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新媒体时代下民族音乐的发展与传播分析

二胡是我国最具代表意义的民族乐器之一，拥有千余年的历史，其凭借独特的乐器音色，催生出大量优秀的二胡音乐作品。随着新媒体技术的进步和发展，西方乐器、电子乐器越来越普遍，这对民族音乐的发展造成一定冲击。为促进二胡音乐的发展及传播，我们需顺应新媒体时代趋势，灵活利用新媒体技术，拓展二胡音乐的传播渠道，让更多人欣赏、感悟二胡音乐的独特魅力和艺术价值，进而为民族音乐发展注入新活力。

一、新媒体时代对二胡音乐发展的主要影响

（一）积极影响

作为最具民族特色的拉弦乐器，二胡深刻体现出中华民族的历史底蕴。在新媒体时代背景下，二胡音乐也迎来了新的发展机遇。一方面，二胡能够与各类新乐器进行融合。作曲家创作出兼具时代性、民族性的音乐作品，创新了二胡演奏方式和曲目形式，使更多人关注二胡音乐。另一方面，新媒体平台的有效运用，能够高效、快速地传播与发展二胡音乐，提高民族音乐的影响力与感染力，助推民族音乐的稳步发展。

在新媒体时代，一些演奏者改变演奏技法，模仿古典乐器和西洋乐器进行演奏，这让二胡音乐作品的技法更加多样。也有许多二胡演奏者借鉴传统二胡不同风格的曲目进行编创，使传统乐曲别具一格。比如，二胡与西方小提琴有着共性，二者的不同之处在于弦法，经过适当借鉴西方乐器的演奏技巧，演奏者能给大众带来耳目一新的二胡音乐体验。同时，部分二胡演奏者将演奏视频上传至各类视频平台，也促进了二胡音乐的传播和发展。

与传统媒介相比较，新媒体技术具备传播方式多样、传播速度快、信息量大的特征。运用新媒体技术，二胡音乐能被无限地下载、复制、欣赏和传送，这为二胡音乐的立体化传播和发展提供广阔的平台，使其突破传统传播方式的束缚，实现民族音乐的多元化传播。

（二）消极影响

任何事物都有两面性，新媒体技术也不例外。在新媒体时代，二胡音乐受到了更多的关注，但快节奏的音乐传播，也很难让人们静下心来感受民族乐器的经典，进而导致二胡音乐的文化底蕴难以传播。同时，新媒体时代涌现了大量的流行音乐、西方音乐，一些音乐与二胡并不相配，一味地迎合大众审美，将流行音乐与民族音乐进行组合，可能破坏民族音乐的内涵，不利于二胡音乐的长远发展[。

二、二胡音乐的发展与传播基础

（一）传播独特音色与风格

二胡是拉弦乐器，音色既婉转悠扬又温柔甜美，音乐表现具有较强感染力，是最接近人声的乐器，通常使用中高音区演奏。在发展与传播二胡音乐作品时，演奏者需了解二胡音乐的独特音色及风格，让听众真切感受到二胡的魅力。

二胡的音乐特点是歌唱性和旋律性强，它与扬琴和钢琴的音色有明显区别，在单音音色的表现上二胡虚实结合、刚柔并济，能更有代入感。二胡的音色十分丰富，演奏讲究音色变化，从而达到形似神似的效果。比如，二胡演奏者可使用乐器模拟出风声、鸟鸣和马叫，也能模仿人的呐喊声、哭泣声与说话声，以提高二胡作品的感染力。同时，二胡的音色转换增强了音乐的审美魅力和表现力，具备一定的美学价值。传播与发展二胡音乐，有助于民族文化的发扬。

二胡音乐作品的风格也具备较强的地域性、民族性特征，其中的地域性指的是将各地区的传统音乐素材与二胡作品相融合，通过融合与改编地域元素，创作出独具地方特色的二胡音乐作品。目前，二胡音乐作品主要以南北地区的地域性进行划分，比如《江南春色》描绘出江南地区的美景，而《秦腔主题随想曲》反映出陕西地区的戏曲种类。民族性的二胡音乐作品展现出中华各民族不同的文化与性格特征，比如《草原新牧民》反映出蒙古族人的奔放、豪迈性格，《狂想曲》反映出云南的少数民族音乐艺术及湖南地区的花鼓戏曲，凸显出民族艺术的风格。由此可见，在二胡音乐的发展与传播中，我们应注重展示音乐的地域性和民族性特色，让人们更加深刻地认识二胡音乐的艺术价值。

（二）呈现积极的精神面貌

无论是欢快还是舒缓的二胡音乐作品，都隐含着作者对美好生活的向往之情，呈现出积极的精神面貌，以及对生活的歌颂、热爱之情。比如《战马奔腾》这一乐曲，以守卫国家边疆的骑兵战士生活场景为主题，通过二胡展现出战士苦练本领、顽强英勇的精神品质和蓬勃向上的精神风貌。又如《江南春色》这一乐曲，描绘出江南三月鱼米之乡的风景，表现出人们对美好事物和生活的追求。这类二胡乐曲透露出奋进、乐观的情怀，与中华民族拼搏进取、自强不息的精神相契合。因此，传承与发展二胡音乐的精神面貌，也是发扬民族[2]精神的重要措施。

（三）与地域风格密切相连

二胡音乐与地域风格密切相连。许多二胡音乐作品都蕴含着当地民间音乐、地理环境、语言文化和生活环境元素，体现出本地人的生活态度及审美观念。不同地区的民俗习惯、风土人情存在一定差异，在发展与传播二胡音乐时，将传统乐器和民族音乐相结合，能孕育出多元化的音乐风格、音乐类型，表现出独特韵味及意境。因此，在二胡音乐的表演中，凸显地域性十分重要。

三、新媒体时代下