现代艺术对现代平面设计的影响.docxVIP

现代艺术对现代平面设计的影响 20世纪有两次巨大的艺术革命，从世纪 之初到第二次世界大战前后的现代艺术运 动就是其中的一次，影响深远，并且形成了 我们现在称之为“经典现代主义”的全部 内容和形式。在众多的现代艺术运动中，笔 者认为其中不少对于现代平面设计有相当 程度的影响，特别是形式风格上的影响。它 们或是在意识形态上提供了现代平面设计 的营养，或是在形式上提供了改革的借鉴， 对于现代平面设计总体来说， 具有相当重要 的促进作用。 一、 立体主义的形式对现代平面设计 的影响 立体主义是现代艺术中最重要的运动。 这个运动起源于法国印象派大师保罗?塞 尚。他在1900年前后，开始探索绘画的“真 理”。他创作了大量的风景绘画，采用小方 格的笔触来描绘山脉、森林，他认为用这种 方法，才可真正捕捉到山林的本质，而不至 于仅仅浮在事物的表面。 追求找到描绘对象 的实质表达对象的精神，达到神似，而不是 简单的表面写实主义再现的形似，这成为塞 尚创作的核心。他的作品，也深深影响了青 年一代的艺术家特别是来自西班牙的青年 巴布罗?毕加索和法国青年艺术家乔 治?布拉克。他们在1907到1908年之间开 始以小方格的笔触描绘人物和风景，他们不 断交流，互相影响，而他们的创作，遭到当 时法国主流艺术界的抵制，但是他们依然坚 持不懈，创作丰富。而在具体的创作上，他 们的风格日益抽象，并且开始把印刷文字、 废报纸剪贴等加入画面， 把以前依稀可辨的 对象发展成为基本抽象的几何图形构成， 色 彩上也越来越单纯，笔者认为这在一定的基 础上具备了平面设计的意味，把当时的平面 设计从具体的文字、绘画表现手段中逐渐解 放了出来。因为这个运动的中心形式是由对 对象的理性解析和综合构成。因此，它的发 展具有某种程度的理性化特点。 对于当时正 处在探索20世纪新形式的平面设计来说， 立体主义提供了借鉴的基础。 立体主义在第 一次世界大战前后成为影响各个欧美国家 的国际运动。它包含了对于具体对象的分析、 重新构造和综合处理的特征，这个特征在某 些国家得到更加理性的进一步发展， 这种发 展造成对平面设计结构的分析和组合， 并且 把这种组合规律化、体系化，强调纵横的结 合规律和理性规律在表现“真实”中的关 键作用。这种探索，特别是在德国的世界最 早和现代的设计教育中心 包豪斯设计 学院中得到发扬光大，并体现在平面设计中。 因此，笔者可以说，立体主义提供了现代平 面设计的形式基础。 二、现代平面设计中的未来主义的版 面编排 未来主义运动是意大利在 20世纪初期 出现于绘画、雕塑和建筑设计的一场影响深 刻的现代主义艺术运动。 对于平面设计来说， 笔者认为未来主义体现在它的众多的未来 主义诗歌和宣传品的设计上。 费里波?马里 利蒂为了进行未来主义宣传和树立未来主 义精神，在运动一开始就撰写了大量的诗歌， 这些诗歌的创作和文学作品根本无法通读。 在这种前提下，版面的无政府主义式、反常 规的编排就成为提倡这个运动精神的方式。 他们认为目前的语言，包括文法、句法等等， 都是陈旧的象征，没有存在和发展的意义， 新时代的语言应该是不受这些规律限制的 自由组合。在版面编排上，未来主义主张推 翻所有的传统编排方法， 以完全自由的方式 取代：编排自由，纵横交错，杂乱无章，字 体各种各样，大小不一，在版面上形成一个 完全混乱的、无政府主义的形式。因此从这 里开始，意大利未来主义形成了自己的平面 设计风格，称为“自由文字”一一版面和版 面的内容应该是无拘无束的、自由自在的。 这种主张，在未来主义艺术家设计的海报、 书籍和杂志设计中得到了充分的发挥。 文字 不再是表达内容的工具， 文字在未来主义艺 术家手中，成为视觉的因素，成为类似绘画 图形一样的结构材料，可以自由安排、自由 布局，不受任何固有的原则限制。 笔者在这里想表达的是未来主义在平 面设计上提供了高度自由的编排借鉴， 当现 代主义平面设计风格形成后，特别是第二次 世界大战之后，在西方确立，成为了国际平 面设计风格，这种趋向反理性和规律性的风 格就基本被主流设计界接受了。特别是 20 世纪80年代末到90年代，未来主义风格在 西方的平面设计界中取得了重视， 电脑在设 计上的广泛应用，使类似未来主义风格的设 计变得非常容易，因此成为时髦和风尚。对 现代平面设计的版面编排形成了独到、 经典 的应用效果。 三、现代平面设计中的超现实主义思 想观念 超现实主义是欧洲出现的另外一个重 要的现代主义艺术运动，在文学、戏剧和艺 术上都有不同程度的发展。顾名 思义，“超现实”是指凌驾于“现实主 义”之上的一种反美学的流派。 超现实主义在艺术上取得非常丰硕的 成功。这个运动应该说是从 1917年阿波里 奈尔提出“超现实主义”这个名词的时候 就开始了的。契里科的作品