王维诗歌白描技巧三个特征.docVIP

王维诗歌白描技巧三个特征 　　【摘 要】王维之诗常以白描的写作技巧，简洁地表现景物的形貌或事件的?^程。本文仅就“白描”来讨论，王维之“白描”与其他诗词大家有一定的区别，其主要特征表现在“典雅”“跳跃”“简远”三个方面。 　　【关键词】王维诗歌 白描 典雅 跳跃 简远 　　【中图分类号】G 【文献标识码】A 　　【文章编号】0450-9889（2017）03C-0130-02 　　王维诗画双绝，后人常以画法对其诗进行分析，其中不乏以“白描”之法论诗者。但大多讨论停留在“清新自然”“不事雕琢”等方面，并不能与其他诗人的白描技巧相区分。实际上，王维之“白描”有自己的特质，其主要特征表现在“典雅”“跳跃”“简远”三个方面。 　　一、典雅 　　诗词中运用白描手法，往往容易在平易的同时造成浅俗。而王维在运用白描手法的同时，亦注重词语的庄重典雅。 　　不妨从王维极负盛名的作品《使至塞上》说起，诗中写道： 　　单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。 　　大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。 　　此诗基本全用白描。首联勾勒出“单车”的简单画面，在简单交代此行的目的“问边”和诗人的行程“过居延”后，给读者留下这样一个印象：在广袤的边塞，一辆马车缓缓驶向远方。进入颔联，诗人以飞蓬和汉塞、大雁和蓝天两组对比，突出了边塞的无垠和生命的渺小。颈联中只有大漠、孤烟、长河、落日，景物极其简单，霍松林先生甚至认为此诗是由“点、线、面的巧妙配合，构成苍莽辽阔的画面”。这个说法未必全面，但不可否认的是，这样的画面感受是建立在“白描”基础上的。值得注意的是，诗人于白描之时注意到了对“浅俗”的规避。首先，“问边”乃国事，诗人在题材选择上便突出了“庄重”的特点。其次，第二句中的“属国”是“典属国”的简称，这里代指使臣。王维采取了婉曲的方法称呼自己，透出风雅。再次，诗中大漠孤烟、长河落日之景十分壮阔，从描写的内容考虑，它更拉开了与烟花世俗的距离。 　　再换一类题材，以《渭川田家》一诗为例： 　　斜阳照墟落，穷巷牛羊归。 　　野老念牧童，倚杖候???扉。 　　雉?g麦苗秀，蚕眠桑叶稀。 　　田夫荷锄至，相见语依依。 　　即此羡闲逸，怅然吟式微。 　　此诗对田园风光进行白描，却暗藏雅士情怀。张文荪《唐贤清雅集》极富见地地指出：“真实似靖节，风骨个别，以终带文士气。”也就是说，王维在所写景物的真实性上与陶渊明无二，但更有文人之雅意。原因何在？第一，此诗“真实似靖节”的原因是，它像陶诗一样地采用了白描技巧，不渲染，不铺陈，直接对田园景物进行描摹。第二，“终带文士气”，是由于王维在描摹景物时不过分表达自己的喜恶。陶渊明的《归园田居》全用白描，但诗中时常写到“久在樊笼里”（其一）、“相见无杂言”（其二）的愤世嫉俗，也有“薪者向我言，死没无复余”（其四）的苦痛哀伤，更有“漉我新熟酒，只鸡招近局”（其五）的欢腾热闹。这些情绪在王维的田园诗中是很难见到的。以这首《渭川田家》来说，王夫之评价其为：“前八句皆情语，非景语，总与建安以上合辙。”（《唐诗评选》）诚然，一二句写出牲畜之忠诚，三四句写出老人之关爱，五六句写出丰收之喜悦，七八句写出农人之友谊。此诗处处写情却又不犯一丝痕迹，将各种感情收敛在田园风光之中，这正是“乐而不淫”。最后两句，诗人希望归隐却不能实现，也只是“怅然”而已。他吟诵“式微”之诗婉曲地表达心中的愿望，正是“哀而不伤”。总的来说，“乐而不淫，哀而不伤”的分寸感便是张文荪所说的“文士气”，这也正体现出王维在白描中秉持第一个原则―― 典雅。 　　二、跳跃 　　诗歌允许意义跳跃，王维充分利用了这点。他在白描时，往往一句一景，空间跳跃性极强。实际上，相当一部分诗人在白描时更加偏好连续性描述，以唐诗来说，白居易的《卖炭翁》、李绅的《悯农》、孟郊的《游子吟》等都以白描见长，但在进行人物白描时都不喜欢跳跃，而是秉持“连续”的原则。甚至以写景见长的孟浩然亦然，就拿他的白描代表作《过故人庄》来说，其所写的内容便呈现出很强的连续性：故人邀我―来庄观景―饮酒交谈―约期再会。 　　而王维在白描时，更愿意从一个抽象概念出发，拉开事物的空间距离。如《渭川田家》围绕“闲逸”二字，依次写太阳、牛羊、野老、牧童、野鸡、眠蚕、农夫。这些跳跃的景物之间并没有直接的联系，但是“第九句只用‘闲逸’二字一点，就把那些个别迹象贯穿起来了，组成一幅十分和谐而又具体、生动的完整画面”。又如他的另一首代表作《山居秋暝》： 　　空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。 　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 　　这首诗依次写月下之松、石上之泉、林中之人、莲间之舟，用袁行霈先生的话来说，诗人“选取四个最富有特征的片段，用接近素描的手法勾