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中职动漫专业课程实施以就业为导向的实践研究 　　摘要：动漫作为一个新兴产业，近年来，呈现出蓬勃发展的态势。各种动漫培训机构，大专院校，甚至大学本科都在开设动漫专业。中职学生如何在强手如林的各类学生中夺得一席之地，实现顺利就业，是一个值得我们探索和研究的问题。文章探析了如何对中等职业学校的动漫专业课程实施以就业为导向的实践探索研究。 　　关键词：以就业为导向；动漫专业课程；中职 　　 　　一、目前中职动漫专业发展的困境 　　自20世纪90年代以来，我国动漫产业得到长足发展。在我国“十一五”发展纲要中，动漫产业被定为未来国家文化产业发展的九大领域之一。在国家政策的大力扶持下，动漫行业呈现出蓬勃发展的态势。各种动漫培训机构，大专院校，甚至大学本科都在开设动漫专业。中职为了自身发展的需要，也开设了动漫设计专业。在建立初期，一般根据其他中职学校的办学情况，参考了部分高校的课程设置，并根据学生的实际情况，开设相应的文化课、专业基础课和专业课，旨在培养具有扎实绘画造型能力、动漫造型能力、卡通绘画制作技艺和二维、三维电脑动画制作技术的应用型初中级技术人才。但事实上，这种“改良型”课程模式不能实现人才培养的目标。课程实施效果并不理想，最明显的就是中职动漫设计专业的学生毕业后很难找到专业对口的工作。这样也影响了中职动漫专业的招生。因此，我们对中职的动漫专业的专业课程进行了以就业为导向的改革尝试，试图改变目前情况下中职动漫专业学生找工作难，而本土市场却只能从外地引进动漫人才的困扰。 　　动漫的专业课程应至少包含专业核心课、专业基础课。专业核心课是指直接指向动漫岗位工作任务的专业能力课程，如漫画绘制、分镜头设计等课程；专业基础课程是指间接指向工作任务、完成岗位工作任务所需、适应岗位变更发展的课程，如素描、色彩、视听语言等课程。中职的学生与大专的学生不同，他们没有任何的美术基础，基础课必须从最基本的教起，如果基础课占比例太大，则影响了核心课程的教学，而如果按照高职校的设置来教，学生只能学个皮毛。同时对于核心课，由于中职学生本身的学习基础一般，学习时更是感觉难度较大，很难掌握。学生学习期满后，在专业技术能力上根本无法和大专院校的学生抗衡，也无法和培训机构出来的人一较高低。 　　二、中等职业教育以就业为导向的必要性 　　中职学校在专业课程体系构建上几十年来一直沿用传统学科型课程模式，存在着片面强调学科体系，重理论、轻实践，与当地经济发展实际联系不紧密，对知识应用、创新精神和实践能力培养重视不够，实践和专业技能训练比较薄弱等问题，难以使学生形成熟练的职业技能和适应职业变化的能力。这些问题制约了学校的健康发展，导致了学校所培养的专业人才未能符合当地经济发展和企业用人的需要。因此，教育部明确提出以就业为导向，加快推进职业教育的改革创新，这一职业教育发展方向有其社会学、经济学和教育学的深刻的理论依据。教育部原部长周济也曾提出：“职业教育就等于就业教育。”职业教育如果不充分重视实现自己的就业功能，就无法发挥更多的功能和更大的发展。尤其在当前职业教育和社会需求脱节较为严重的情况下，以就业为导向能够解决许多现实问题。因此，坚持以就业为导向，是实现职业教育服务就业、服务经济社会发展的根本要求，也是深化职业教育改革、加快职业教育发展的必然选择。 　　三、对中职动漫专业课程以就业过程为导向的实践探索 　　1. 从行业情况分析与工作分析出发，分析岗位典型工作任务，重组教学内容 　　传统的动漫教材通常遵循专业学科课程的特点，分别按章节介绍。以FLASH为例，分别按章节介绍Flash基础、绘图与素材准备、图层、元件和实例、创建动画、交互动画、使用组件、动画的发布与导出，综合动画实例。通常在每个章节配以一定的小例子，来熟悉软件功能的使用。学生学完后，虽然对软件的功能有了大概的了解，但却很少能做个完整的作品。其他的专业课的情况也类似，学生根本无法综合运用所学到的知识，造成了用人单位对学生专业能力的怀疑。 　　由于一个动漫作品涉及多个工作流程和三到四个软件，如果没有分工和合作，工作难度和工作强度可想而知有多大，而且就技能培养的角度来看，要大规模培养又全又精的人才是不可能的。因此，与其培养一大批“学多而不精”的人，倒不如根据学生能力培养其某一个技能发展方向，更有利于与企业需求对接。我们经过对本土动漫公司的调研，发现在专业技能要求上，动漫设计公司注重技术的全面性（一人完成多个制作流程），而三维动漫公司主要依靠相关衍生产品的开发和动漫形象授权而非动画片生产盈利。三维动漫公司的岗位工作内容相对封闭，岗位与制作流程基本一致；公司都比较看重实际工作能力，对学历文凭不设限，工作范围和内容比较稳定，企业以初中级技能型人才需求为主。因此，我们在以工作过程为主线，在工作任务分析的基