高中音乐_歌剧艺术教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

????高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际。而且，音乐教学没有升学 考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。 都是由于长期的应试教育导致重分数、轻素质、妨碍了学生的个性发展，基本以课本为主。 一、学生的认知特征： ????当下普通高中的学生对于音乐的理解不同于专业的音乐学习者，他们对于音乐文化大部分都是陌生的，只是平时自己听听歌曲或在文艺会、电视上听听音乐。所以，在音乐鉴赏课上，多让学生用心聆听音乐，感受音乐内在魅力，让学生自己多讨论问题，讲出自己的理解，老师再加以讲解，这样也可以有效调动学生积极性。 二、学生的知识基础： （1） 没有专业的音乐知识。 （2） 没有进行过准确的发音练习。 （3） 更不会对音乐有着专业性的理解和认识。 　　所以在给他们上课时，不能太过于要求音乐知识的学习，这样会使学生们感到枯燥乏味。课堂上，我会着重以聆听为主，调动学生的兴趣，让学生们感受到音乐的魅力，再与书本知识相结合，从而有效地传授知识。 本节课学习了歌剧艺术，让我们了解、感受了西洋歌剧艺术的魅力，通过几部经典歌剧唱段的欣赏、体验，了解了歌剧中所刻画的人物性格，歌剧音乐在歌剧中所起的作用；更让我们了解到歌剧创作特征，反映阶级斗争的生活，创造具有鲜明的形象和性格唱腔，继承各族音乐传统和西方歌剧的创作经验，既有时代特点又有鲜明的民族风格特征。我们走近了歌剧，让我们真正感受到了歌剧的艺术魅力 教材分析 花城版《音乐鉴赏》作为必修模块，设总学时36学时，学生修毕可获得2学分。参照《普通高中音乐课程标准》提出的内容标准，教学目标中具体提出了一些在学习中学生要达到的情感目标，能力目标以及知识目标，同时也作为教师反馈教学效果和学生取得学分的依据之一。 本教材提供详尽充足的、与教材内容相关的资料，并把资料分成背景搜索、音乐分析、音乐家、相关知识、相关资料五个板块。针对设定的教学目标，教学指引中为每首曲目设计了一些具体教学的过程与方法，包括教的活动、学的活动和指引意图，教师能从中得到启发，拓宽教学思路，并根据自己的教学实际和需要进行调整和创新。  导入:《图兰朵特》茉莉花合唱。在这部1924年由西方音乐家完成的作品中，大家可以听到一个十分熟悉的中国民歌的旋律。大家在欣赏的时候，还要注意这个歌剧的片段和普通音乐会有什么不同。　 （在全剧中，只以童声合唱的形式在第一幕公主出场前完整出现，庄严、辉煌，略带童谣色彩的旋律，表现公主图兰朵的清纯、冷酷、遥不可及。）什么是歌剧？ 歌剧：是将音乐、舞蹈、戏剧、舞台美术融为一体的综合艺术形式。早在古希腊的戏剧当中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵也以歌唱的形式出现。到了中世纪，则有了以宗教故事为题材，宣扬宗教教义的神剧。后来出现了歌剧的前身，就是牧歌和田园剧。真正意义上的歌剧是16世纪末、17世纪初在文艺复兴时的意大利，在复兴古希腊伟大戏剧传统的活动中诞生。（16世纪末，在意大利弗洛伦萨公爵乔万尼，巴尔第的府中，一群爱好音乐的学者和音乐家，成立了一个卡梅拉他研究会，现代歌剧艺术就这样从公爵的会客厅里走向了世界，从此在西方文化的不朽和传奇中，谱写着它的神奇。） 歌剧诞生以后，经历了古典主义歌剧的成长与成熟，又经历了德奥浪漫主义歌剧大师的开拓与耕耘，发展了几个世纪的歌剧今天已经在世界各国的舞台上拉开了多彩的帷幕。今天，就让我们一起走进歌剧，去探寻那些美丽的传奇。 歌剧音乐的种类??歌剧是歌唱出来的故事，是音乐构架的戏剧。音乐赋予歌剧生命的灵魂。三、咏叹调???咏叹调是西洋歌剧、神剧等戏剧中一种极富抒情性、戏剧性的独唱乐段。一般篇幅较大，音域宽，技巧性强，用于集中表现人物的内心活动。用管弦乐队或键盘乐器伴奏。歌剧中的咏叹调一般是主角的独唱，同时它往往是最具华彩的唱段，结构完整，需要演员掌握高度的演唱技巧。还可以单独作为音乐会的独唱节目来演唱。　　浪漫主义时代的意大利有一位歌剧大师登台亮相，他就是普契尼。他的歌剧往往取材于现实生活中底层人物的命运与生活，他不追求题材的永恒性和史诗性，歌剧音乐也不追求真实的生活音响的复制，而是吸收了浪漫主义大歌剧的优势，着重于人物心理与情感的描写，强化音乐戏剧性的表达，因此，普契尼的歌剧音乐常能打动世人，催人泪下。　　（介绍剧情，欣赏男高音咏叹调《今夜无人入睡》是一首流传极广的咏叹调，要求演唱者有辉煌的音色和饱满的音量和有力的气息的支持。卡拉夫王子唱了这首咏叹调，歌曲的后半部分几乎全部集中在高音区，情绪紧张，忐忑，同时也充满了希望，因为王子相信胜利一定会属于自己，等太阳升起时，公主就要成为他的新娘了。）　　《无人入睡》是男高音最喜欢演唱的歌剧选曲，老帕经常选用他做音乐会压轴曲目。这部歌剧普契