《电影艺术与技术》课程指南.docVIP

中国传媒大学 研究生《电影艺术与技术》课程学习指南 2012～2013学年第一学期 PAGE PAGE 1 《电影艺术与技术》课程学习指南 The technology of film art 课程负责人（任课教师） 谭 苗 教师简介： 谭苗博士，2011年6月毕业于北京电影学院，获电影学博士学位。2011年8月至今，任职于中国传媒大学艺术研究院；主要从事影视剧作、电影形态学等方面的研究。其担任编剧的影视剧作品有：《饮食男女2012》（电影）、《家宴》、《项羽本纪》、《黛玉传》、《刘海砍樵》等。 联系方式： 电子邮箱： tanmiao@cuc.edu.cn 办公电话答疑时间：每周三下午 艺术研究院办公室 课程基本信息：专业选修课程 课程编码： 课程名称： 电影艺术与技术 英文名称： The technology of film art 授课对象： 艺术与科学专业研究生 开课学期： 第一学年秋季学期（第1学期） 开课时间： （1～12周/周学时4） 上课时间： 上课地点： 学分/学时： 2/48 注： 上课时间和地点以研究生院网上课表为准 课程简介： 在电影一百多年的历史中，电影技术的每一项进步，都对电影艺术的发展产生了根本的影响，现代声、光、电技术，计算机技术对电影艺术的影响更是革命性的。它不仅影响到电影艺术语言、电影制作方式，还将影响到电影的观赏方式、电影接受心理和电影审美观念等。因此，本课程将对传统的电影理论观念进行重新的审视和整合，建立符合新形势的、现代的、科学的电影艺术与技术理论体系。 教学目标： 了解技术发展对电影艺术发展带来的深入影响。 掌握影视艺术创作中电影技术的基本概念和重要规律，了解和熟悉电影艺术通过技术体现的表意系统。 建立起影像视听思维和敏感度，增加学生的艺术鉴赏与创作能力。 教学方式： 1. 本课程以教师讲授与影片放映相结合的方式进行； 2. 每次课前半部分由教师讲授知识重点，后半部分为片例讲解和影片放映时间； 考核方式： 课堂发言、出勤，占总评成绩的30％。 期末论文：从教师提供的课后思考题中选取论题或与任课教师协商选题，在课程结束后两周内提交一篇3000字左右的电影化叙事分析论文。要求同时提交论文的电子版和纸质版以及电子版“研究生课程作业提交单”，占总评成绩的70％。 期末论文提交时间：开课学期结束之前 教师在收到论文后两周内，给学生反馈“研究生课程作业提交单”。 论文提交地点： 艺术研究院308办公室 教学内容及时间安排： 第一讲 导论：电影艺术与技术概论 一、 电影技术发展史 二、 电影技术与艺术结合的方式方法 三、 电影技术与艺术课程的学习方法 思考题：电影技术未来将会对电影艺术产生怎样的影响？ 参考书目： 1）道格拉斯：《技术的艺术(影视制作的美学途径)》2）库里肖夫：《电影导演基础》3）巴赞：《电影是什么？》 第二讲 电影技术的理论体系 一、蒙太奇理论 二、长镜头理论 三、麦茨的电影语言学 四、视听心理学的介入和运用 参考书目： 1）麦茨《电影语言学》 2）爱森斯坦：“蒙太奇在1938” 第三讲 电影艺术的技术表意系统——空间与时间 一、空间:二维和三维银幕方向 1.水平轴线 2.垂直轴线 3.对角线 4.景深 5.动作平面 6.移焦 二、电影时间 1.时间对比 2.时间扩展 3.快动作与慢动作 4.闪回、闪前 5.定格 6.视觉提示 参考影片： 1）《盗梦空间》2）《时光旅行者的妻子》 第四讲 剪辑技术与艺术 一、常规叙事性剪辑 二、剪辑概说 三、剪辑模式 1. 蒙太奇 2. 组合剪辑 3. 场面调度 4. 交叉剪辑 5. 分割画面 6. 叠化 7. 跳切 思考题：分析影片段落中剪辑技巧的运用与艺术表现方式 参考影片： 1）公民凯恩 19412）改编剧本 20023）精神病患者 1960 4）杀死比尔 20035）美国美人 19996）霸王别姬 第五讲 电影照明的艺术与技术 一、 照明简史 二、 照明原理 1. 曝光 2. 色彩 3. 照明光源 4. 照明元素 5. 照明过程 三、基本照明场景 参考影片： 1）公民凯恩 2）花样年华 第六讲 音乐技术与艺术 一、声音剪辑 1.同步与对位 2.声音空间 3.声音剪辑技术要点声音与声画关系 （1）声音塑造空间的作用 （2）声音调度时空的叙事能力 （3）声音的情绪性 （4）声画关系的类型与叙事能力 二、音效 1.现实的声音 2.表现性声音 3.超现实的声音三、音乐 1.歌词作为叙事者 2.音乐象征性 思考题：分析影片段落中音乐技巧的运用 分析一部影片的声音设计特点。 参考影片： 1）巴顿芬克