶的故事》视频，弥补了现有教材资源的不足，使美术教育与时代相融合。在教学中，合理利用周边优越的文化环境和社会资源，拓宽美术教学的空间，可以为美术教学活动创造前所未有的条件。 　　 2.灵活调整教材顺序，让学生即学即用 　　 教科书是美术教学思路和教学理念的外在表现形式，它承载着课堂教学贯彻执行的重任，美术教师在教学过程中要把握教材的适时性。如15册教材最后安排一课《装扮生活?吉祥幸福》，为了使同学们的兴趣更浓厚，积极性更高，依据当地习俗，中秋节的夜晚孩子们喜欢提着灯笼玩，难免会比比谁的灯笼更漂亮。于是，我把它安排在中秋节前上，这一课的内容正切合中秋节日氛围，也体现了美术来源于生活，应用于生活的宗旨。课前，我发现学生人人都有材料，而且所找的材料五花八门：荧光纸、金铂纸……课堂上同学们各出其谋，各出奇招，作品造型上各有特色，真是花样百出。整节课学生始终保持高涨的热情，他们都想在这民间的传统节日――中秋之夜装扮得更美，展现自己与众不同的作品。学生个性化作品随之可产生，创新意识在这“竞争”气氛中得以培养。有的教学内容可结合每年有关的纪念日上，对学生更有教育意义。 　　 二、帮助学生建立作画的信心 　　 中外学者在研究美术教育的过程中，不约而同地发现这样一个规律：儿童在学习绘画的过程中，都会经历从涂鸦期到写实期的转变。研究表明，十三岁到十五岁的少年儿童，由于心理发育的原因，绝大多数人会进入一个被称之为“高原期”的阶段，在这个阶段，他们对自己的绘画自惭形秽，不断产生抑制情绪，进而丧失了动手作画的兴趣。这时候，学生对美术作业采取的是一种应付的态度，很少有积极参与的，有相当一部分的学生甚至不能完成作业，更有极个别学生出现抵触、厌恶的情绪。在教学第一线从事实践工作的教师或多或少都曾遇到这等情况，一定要初中学生完成相当数量的美术作业，比比皆是的状况往往是学生将教材工具铺陈开来，还没动手涂抹几下，下课铃声已响。这样，学生学习的兴趣、操作的连贯性或多或少地打了折扣。非但不能达到目的，相反，只会增加教师和学生彼此的痛苦，得不偿失。我们要敢于打破教材体系，从大课程观出发，针对具体学习者，组织相应的学习材料和活动。教学内容不能面面俱到，就该因地制宜做些调整。如要完成14册《海风、海潮、渔歌》这类内容――难！因为对于工具材料的准备，初中生不可能准备得那么充分，刻刀、板、纸、色彩课的颜料，国画课的毛笔、墨、宣纸等等，学生无法备齐，极大地限制了教学的开展。我在这节课就让学生在黑卡纸上刻线表现物象，甚至用笔在其他纸上作线描画也可以。我们就可以以线描为主教学，学生只要有笔、纸就可以作画，加强对线条表现的引导即可，这样就不会因准备美术用具繁琐而打击他们学习美术的信心。 　　 三、创设有效的学习情境 　　 新课程课堂该有什么样的教育氛围？学生要有什么样的学习状态？我觉得要做到以下两点：