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浅谈美术教学过程中创新能力培养 　　【摘 要】 本文以培养学生的发散思维，因势利导，及时启发和建立科学的世界观、人生观、价值观为三个重要方面阐述了美术教学过程中创新能力的培养，同时结合当前的教育教学的实际情况，利用人本主义学习理论，提出了一些指导美术教学设计的具体做法。 　　【关键词】 发散思维 潜能 情感 价值观 学习品质 　　 　　 随着新一轮的教育教学改革的进行，现代美术教学正朝着求立体，多层次，重效果，讲效益的方向发展。充分发挥学生的主体性和主动精神，培养学生自主探究的能力对于我们老师来说是非常具有挑战性的课题。在美术教学过程中创新是一个民族提高的灵魂，是一个国家旺盛发达的不竭动力（江泽民语）。在步入二十一世纪知识经济时期的今天，一个国家人民的创新意识尤为重要。发掘学科优势，培养学生创造精神，成为高素质人才，是我们所有教育工作者的愿望。美术教育责无旁贷。因为美术教育被公认为是培养创造力最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。如何在教学过程中充分的培养学生的创造能力？我认为应做好以下几方面： 　　１ 结合学生的特点，因材施教，精心选编教学内容，培育学生的发散思维 　　要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学习积极性和自动性的教学内容。培根说：“好奇是知识的萌芽。”因此，教学内容应力求构思新鲜，趣味性强，能充分调动和激发学生学习积极性和自动性，利于培育和保护学生学习兴趣和信念。运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动的学习，激发起他们对美好事物的表现欲和创作的冲动。人们常说：“兴趣是成功的一半，教学内容、情势、方法和手段应是丰富、活泼、多样的。要选择有利于培养学生知识迁移的发散思维的内容。”在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标。艺术教育的目的是使人在创造过程中，变得更富于创造力。托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的学习兴趣。”兴趣是学习的推动力，是帮助学生获取知识的捷径。教师在课堂教学过程中，要根据学生的心理特点，利用各种有效途径，激发学生的学习兴趣，引导学生主动学习，让学生在轻松愉快的气氛中理解并掌握美术知识，真正达到学生由“要我学”变为“我要学”的主观转变。 　　1.1 在培养学生学习兴趣方面：首先让学生喜欢上美术课。课堂是传授知识的主渠道，学生喜不喜欢上美术课，直接关系到学生学习的效果，所以我想办法让学生喜欢上美术课，让学生把上美术课当成一种享受，让学生在美术课上享受到快乐，享受到成功，从而激发起他们的学习兴趣。 　　1.2 利用生活中的事物，激发学生的学习兴趣。学生要学的知识，有很多虽然与他们的实际生活距离很近，但由于他们的年龄有限，也很难理解。在教学时，我把教学内容转化成了与学生联系更密切的同类型的生活问题，学生不仅更易理解，还能一下子激发学生的学习兴趣，使教学活动更形象、更直观，化难为易，提高教学效果。 　　1.3 体验成功，激发兴趣。没有什么东西比成功更有增强满足的感觉，也没有什么东西比成功更能鼓起进一步求得成功的动力，在教学中，我首先要依据学生的个性差别创设不同的情境，让层次不同的每一个学生都能尝到成功的滋味。例如：让学习有困难的学生解决基本问题，让学习有余力的学生解决难度较大的问题，教师及时发现，肯定成功，注意多帮助有困难的学生获得成功的体验，但我也常常让学习有困难的学生回答一些有难度的问题，一旦答对了，我就会大加赞扬，增强他们的自信心，久而久之，形成一种良性循环。 　　1.4 创造宽松和谐的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。为了创设这样的学习氛围，我时常在讲课中穿插一些小故事、小笑话或几句幽默的话来调节气氛。让学生在这种宽松、愉快的气氛下学习，学习效果更好，更利于发挥学生的主体作用。 　　总之，我的目标是让学生爱上美术课，让他们把上美术课当成一种快乐的享受，从而激发出学生学习美术的兴趣。兴趣是推动学习的强大动力。学生一旦养成了良好的学习习惯，那他们也就可谓是学会了学习，教师也就做到了“教是为了不教”。在教学过程中要最大限度地理解、宽容、善待学生。学生在生活中接触绘画的机会不多，要想掌握这种技能的确有一定的难度。因此关注学习学习美术的情感，引导、培养学生学习美术的兴趣至关重要。只要学生对美术感兴趣，就会有学习的愿望和动力。课程标准强调把培养学生学习美术的兴趣放在首位。教师在教学中要经常鼓励学生。细心观察，只要他们取得了一点进步，就要及时表扬，让学生在学习美术中能得到学习的乐趣。在乐中学，学中乐。 　　1.4.1 在教学过程中拓展教学领域，让绘画与语文相结合，营造教学气氛，理解主题意境，从而充斥情绪，理解去画。在作画过程中还可以让美术与音乐相结合，播放一些与主题画有关的乐曲，让学生沉浸在浓郁的