关于“审丑”教育在小学美术教育中的思考.docxVIP

关于“审丑”教育在小学美术教育中的思考

摘要：近年来，审丑逐渐作为独立的美学观念在艺术创作中得到展示。美术教学生不给与丑和审丑应有的地位，势必在学生乃至造成一个分裂的世界。通过审丑教育可以推动学生的心理向宽广多元发展，从而形成更高层次的辩证和谐的健康审美心理。

关键词：小学美术；美术教育；多元化；审丑能力；审美心理

一、 “丑”的定义

“丑”的观念随着历史时期或者文化不同而变化，古希腊哲人认为“丑”即是不和谐、不合比例、呆板且无变化；中世纪时由于受到宗教教义的约束，认为不受上帝统辖的感性世界是“丑”的；18世纪启蒙思想家认为“丑”是不完善的、不合目的的事物；而近现代马克思主义则认为“丑”即人本质力量的异化，是反自由性的。不同时期对于“丑”的定义千差万别，而不同国家政治、文化背景下，“丑”也具备完全不同的形态。在中国，受儒家文化影响，“丑”常常与恶相伴，代表的是一种道德层面上的“丑。”《淮南子·说ft训》“嫫母有所美，西施有所丑”说的就是此意。而在西方资本主义意识形态下，“丑”的世俗形态定义大多不涉及道德层面的善恶高下之辩。当然，有时哪怕在不同时代、不同政治、文化背景下，有的“丑”也能在人类共识领域达成一致。如以躯体功能为标准，四肢健全为美，身体残缺、畸形则为丑。这是一种人类下意识的认为其违背常态，因而显得丑。另外，以情感为标准，让人产生愉快心情、积极情绪的则为美，让人感到憎恶、消极的则为丑。

综合来看，“丑”是作为美的对立面而存在的，主体追求和谐感、舒适感的是美，反正主体追求不和谐、反和谐、追求痛感的就是我们所说的“丑”。丑的事物呈现为反常、混乱、给人以恶性刺激，丑的各个部分通常是残缺的，它们所形成的关系是冲突的、破碎的和分裂的，因而不能构成一个完整、和谐、同意的整体。美和丑总是事物的两个方面，它们总是对立而存在、相斗争而发

展。

二、 审“丑”教育在美术教育中的作用

随着物质文明的飞速发展，19世纪以来，各种艺术实践浪潮蔚然成风，直接把“丑”推上了历史舞台。因此，我们的美术教育也无法回避各种艺术现象的冲击，单纯的以审美的正面教育已经远远不够了，美术教育也需要通过课堂内外的“审丑”教育来分析、研究当前一些艺术现象的背景，使学生理解其本质和其所隐藏的社会意义，培养学生能够包容艺术现象的复杂性，辨别真正的艺术中的“丑”或是丑陋的艺术现象，在各种矛盾冲突中把握自己的心理平衡，明确自己对艺术的价值取向，从而推动学生的艺术审美心理平衡，明确自己的艺术价值取向，从而推动学生的艺术审美心理向宽广、复制、深刻、和谐丰富的方向发展。

三、 小学美术中的“丑”

湘教版小学美术课中有不少课程不符合传统意义上的“美”，例如三年级下册的《六面怪脸》。学生在学习这节美术课时，首先感受到的是“怪”而不是“美”。“怪”作为丑的审美范畴之一，受“否定和背离”等丑的基本属性的规定。“怪脸”是对正常脸型的一种夸张式变形，无论在形状、颜色、构成方式等方面都一反常态，让学生感觉新奇、有趣，这种打破常规的审美方式，最大限度的激发学生的想象力和创造力。在课程中，我放手让学生去做，大胆探索，在最后的作品评价环节，学生呈现的作品也给我带来了很大的惊喜，他们把六面怪脸有的画出了机器人；有的画成了外星人；有的画成了巫婆……其表情夸张、怪诞，但是并不让人觉得难看，反而有一种别样的魅力！像这样表现“怪”的美术课程湘教版小学美术中还有不少，旨在激发孩子丰富的想象力和创造力。而小学美术高年级阶段则有不少对近现代美术大师的介绍，例如五年级下册的第一课就是《巨匠童心》。该课介绍了中、外两位画坛巨匠齐白石和毕加索的生平及他们的作品。在介绍齐白石及他的作品时大部分孩子还能够欣赏和理解他的作品，但是在欣赏毕加索作品时则遇到了困难。第一次接触毕加索及立体主义的孩子都有个通病——看不懂！例如在欣赏毕加索的《坐着的玛

丽·泰雷兹》时很多孩子在第一反应是疑惑，接着有的孩子开始笑，并且窃窃私语“这也能叫画吗？这个女生为什么这么丑？”画中人物的脸正面和侧面向

结合，蓝色的皮肤，怪异的手，对于一直以来只会欣赏“美”的孩子来说冲击力巨大，有时候打破常规的“丑”也会具有独特的魅力。为了更好的帮助学生理解这幅作品，我先从毕加索的生平开始介绍，然后再介绍当时的时代背景，最后在介绍他的立体主义及其特点，在此基础上让学生再次欣赏毕加索的其他作品，感受其作品中所蕴含的独特魅力。这节课后学生都感叹地说到：“原来画还可以这样画！”

四、 “丑”文化的资源整理与应用策略

学生层面

运用多媒体工具，提高自我学习能力

随着互联网技术的发展，多媒体工具在学生学习过程中扮演的角色愈发重要，合理利用多媒体工具成为现代化教学的一个重要环节。学生可以积极主动的运用互联网进行信息的检索，了解当前社会“丑”文化的一些动态，积极