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拉赫玛尼诺夫与他的钢琴创作 一、 拉赫玛尼诺夫的音乐创作 谢尔盖瓦西耶维奇拉赫马尼诺夫1873年4月1日出生于俄罗斯，在莫斯科音乐学院学习。他是20世纪世界上最伟大的古典音乐音乐家和钢琴家之一。 他的钢琴老师是闻名世界的钢琴大家齐洛蒂,作曲老师是闻名世界的作曲家塔涅耶夫以及阿连斯基。在19世纪90年代初期,拉赫玛尼诺夫分别以优异的成绩毕业于钢琴班以及作曲班,并由此开始了属于自己的音乐家旅程。 拉赫玛尼诺夫在出道的早期,主要是以钢琴演奏家的身份在世界乐坛上走红,他在传承前辈老师的演奏风格之外,又创造出自己独特演奏风格,是当时首屈一指的钢琴演奏家。 拉赫玛尼诺夫创作的音乐作品深受柴可夫斯基影响,有很强烈的浪漫主义晚期特征。他的作品中表现出明显的俄罗斯地域风情,具有很强的民族气息,音乐旋律特别的顺畅优美,感人至深。但是1917年十月革命爆发之后的长期流亡生活,又使得他的后期作品在创作的技巧方面比较的繁复和低调,对死亡的惧怕从他的音乐作品中不断地表现出来。 拉赫玛尼诺夫的一生在音乐创作方面是辉煌的, 主要的作品包括三部交响曲、四部钢琴协奏曲,三部歌剧。另外,还有帕格尼尼主题狂想曲、交响诗《悬崖》、《死岛》、《波西米亚随想曲》以及许多的钢琴变奏曲、前奏曲和练习曲等等。 二、 拉赫玛尼诺夫的音乐创作之路 拉赫玛尼诺夫在创作第二钢琴协奏曲的时候,俄罗斯的文化艺术正处于黄金时代,那时的浪漫主义气息非常的浓厚,正处于柴可夫斯基、托尔斯泰和鲁宾斯坦等一系列文化顶尖人物兴盛的伟大时期。其音乐主要风格受李斯特等人的影响,被柴可夫斯基所大力推崇,后来由拉赫玛尼诺夫继承,从而创作出了具有俄罗斯特色的音乐作品。 拉赫玛尼诺夫的音乐创作之路并不是一帆风顺的。1895年,拉赫玛尼诺夫《第一交响曲》在圣彼得堡的首演并不成功,他在公众与音乐评论家犀利的评论后备受打击,失去了信心,没多久就患上了严重的精神衰弱。就连托尔斯泰对他的开导也无济于事。 1900年初,拉赫玛尼诺夫开始接受心理学家达尔医生的治疗,他的病情开始好转。同年5月他的精神衰弱症基本康复,之后去了意大利旅行放松,回国后开始了第二钢琴协奏曲的创作。 1901年10月26日他完成了第二钢琴协奏曲的创作,与表兄希洛蒂合作并亲自担任钢琴部分指挥的莫斯科爱乐乐团进行了首演并大获成功。在出版时,他将此曲献给了帮助他战胜病痛的达尔医生。这部音乐作品创作源于作者经历困难的危机之后而产生,也是作者个人生活中因婚姻而来的幸福转机之前的产物, 这些因素在不同程度上决定了该部作品的整体风格。 《第二钢琴协奏曲》在拉赫玛尼诺夫的创作生涯中具有重要的转折意义。作品于1905年获得格林卡奖, 确立了他在音乐界的影响力与地位。 三、 拉赫玛尼诺夫和《第二钢琴协奏曲》 《第二钢琴协奏曲》的成功可以说是作曲家战胜十余年的意志消沉和创作危机后重新燃起创造力的象征。当时俄国革命将要爆发,国家处在一片黑暗的统治之中。知识分子处于被压迫的地位,内心对现实的恐怖统治充满了愤怒,但是又无能为力。这部作品中, 拉赫玛尼诺夫一方面用他特有的“忧郁”气质,在作品中表达了知识分子阶层的绝望和无助,另一方面又通过李斯特一般气势滂沱的乐思,表现出他自己对社会现实的强烈抨击。 《第二钢琴协奏曲》具有非常丰富的音乐内涵。 它不但具有欢快的抒情性,又有严峻的戏剧性,通过不同的音乐形象将这两组对比的情景展现出来:一个节奏比较的轻快、明晰,但其中有蕴含着严厉的部分; 另一个则是激昂澎湃、自由宽广的主旋律,它象征着希望和对美好世界的向往。通过对这部作品的风格的分析,可以更加深切地理解拉赫玛尼诺夫及其作品。 1. 声的和弦的运用 拉赫玛尼诺夫在乐曲一开头,使用八个声似钟声的和弦,仿佛时光流转,将听众逐渐带入作曲家回忆中,而没有使用通常的由乐队带入主钢琴或者乐队独自的开头演奏。(谱例如下) 拉赫玛尼诺夫第一钢琴协奏曲的创作背景 《第二钢琴协奏曲》没有用常规的顺序去写作, 而是从第三乐章开始写起,因为当时他创作的《第一交响曲》在圣彼得堡的首演并不成功,他在公众与音乐评论家犀利的评论后备受打击,信心全失。 长期的失意导致他患上了严重的精神衰弱。整整三年都没有写作任何作品。后来拉赫玛尼诺夫被推荐给专门治疗精神衰弱疾病的达尔医生,达尔医生是莫斯科著名的催眠术专家和精神病理学专家。数月之后拉赫玛尼诺夫逐渐接受了这种简单有效的治疗,他的病情开始好转。精神衰弱症基本康复,他由于接受了达尔医生有效的治疗后产生了非常珍贵的创作思路和源泉,主要的代表作品是第三乐章前奏环节的华丽部分,并且创作出了这部作曲的第三乐章,这些都让这首协奏曲的创作取得了非常大的成功。 另外,拉赫玛尼诺夫同时在作品中含蓄地的表现出了自己对达尔先生的感谢之情。因为达尔医生是一名特别出众的中提琴手,于是在拉赫玛尼诺夫的第二钢琴